2024读后感1500字左右（通用34篇）
10几天的时间，看完了《乔家大院》这本书。
CCTV上演这部电视剧的时候没时间看，等看完这本书，有了强烈想再看遍电视剧的想法。
作为山西人，1994年便去过一次乔家大院，20xx年的时候又去过一次，但是两次参观都看的不细。看完这本书，算是对乔家的故事有了更为深入的了解。
乔致庸是很男人的一个商人，但是就是因为想着“汇通天下、货通天下”而有点钻牛角尖，可能是年代的不同，现在，这样的商人已经很少很少了。也正因为此，晋商以义制利，诚信为本的精神，才是对当心社会呼唤“商业诚信何处寻”的最好回答。
咸丰初年，山西祁县乔家堡乔家大东家乔致广生意失败，病重去世。乔致广当家时，乔家在包头因和对手邱家争做霸盘生意导致银两亏缺、货物滞销。股东、商家纷纷上门讨要股银和货款。危难之际，不但没有商家愿意借银子帮助乔家度过难关，反而都窥视着乔家的产业伺机瓜分。大太太立即命人召回在太原参加科举考试的乔家二少爷乔致庸，并强迫他放弃青梅竹马的恋人江雪瑛，迎娶绰号“山西第一抠”的陆大可之女陆玉菡，并接管家事成为乔家新任大东家。
乔致庸本不愿意作生意，更不愿意与富家小姐陆玉菡结婚，但面对乔家众人的跪求和希望，背负着乔家大院的兴衰荣辱，乔致庸忍痛答应。
孙茂才，一个经验老道的穷秀才。在太原赶考时曾和乔致庸有过数面之缘，更曾与乔致庸在龙门口舌战主考官，此时他得知乔家有难，也来投奔乔家帮忙。
乔致庸一行及时赶到包头，暂时稳定了局面。在包头众人疑惑的眼光下，乔致庸兵行险招，顶着莫大的压力有条不紊地酝酿着自己的计划。陆大可意外地再次借银子使得乔致庸战胜了达盛昌，并由于乔致庸的宽容大度，乔家与达盛昌化干戈为玉帛，由于在这场争斗中达盛昌的大掌柜崔鸣九被抓，其弟崔鸣十对乔致庸十分怀恨。
乔致庸针对包头各分号欺蒙客商等行为大刀阔斧进行人事变更并制订了新店规，保证了乔家生意稳定的同时也逐步建立了以“诚信”为首的商业秩序。乔致庸以“义、信、利” 赢得了包头众商家、股东的支持和信任，乔家的生意又重现生机。
乔致庸回到祁县，陆玉菡的温良贤惠感动了乔致庸，夫妻二人最终如胶似漆。而此时的江雪瑛却因伤心过度，大病不起。
乔致庸从一个叫花子身上偶然买到一张百年商路地图，潜心研究后发现因太平军作乱而封锁多年的茶路蕴藏着巨大商机。乔致庸不顾家人的强烈反对，带着各商家不怀好意的股银南下前往产茶胜地——武夷山。半年之后，正当大家盛传乔致庸在南下途中遇难，准备瓜分乔家家产的时候，乔致庸带着为各家采办的茶叶回到了祁县。随后，乔致庸又北上恰克图，直到中俄边境，凭借着“义、信、利”和俄国商人签定了长期合作贸易合同。至此，南至武夷山，北到恰克图的这条封锁多年的茶路被乔致庸疏通，千万茶农也因此得救。
在贩茶汇兑银票的过程中，使用银票的方便快捷使乔致庸对票号产生了浓厚的兴趣。经过一番了解，乔致庸不顾孙茂才极力反对毅然前往北京，力排众难，开设票号，提出“汇通天下，货通天下”的口号。随后前往江南四省开设票号并希望可以帮助朝廷汇兑官银。孙茂才由于生意上意见的分歧和乔致庸逐渐产生了矛盾。
此时的江雪瑛早已嫁入并掌管何家，对绝情绝意的乔致庸恨之入骨。江雪瑛的丫环翠儿偶然看到了乔致庸偷偷埋葬太平军将领的事情，江雪瑛得知后一纸诉状将乔致庸害入天牢。乔家上下无奈，朝廷下令圈禁乔致庸并要求一笔数量巨大的银两，此后的乔致庸心灰意冷，在家一躺就是十年。
孙茂才说服了大太太曹氏，想要顶替乔致庸掌管乔家家业。乔致庸思忖再三，不能再忍，将孙茂才赶了出去。
十年后太平军覆灭，朝廷对乔致庸的圈禁令解除，但由于时局动荡，乔致庸依然无法出山从商，只能继续韬光养晦。在一次灾民潮中，乔致庸毅然决定，倾家荡产为十万饥民开设粥场，当官员胡叔纯赶到的时候，乔致庸却藏了起来。
又一个十年后，朝廷出兵北伐，左季高代表朝廷希望能向乔致庸借银助军，久居家中的乔致庸欣然同意。战争结束，因孙茂才的陷害，朝廷竟然要赖掉这笔银两。乔致庸气不过，上京讨要，再次被捕入狱。
朝廷对如何处置乔致庸感到有些为难，便调来了二十年前被乔致庸打出家门的孙茂才为案件的主审，想把逼死人的罪名推给孙茂才来背。孙茂才与乔致庸在狱中相见，感慨良多，孙茂才喃喃地说，你我可真像两只蚂蚱拴在了一根绳子上啊……
1900年，八国联军攻占京城，慈禧太后仓皇出逃。乔致庸不顾众人反对，给朝廷捐银逃难。慈禧太后解除了各地商号禁止汇兑官银的禁令，乔家生意从此蒸蒸日上。几十年过去了，陆玉菡去世，乔致庸和江雪瑛已经是垂暮的老人，两人再次相见，一生的恩怨情仇，竟然在三言两语中瓦解冰消……
《呼兰河传》是著名作家萧红创作的一部自传体小说，1940年写于香港，本书描绘了东北边陲小镇呼兰河的风土人情，展示了女作家独特的艺术个性与特色。以下是百范文网小编整理的《呼兰河传》读后感，欢迎阅读：
在暑假时候，我读了《呼兰河传》这本书，最开始时，并没有感觉它有多好看。等我静下心来，细细品味，才越来越觉得它的精彩。
在这部温婉如诗的小说里,萧红笔下的"我"是一个不谙世事的孩童,满怀着对于广阔世界的好奇和烂漫的童真,用一双清澈的眼打量着四周的一切.祖父、后园和她自己,就成了全部的天地.在小说的开篇,作者细细的描绘了小城呼兰河的风俗人情,在她的眼里,这个小小的县城里,有着心智未开的居民和乡村应有的纯净生活,虽然不如大城市的繁华,但也别有一番风味.
作者极力想表现孩童眼中未知而灿烂的世界,她在字里行间流露的却是刻骨的忧伤,笔下的人物和风景无不带着一种忧郁的美.她这样写请神的鼓声:"那鼓声就好像故意招惹那般不幸的人,打得有急有慢,好像一个迷路的人在夜里诉说着他的迷惘,又好像不幸的老人在回想着他幸福的短短的幼年.又好像慈爱的母亲送着她的儿子远行,又好像是生离死别,万分的难舍."而她眼里秋天的后园是这样一番景象:"每到秋天,在蒿草的当中,也往往开了蓼花,所以引来了不少的蜻蜓和蝴蝶在那荒凉的一片蒿草上闹着.这样一来,不但不觉得繁华,反而更显得荒凉寂寞."
作者笔下的人物有着凄哀的命运,原本天真活拨的小团圆媳妇被婆家狠心的折磨致死,而围观的人都抱着猎奇的心态,从未有人对她抱以同情和拯救的念头;有二伯一个人孤独的生活着,害怕死后没有人为他送行,成为孤魂野鬼;冯歪嘴好不容易成了家,而媳妇却早早的离去,剩下他一个人拉扯两个孩子.
萧红静静的叙述着这些人物的故事,正是这种平静带给人不安和绝望的心态,故意去压抑,故意去冷漠,反倒给人无尽的伤感.其实令人伤心的不仅仅是这些社会最底层小人物的悲惨命运,更让人苦闷的是他们周围那些人的冷酷无情,在这些人的举动中我们看不到怜悯的存在.小团圆媳妇被热水浇头,浇一次昏一次,却没有人去阻止这种暴行,而是围在旁边看热闹.这场景让我不自觉的想起那让鲁迅先生弃医从文的一幕:一群中国人在木然的观看自己同胞被处死的电影.可怕的不是暴力,而是暴力下的臣服和麻木.呼兰河城里的人早已见惯了贫苦百姓们颠沛流离的命运,于是他们的同情心也在不知不觉中丧失殆尽了.关于冯歪嘴子的故事就更令人伤心,大家得知他成家之后,不但不关心他如何养活一家人,反而热衷于寻觅他自杀的蛛丝马迹,在他床上发现一根绳头,便有人传言他要上吊,他新买了一把菜刀,很快他要自刎的消息就传开了.看到这里我非常怀念沈从文笔下温暖的湘西风情,那里的人们似乎充满了人性的光辉,而不像萧红笔下的人们如此的冷漠和残忍.
我想是萧红本身的命运造就了她作品中的这些人物,一部优秀的作品总能够体现作者的心怀,一个历经艰难困苦的人,即使写欢乐也必然将其镀上一层沧桑.萧红一生经历的尽是破碎的感情,来到香港的时候,心中大概还在介怀那些悲苦无依的年年岁岁.这样的一个人,这样的一种心绪,写出的当然是苍凉的作品.
萧红借着这些人物写出了自己的悲惨身世,她含着眼泪在唱属于自己的歌.她用这样一句话来表达自己孤寂的心境:"逆来顺受,你说我的生命可惜,我自己却不在乎.你看着很危险,我却自己以为得意.不得意怎么样?人生是苦多乐少."这句话暗合李后主"人生长恨水长东"的感慨,一个是漂泊女子,一个是亡国之君,这悲凉千载不灭.
在小说中,萧红写到:"大人总喜欢在孩子的身上去触时间."在香港的时候她已经疾病缠身,大概也意识到自己时日无多,所以才想要用一个孩童的口吻来触碰那被时光的洪流冲得老远的童年岁月,尽管并不美满,但比起飘零的壮年时代,总还是有那么些值得回味的东西.她笔下的"我"是纯真可爱的,有那么一段让人至今难忘,就是祖父将落井的鸭子烤来吃,"我"以为只有落井的鸭子才能裹在黄泥里,于是费尽力气想要把鸭子赶到井里去,即使祖父同意烧活鸭子来吃"我"也不愿意.一个心智未开,天真可爱的小女孩的形象跃然纸上,让人禁不住想抱起来亲一下那粉扑扑的脸蛋.
这部《呼兰河传》很容易让人联想起林海音的《城南旧事》,同样是回忆童年,同样是出自女作家之手,它们有着许许多多的共同点,但是萧红的文字更显凄凉,给人一种孤独幻灭的痛楚,这种带着一点病态的艺术美感,是《城南旧事》所无法比拟的.
读完这部小说,我又想起了茅盾先生的序言,他用他的文字祭奠了年仅32岁便孤独在异乡逝去的萧红.据说萧红的遗言是:"半生尽遭白眼冷遇,身先死,不甘,不甘."想想她的生平,我们就不难理解漂泊者萧红在文字中透出的凄凉和幽怨.
这是一个十五岁的少年离家出走的故事，伴随着少年的出走有了一系列的出场人物。叫乌鸦的少年，列车上偶遇的樱花，回忆几十年前的广岛原子弹事件，命中注定的贾村图书馆，和猫说话的老人，一切看起来是那么的难以有交集，但就是这些，让一个十五岁的少年最终坚强的去面对生活。书中最让人难忘的，莫过于直面灵魂深处最脆弱，最裸露，最真实的自己。
读完这本书，开始思考生与死的意义，性与爱的关系，时光与记忆的本质，书中始终没有很直接的挑明这些事物之间的关系，只是一个不坏的故事，却由不得让人去思考很多。虽然已经过了十五岁的时光，不过能在心地依旧善良无暇的时候读到这本书，感觉也会很释然，人生某个阶段结束的时候，总是应该好好去深思的。
正如作者所说，十五岁的少年，他们的身体正以迅猛的速度趋向成熟，他们的精神在无边的荒野中摸索自由、困惑和犹豫。主人公田村小的时候被母亲遗弃，在一个并不疼爱自己的父亲的养育下成长，有着同龄人缺乏的成熟，更有着不属于这个花季的恐慌，不过我们共同拥有的，是希望自己可以快速成长，去接受祝福，去挑战世界。接下来，就用我拙劣的文字，让我谈谈这个故事之于我的深思。
幽幽岁月，浮生来回，爱情，总是一个美好的话题，可是，书中的爱情似乎缺乏中国固有的伦理。田村小的时候就被父亲诅咒会跟自己的母亲姐姐交合，而田村又成为母亲幼时爱情的替代物。田村因幼时被母亲抛弃，渴望得到母亲的爱。他迷恋永远十五岁的佐伯(田村母亲)的活灵，更深爱着五十岁的佐伯。他们交合，相爱，用灵与肉的交融去享受生命的美好。田村选择离开森林，带着佐伯的画去勇敢的面对生活，将自己深爱的人埋藏在记忆中。开始读的时候，内心总会隐隐作痛，为什么如此相爱的人会是这样的结局。
闭上书仔细想想，身边的爱情又何尝不是这样呢?神把世人劈成了男男，女女，男女，于是我们在寻找自己另一半的过程中惶惶不可终日。纵然找到，又会有种种原因不得在一起。作者笔下这种违背伦理的性与爱，读完之后，对自己的爱情释然好多。对爱情中的无可奈何，道一句，醉笑陪君三千场，不诉离伤。
书中这样写了一句话：“尽管世界上有那般广阔的空间，而容纳你的空间---虽然只需一点点---却无处可找。想着自已这个存在，但越想越觉得不具体，甚至觉得自已不过是个毫无意义可言的单纯的附属物。”你是否想过生命之于我们的无力，田村父亲小时候在他身上的诅咒，灵验的是那么自然，大岛天生就是血友病，生理上又分不出男女，佐伯的男友被误杀，田村父亲无法控制自己不去杀猫，中田在生命的最后毫无缘由的体现了自己的价值等等。好像那些宿命中安排好的我们根本无法去掌控，纵然你试图去改变，总会有一些偶然的因素将一切落回起点。可是，你难道就这样袖手不管吗?答案是否定的。
没错，田村纵使离家还是未能摆脱在他身上的诅咒，可就是在他试图改变的过程中，他变得坚强，他尝到了人世间的情暖，他最后终于有勇气面对生活，面对现实。在我们颓败的时候，总会有宿命论这样的理由支撑自己颓败下去，感觉成事在天，可是你是否忽略了事在人为呢。纵使结局不会有太大差别，可是你是否忽略了过程中的美好?当结局最终到来的时候不至于那么的措手不及。
书的最后，作者还是以积极向上的态度告诉我们要勇敢的面对生活。田村想将自己留在第三空间，用以逃避现实生活，最后在母亲的要求下，勇敢的走出了避世的桃园，选择了正视生活，这需要很大的勇气，有时候活着比死更难。然而，生命就是如此，而田村，成为了最顽强的十五岁少年。
命运就象沙尘暴，你无处逃遁。只有勇敢跨入其中，当你从沙尘暴中逃出，你已不是跨入时的你了。在这个过程中，我们去享受音乐带给我们的世界，试图倾听画中的声音，感受爱情的美妙，体味人间的温情，命运似乎早就安排好了，却又那般无偿。纵然过了十五岁的年纪，不在那么彷徨，不在那么忧郁，那么，就继续在这最美好的年华，去享受生命带给我们的一切。
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看了《昆虫记》后，这本书使我十分着迷，原来昆虫世界有这么多的奥秘，我知道了：凌晨，蝉是怎样脱壳;屎壳螂是如何滚粪球的;蚂蚁是怎样去吃蚜虫的分泌物。还弄清了：“螟蛉之子”是错误的，蜂抓青虫不是当成自己的儿子养，而是为自己的后代安排食物。
第一次读《昆虫记》，不知怎么的它就吸引了我。这是一部描述昆虫们生育、劳作、狩猎与死亡的科普书，平实的文字，清新自然;幽默的叙述，惹人捧腹……人性化的虫子们翩然登场，多么奇异、有趣的故事啊!法布尔的《昆虫记》，让我没有梦幻感，那些具体而详细的文字，不时让我感觉到放大镜、潮湿、星辰，还有虫子气味的存在，仿佛置身于现场一样。被我忽视太久了的昆虫的身影，及它们嚣张的鸣叫，一下子聚拢过来，我屏住呼吸，然后，凭它们穿透了我心灵的幽暗。是法布尔，让我看到了昆虫跟我们人类在生与死，劳动与掠夺等许多问题上都有着惊人的相似。
《昆虫记》不是作家创造出来的世界，它不同于小说，它们是最基本的事实!是法布尔生活的每一天每一夜，是独自的，安静的，几乎与世隔绝的寂寞与艰辛。我仰起了头，这一刻，我非常想仰起我的头，像仰望星空一样，来对待昆虫们存在的奥秘。它使我第一次进入了一个生动的昆虫世界。于是，我接着往下看《昆虫记》。接着往下看，《昆虫记》是一个个有趣的故事：“螳螂是一种十分凶残的动物，然而在它刚刚拥有生命的初期，也会牺牲在个头儿最小的蚂蚁的魔爪下。”蜘蛛织网，“即使用了圆规、尺子之类的工具，也没有一个设计家能画出一个比这更规范的网来”，丰富的故事情节使我浮想联翩。看着看着，这些虫子们渐渐地清晰起来，我思考着：如果我们环境保护，不环境污染，这些虫子是不是还会在呢?现在的环境恶化，又是不是在以后还会有呢?我仔细地想了一想这彼此之间的关系，这一次的阅读，《昆虫记》为我打开了一扇全新的门。当我继续阅读《昆虫记》时，我看到法布尔细致入微地观察毛虫的旅行，我看到他不顾危险捕捉黄蜂，我看到他大胆假设、谨慎实验、反复推敲实验过程与数据，一步一步推断高鼻蜂毒针的作用时间与效果，萤的捕食过程，捕蝇蜂处理猎物的方法，孔雀蛾的远距离联络……一次实验失败了，他收集数据、分析原因，转身又设计下一次。严谨的实验方法，大胆的质疑精神，勤勉的作风。这一次，我感觉到了“科学精神”及其博大精深的。
昆虫学家法布尔以人性关照虫性，千辛万苦写出传世巨著《昆虫记》，为人间留下一座富含知识、趣味、美感和思想的散文宝藏。它行文生动活泼，语调轻松诙谐，充满了盎然的情趣。在作者的笔下，杨柳天牛像个吝啬鬼，身穿一件似乎“缺了布料”的短身燕尾礼服;小甲虫“为它的后代作出无私的奉献，为儿女操碎了心”;而被毒蜘蛛咬伤的小麻雀，也会“愉快地进食，如果我们喂食动作慢了，他甚至会像婴儿般哭闹”。多么可爱的小生灵!难怪鲁迅把《昆虫记》奉为“讲昆虫生活”的楷模。我叹服法布尔为探索大自然付出的精神，让我感受到了昆虫与环境息息相关，又让我感受到了作者的独具匠心和细微的观察。
《昆虫记》让我眼界开阔了，看待问题的角度不一样了，理解问题的深度也将超越以往。我觉得《昆虫记》是值得一生阅读的好书，我想无论是谁，只要认真地阅读一下《昆虫记》，读出滋味，读出感想，一定可以知道的更多。
很难将麦田与一种混乱、叛逆、空虚的生活联系在一起。二战后硝烟未散的国家又迎来冷战。这些五十年代的“垮掉的一代”中有的正浑浑噩噩地挥霍他们的生命，有的试图反抗却因为缺乏光辉的理想而湮没在芸芸众生之中。
然而，就是在这物质生活发展迅速、精神文明极度匮乏的社会状况下有一位名叫霍尔顿的少年对于这一切有自己的独特看法。他痛恨电影，痛恨伪君子，痛恨一切虚假模式的事物。由于多门功课不及格，以及带领击剑队比赛时忘了拿用具等错误，他被学校开除。他为了使父母最终不得不面对并接受他被学校开除的事实而在纽约度过了特殊的两天。他总是以一种旁观者的身份用犀利的目光去审视这些形形色色的人，从而得出一些独特的见解。
在他妹妹菲苾对他将来职业的一再追问下，他说了这么一段话：“不管怎样，我老是在想象，有那么一群小孩子。在一大块麦田里做游戏。几千几万个小孩子，附近没有一个人——没有一个大人，我是说——除了我。我呢，就站在那混账的悬崖边。我的职务是在那儿守望，要是有哪个孩子往悬崖边奔来，我就把他捉住。我是说孩子们都在狂奔，也不知道自己是在往哪儿跑，我得从什么地方出来，把他们捉住。我整天就干这样的事。我只想当个麦田里的守望者。我知道这有点异想天开，可我真正喜欢干的就是这个。”
想到麦田，很容易想到秋收季节田里全是金灿灿的麦子，一阵秋风掠过，掀起一阵麦浪，那壮阔美丽的景象常常能摄入人的灵魂，激起心中的一阵暖流，使你的整个心灵感到纯净。但我依旧觉得麦田过于具象，其实它所指代的是一种圣洁美丽而又纯净自然的地方。主人公霍尔顿想到这样的地方去，其实还和他所生活的现实社会相反，社会上没有这种守望者的职业，没有人会理会霍尔顿的这种想法，没有人能给予霍尔顿支持或是道出自己的想法。他们只是会把它当玩笑般一笑了之。他们认为这是一派胡言，连霍尔顿自己都认为是在想一些异想天开的事，由此可以想象当时的社会环境是什么样子：混乱、复杂而又可怕。
这也说明了当时的孩子已没有了目标，只是在盲目狂奔，不知自己到底需要什么、追求什么、向往什么。他们想要成功，却找不着方向，就像作者生活时期的一些人，他们试图反
抗却找不着光辉的理想或远大的目标，最终只好作罢。而霍尔顿认为自己是清醒的，他要阻止那些疯狂乱跑的人，他要阻止那些误入歧途的人。当然，我也看出霍尔顿是爱孩子的，他对已故的弟弟艾里念念不忘，他对自己的妹妹菲苾犹加喜爱，最终也是菲苾的童真唤醒了霍尔顿的心，使他留了下来。
我从这本书中看到了当时社会的无数缩影，希望社会上人人卸下伪装，做真正的自己，让全世界都变成圣洁美丽、纯净自然的无边麦田!
此刻好像到处都在讲幸福，但是幸福在这天似乎变成比成功更奢侈的一件事，很多成功者费尽心机拥有了财富、名誉、权势，却蓦然发现自我恰恰丢掉了幸福。缺少意趣与闲情的生活方式，往往会让我们在忙碌中失去自我的心灵。我们这天究竟就应以什么样的方式生活呢?于丹教授从三个方面入手带领我们体验古代名士的生活情趣:
一茶之味
有一个耳熟能详的说法:“书画棋琴诗酒花，当年件件不离它。而今七事都变更，柴米油盐酱醋茶”“书画棋琴诗酒花，”属于典雅的生活方式，而“茶”却和柴米油盐放在一齐，这件寻常百姓家的茶事中也有什么佳趣吗?
大家都喝过茶，熟悉茶，但是有没有想过。“茶”这个字是什么意思呢?
“茶”字从笔画构成上讲，就是“人在草木间”。上有草，下有木，人在草木间，得以氤氲，吸收天地精华，是茶真正的秘密。无论在办公室还是在家里，即便窗外满眼都是都市的水泥丛林，立交桥上车水马龙，只要一盏清茗在手，人就仿佛蓦然走进了草木之间。
<茶录>上有这样一句话，说茶“其旨归与色香味，其道归于精燥洁”。表达是什么意思呢?茶从本意上讲，色香味俱全。表面看来，我们喝的是它的味道，实际上，茶有茶道。这种“道”与一般人理解的泡茶时的繁文缛节不一样，而是指向人内心的一种典雅、清净和高洁的大道。
当今社会，无论学习还是工作，节奏都过于紧张。让大家经常去闭关，归隐山林，躲到一个偏僻的地方居住一段时间，对大多数人都不太现实。那么，在紧张忙碌中，有没有成本最低、时间最短的方法，让我们的心灵澄净清澈呢?
也许，那就是喝茶。林语堂先生说，“以一个冷静的头脑去看忙乱的世界的人”，才能体会出“淡茶的美妙气味”。如此看来，品茶训练的不是舌头而是大脑。
那么如何喝茶呢?必须要喝昂贵的茶吗?
<菜根谭>中说得好，“茶不求精而壶亦不燥”喝茶不求很昂贵，不求非得是名茶，只要壶里一向不干就行了。“酒不求洌而樽亦不空”，酒不必须非得是茅台、五粮液等名贵好酒，只要让酒樽中有酒即可，喝的就是一个意趣。“”素琴无弦而常调，短笛无腔而自适“弹一张琴，吹一支笛，不必须要十分精到，毕竟不可能人人都成为技艺精良的乐工。只求自适，心里高兴就行了。
在现实生活中，无论喝茶、饮酒还是抚琴，求得自我新意畅快，自得其乐，就是人间好时节。
鲁迅先生曾说:“有好茶喝，会喝好茶，是一种‘清福’。”人人都想享“清福”，但“清福”意味着什么，并非人人懂得。其实，最简单的方法就是喝茶时心里能将琐事暂且放下。
世人茫茫碌碌，总脱不开眼前这点烦恼。如今大家邀集一齐去茶馆，大多是为了谈事，谈到口干舌燥时，喝茶是为了解渴。喝了之后谈，谈了继续喝，远离了品茶的本意。真正的品茶是抛开满脑子浮躁的思绪，持续心思的澄澈，让自我的内心油然升起一种草木滋润的怡然自得。
二酒之品
自古而今，酒在人们的生命中不扮演了一个重要的主角。人的性情，在酒中会十倍百倍放大。心事重重之人遇酒会更加沉闷，胸襟宽阔、豪气干云的人在酒中会越发壮阔。酒逞英豪，并非一时兴起，而是长期酝酿的性情被美酒点燃，喷薄而出。酒的滋味有浓有淡，酒里的情致有喜有悲，饮酒的人也有醒有醉。不妨选个适宜的时间，或独酌，或对饮，或酣畅、或微醺，以美酒试一试自我的至情至性，触摸一处内心不轻易打开的地方，那一刻，或许我们也能酿造自我生命的传奇。
三琴之趣
大家平时说“琴棋书画”，琴是排在第一位的。我们相信谁都能说出几个跟琴有关的典故，比如高山流水遇知音，耳熟能详;比如司马相如一曲<凤求凰>，打动卓文君芳心，不惜走出王孙豪门，跟着这位怀抱绿绮名琴的翩翩佳公子去当垆沽酒。这些都已经成为千古佳话。
从古到今，在中国人的生命和生活里，琴韵袅袅，萦心绕梁，隐隐约约从未远离。听琴的人，听的是弦外之音，作曲的人，谱的是心中之曲。听琴也罢，弹琴也罢，高山下清浊在乎人心。开阔襟怀，散尽郁结气，让心变得清和明朗，也许是千古琴音最终的寄托。
其实，于丹告诉我们的是，我们不必照本宣科，不必邯郸学步，不必鹦鹉学舌，我们要学的是古人的一种心境，而不是照搬古人的生活方式。如果学到了古人的那种心境，那么，无论在什么样的时代背景下，在什么节奏的生活环境中，我们都能享受到生活的快乐，感受到内心的宁静与安逸。
今天，我花了整整一个下午，仔细地“品尝”了沈石溪的《豺王》，最让我感动的是其中的一个小故事——《藏獒渡魂》。
《藏獒渡魂》讲的是一条几次渡魂失败的藏獒曼晃的故事。
所谓“藏獒渡魂”，就是在藏獒出生满七七四十九天时，将其与一只还在吃奶的羊羔同栏圈养。羊是温柔娴静平和顺从的动物，四十九天大的藏獒正是生理发育成熟时段，让这个时期的藏獒与羊羔共同生活，目的是要冶炼性情，减弱杀气，用温婉的羊性冲淡藏獒身上那太过血腥的兽性。因为“我”是动物学家，常年在深山老林工作，做事困难危险，急切需要一条帮助“我”做事、保护“我”安全的藏獒。因为经济问题，“我”只能买一条几次渡魂失败的雌性藏獒，它叫曼晃，高大威猛，足有小牛犊一样大。
虽然曼晃是“我”的得力助手，虽然它有察言观色的天赋，虽然它机智勇敢，但它毕竟是渡魂失败的藏獒，脾气暴躁，凶狠残忍，常常伤害森林里的其它动物。就在“我”对曼晃的残暴感到失望，并决定把它送到动物园时，它却在亲历了母崖羊为誓死保护自己的孩子而与雪豹同归于尽的一幕中，变得温婉柔和、充满母性……
我一直在想：曼晃跟雪豹搏斗，应该是因为母崖羊是一份美餐，那么小羊羔就是一个免费的加餐，它们是在争夺食物。但母崖羊跟雪豹同归于尽的时候，母崖羊肯定是做了很多心理活动：“怎么办呢?如果我带着雪豹从悬崖边爬上来，我和孩子都会落入豹口。如果我死了，那么孩子就有可能被边上的藏獒吃掉。但是，我宁愿将希望放在那一条藏獒身上，也不会放在雪豹身上!为了孩子，为了下一代，我要和雪豹同归于尽!”于是它拼尽全力向身处悬崖边的雪豹冲去。我又想：当雪豹被母崖羊冲吊在悬崖边，用舌头舔吻母崖羊时，雪豹肯定知道食草动物很讨厌肉食动物，那令人厌恶的血腥味，所以母崖羊才后退了一步。啊!原来雪豹想利用这个原则来帮助自己逃离危险，只要重新站上陆地，它很快便会收回“慈善”，露出凶残的本性。现在它想要做的已经实现，只要它继续这样，母崖羊就会帮它逃离危险。它看见母崖羊已经后退了一步，它要让母崖羊再后退一步，然而母崖羊非但没有退后，反而不顾一切地向悬崖冲去，与雪豹一起坠落悬崖。那一瞬间，雪豹的眼睛都快要突出眼眶了，充满了疑惑和惊讶：怎么会这样?它们只在空中停了几秒，很快便快速坠了下去。
曼晃目睹了一切，它被这母爱感动了，它不仅没有吃劫后余生的小羊羔，还把失去母亲的小羊羔当作自己亲生的孩子。“刚出生的小羊羔哆哆嗦嗦站立起来，秀气的羊眼半睁半闭，曼晃侧卧在小羊羔身旁，长长的狗舌舔着小羊羔的胎液。”
啊!母爱让曼晃渡魂成功!
看到这里，我感动的泪花彻底忍不住了，我为母崖羊为了小羊羔的安全付出生命而流泪;我为曼晃救小羊羔而流泪;我更为在现实生活中做出这样举动的人而感动!
我想起了春节放烟花时，由于不小心，烟花引燃了我的衣服，妈妈不顾危险用手为我扑火，即使烧伤了自己的手，但看到我安然无恙，她长长地松了一口气……
我想起了5·12地震时，一位母亲被压在废墟中，整个身体已经变形，而怀里的孩子却毫发无伤……
我想起了今年荆州市一位母亲带着儿子搭乘商场电梯时，遭遇电梯故障，在危险关头，她将儿子托举出了险境，自己却被电梯吞没身亡……
啊!爱，母爱，真是人世间最伟大的力量啊!
在没读《藏獒渡魂》之前，我一直在寻找一个词，一个比“伟大”更伟大的词。读了之后，我找到了!我终于找到了!那就是“爱”!我想：还有哪一个词，比“爱”更伟大呢!
提起这部小说，是由于张艺谋导的电影《金陵十三钗》上映。我当时第一时间赶去影院欣赏了这部影片，观后使我感触颇深。这部影片就像是“南京大屠杀”的一个番外篇，通过一座小小教堂里发生的悲壮事迹，以微入深的反映了发生在南京历史上，震惊中外，惨绝人寰的屠杀惨状。使人从导演描绘的细腻画面中，体会到了人性的美丽与丑恶，民族的团结与仇恨，不禁让人感慨至深，潸然泪下。
相比电影来而言，小说的内容就要更加复杂许多。背景是1937年的南京。1937年12月12日这一天，守城的中国全线崩溃和撤退，第二天，像野兽一样的日军就占领了南京，从此开始了没日没夜的对中国人民的大屠杀、大奸淫、大劫掠，惨绝人寰的一幕幕从此深刻地烙印在中国人乃至爱好和平的世界人民的心里。作者严歌苓借“姨妈”书娟的眼睛感受了这场浩劫残暴黑暗的事实，讲述了一个关于十三个秦淮河女人可憎可悯又令人感动的英勇献身的故事。“姨妈”书娟是寄学在金陵城中一座名叫圣玛丽美国天主教堂里的学生，这时的美国处在中立国位置，所以美国的教堂自然成了避难所。12月12日这天清晨，神圣庄严的圣玛丽教堂后院的墙头上冒出了几个打扮俗艳的女人，她们恳请英格曼神父收留，基于人道主义立场，神父通过艰难的决定，最终收留了她们13个躲避战火的秦淮河风尘女子，以及6个从死人堆里爬出来的国军伤兵。他貌同面对了有史以来最惨绝人寰的大屠杀。然而，教堂也不是永远的净土，日军终于冲进了这里。伤兵被杀，女大学生则眼看就要被日军掳走凌辱。在这个时刻，这13个平日里被视为下贱的女子，在侵略者丧失人性的屠刀前，她们身披唱诗袍，怀揣剪刀，代替教堂里的女学生参加日本人的圣诞庆祝会，毅然身赴一场悲壮的死亡之约··· ···电影到了这里也就结束了，留给观众的更多是思考和惋惜。小说的结局却是直到1946年8月，在南京举行的对日本战犯的审判大会。那时书娟已经长大，当时代替书娟的玉墨是13个女人中唯一活下来的人，此刻的她坐在证人席上，指正了日军高级军官的一次有预谋、大规模的。书娟通过声音辨认出了玉墨，但她的脸已不是书娟当年记忆中的容颜，最后玉墨并未与书娟相认，悄悄走掉了。
小说的主要故事便是发生在那个小小的教堂之中。在这样一个相对封闭的空间里，学生，官兵和妓女，他貌同面对着有史以来最可怕、最没有人性的屠杀。这样毫不相干的一群人，在民族危难之前却也联系在了一起，产生了各种各样奇妙的感情。有仇恨，有亲情，有忠诚，有爱情。即便都说“商女不知亡国恨”，而故事的主角，这13位秦淮河女人，却做出了最伟大的牺牲。但是毕竟关于抗战时期，悲壮的故事我们从小到大听过的太多太多，可这部小说却倍受张艺谋导演的青睐，也倍受读者的好评。究其原因，我觉得它的出众之处便是大量运用事物和人物情感间的反差与对比，体现在故事场景的设定，主人公的选择，以及作者对各种人物心理细致入微的极真实的描写之中，深深抓住了读者的眼球。
南京大屠杀这样的悲剧，在历史上已被人批判斥责的太多太多。作者于是免去了那些对战争，对惨象的繁琐冗长的描写，而是将主要场景放在了“圣玛丽美国天主教堂”这样一个仿佛与战场毫不相干，庄严神圣的地方。并以一个小女孩的视角，以十三个秦淮河妓女为主人公，起先通过描写她们的风情万种，花天酒地，鲜明的和南京被攻陷后的混乱形势形成巨大的反差;通过描写她们与女学生之间的矛盾争吵，泼辣蛮横，又反映了这些人物的卑微和平凡。她们不过也是为了躲避战乱，一心期盼着那个假神父能够帮助她们逃离南京。但是随着故事的发展，直到最后为了十三个女学生，这些秦淮河女人甘愿代替她们牺牲赴宴，前后性格的对比，更衬出危难当头中国人人性的伟大。即使再勇敢的人，面对死亡的胆怯也是情理之中。真正伟大的行为，不是面对迫害无视自己的性命，一了百了。真正伟大的灵魂，是甘愿为了他人，为了同胞而付出自己的一切;是只要能让年轻的生命活下去，便甘愿以性命交换的勇敢与坚决!
作者借小说反映出生命的卑微与渺小，描写出人物内心的脆弱与无奈。但是又刻画了危难关头人们的睿智与勇敢，坚毅与镇定。强烈的对比，也强烈的抨击着我们的内心。这让我觉得，即使是再黑暗的时刻，依然会有光亮的存在;即使是再丑恶的世界，依然会开出人性的花朵!
张艺谋导演在拍摄结束后的采访中被问到，为何如此喜欢这部小说?
他说：“我喜欢它，是因为它很像战争中一抹粉红，很有特点。”
而正是这一抹粉红，点缀了这一片狼藉的战场，才使得中国人在这样的绝望之中，看到了一丝希望的光芒。生于当代的我们，要倍加珍惜前辈们用生命换来的幸福，强大我们的国家，同时壮大世界渴望和平的力量。
愿人性之光永远照亮在充满希望的中国大地上，愿和平的光芒永远围绕着全人类共同的家园!
《围城》是钱钟书先生一生中唯一的一部长篇小说，堪称中国近、当代小说中的经典之作，这是一部读来如嚼橄榄回味无穷的奇书。在妙趣横生、妙喻迭出的幽默外表下，深藏着令过来人低徊轻叹、令少不更事者然若失。因此，它是一部以看似超然的调侃语调述说人生无奈的笑面悲剧。
“围城”取自书中才女苏文纨的一句话，“城中的人想出去，城外的人想冲进来”，我想《围城》幽默的一个重要原因是钱钟书先生用了许多比喻。方鸿渐在大学里要从副教授升到教授的时候有这么一段话：讲师，副教授和教授的关系正如丫头，姨太太和正房太太的关系一样，从老爷身边的丫头添房成姨太太挺容易，但是姨太太要想成为正房太太可谓难上加难;同理，从讲师升到副教授轻而易举，可要想从副教授晋升为教授，就不那么容易了。真是精妙绝伦。
还有关于“爱情”的比喻，钱钟书先生分别用“起火”和“热带植物”来比喻老年人和青年人不同的情感特征。他说：“老头子恋爱听说像老房子着了火，烧起来没有救的。”年轻人的恋爱呢?“无论如何，从此他们俩的交情像热带植物那样飞快的生长。”
再说关于“留学”的比喻，有理趣也有情趣，包含了钱钟书先生对那个时代某些庸俗卑下文化观念的深刻认识和尖锐批判。“……留了学也可以解脱这种自卑的心理。并非为了高深学问。出洋好比出痘子，出痧子，就可以安全长大，以后碰见这两种毛病，不怕传染。我们出过洋，也算了了一桩心愿，灵魂健全，见了博士硕士们这些微生虫，有抵抗力来自卫。”
很多人说，钱学森笔下的围城是指婚姻，细细想来何止婚姻一个围城?其实人生处处是围城。婚姻也罢、事业也罢，整个生活都似在一个围城之中，人永远逃不出这围城所给予的束缚和磨砺。
其实说白了，这围城是自己给自己围起来的。因为“贪”，我们给自己找了很多很多麻烦。有人不甘寂寞要大干一番，却不明白顾此失彼的道理。日子太太平了，人们就以为可以在现有的基础上奋发图强了。
生活本就是一座围城，婚姻与事业、学习与娱乐、发展与落后、成功与失败，都是这座七彩城中的一种颜色，每一个人每一件事都是城中的一种元素。当一切人和事因为努力和乐观而变得美好，当城中的色彩都均匀和谐时，那么这座围城就不再是一种可怕的束缚和压力，而是一个幸福的乐园。没有人会试图离开她，即使是自怜自哀的方鸿渐也会喜欢，假恶丑也会被同化为真善美。也许世界永远不会变得如此美好，但允许我心中永远存在这种美好的理想。
当我读完全文后，有一种怅然若失的感觉，感到意犹未尽，故事戛然而止了。是啊，一切就这样都“结束”了吗?对于主人公的故事，对于整个《围城》，让人去细细地思索、静静地品味、慢慢地鉴赏。全文最后一句话：“这个时间落伍的计时机无意中包涵对人生的讽刺和感伤，深于一切语言、一切啼笑。”这种时间上的巧合不正是反映了世事的苍凉与变迁吗?
读完《围城》，从主人公精彩而又独特的故事前后，我看到了作者所表达的人性和表现的哲理，以及作者在文中生动传神的描述。笔者认为，这些精髓需要我们去理解、去意会、去感悟……
与一位久未谋面的友人相逢，发现他变化很大。之前，他疾言厉色，愤世嫉俗、脾气暴躁，不易与人相处。如今他心态平和，礼貌谦恭，让人如沐春风。他说他是被一本书改变了命运：日本著名医学博士江本胜的《水明白答案》好奇的我也买来一阅。原先，这位医学博士从1994年开始了一项和水有关的实验，透过一连串对“水分子结晶”的科学探索，发现水竟有复制、记忆、感受和传达信息的潜力。
比如，在装满水的瓶子上贴上“感恩”的标签，水分子的结晶居然像个“心”字;贴上“阿弥陀佛”四字的篆刻，水分子的结晶呈现七彩色，贴上“爱”与“感谢”的标签，水分子的结晶呈现完整的六角形;贴上“混蛋”的标签，水分子、几乎不能构成结晶;贴上“宰了你”时，水分子的结晶呈现出了一个孩子被欺负时的样貌。。。。。。。为什么会这么奇怪呢?
老朋友解释道：“那里面蕴含着真谛，一滴水都能分辨出一个词语的美丑，更何况人。之前，我很浮躁这本书让我大彻大悟：世界徽尘，因心成体;唯心所现，唯识所变。一切都随着我们心性的改变面改变。那个瞬间我懂得了，以前我眼中的不美和缺失，其实不是世界的不美和缺失，而是我内心的不美和缺失。”
朋友继续侃侃而谈，确有科学资料显示：人在受精卵状态时，99%都是水，出生后水占人体90%;长到成人时，这个比例减到70%;临死前大约会降到50%。从某种程度上说，人这一生都活在水的状态中。
得知这个事实，朋友感觉自我的身体也是一个容器，是一只装着水的瓶子。
既然水能读懂文字和语言，那些‘常年积累的怨怒’的标签，会在我的“人生中构成怎样丑陋的结晶啊。其实我的怨怒，不是在和他人、和世界过不去，而是在和自莲华经’的标签，水分子的结晶很像莲花。我想，如果我能常怀感恩、友爱、向善、宽容之心，我的心里必然也会盛开万朵莲花。”
原先，一滴普通的水，一个普通的水分子结晶，竟可蕴含纷繁的人生万象。初冬的晚上，我手捧清茶，再次打开《水明白答案》。书读完，茶喝空，我独自站到安静的月下沉思。
我能听到体内的水缓缓流动的声音，刹那间，自我仿佛成了一向装满水的瓶子。不管之前我给瓶子帖过什么标签，从此，我的标签将少有灰色的字眼，阳光、快乐、感恩、用心，我乡让自我的体内盛开莲花，呈现美丽的六角形结晶。
其实，又何止小小的个体?
我们的祖国，湖泊、河流、海洋占到很大面积，不也是一只巨大的装满水的瓶子?我们给祖国贴上的又是怎样的标签?北京奥运会开幕式上，中国汉字“和”让人印象深刻，而无数手臂组成的展翅白鸽更让人心旷神怡--这样的标签，何其美哉，何其壮哉。
我们生活的地球上有七大洲、四大洋，地球的总表面积有5。1亿平方公里，其中海洋面积3。6亿平方公里，占地球总面积的71%。我们脚下这颗蓝色的星球不也是一只巨大的装满水的瓶子吗?我们，你们，他们，又将为它帖上怎样的标签呢?
答案不得而知，但是在那晚的梦里，我看见数以万计的莲花，盛开在这颗蓝色的星球上。
《汤姆·索亚历险记》是十九世纪后期国文学的卓越代表所着的一篇巨作。它以童真的文笔为我们所讲述了一个小男孩的冒险历程。主人公汤姆索亚正直勇敢，活泼好动，但十分淘气，常常因不愿受家人和老师的管教而逃学。
放下书，我仿佛看到了我那掺杂着浓浓感受的回忆……
汤姆受一个夜晚的刺激被姨母一气之下和伙伴哈克离家出走去当了“海盗”。
他却无法忘掉那晚，他和好伙伴哈克去墓地埋死猫，亲眼目睹了整件事情发生的经过。审讯中，法官一再询问着。“不！那个杀人犯是乔！”“嗖！——”汤姆头一歪，匕首嵌入了墙壁，乔在人们的喧哗中逃走了。没过多久，老师带着汤姆和同学们去山洞玩。汤姆和贝琪却在山洞中迷了路。贝琪哭了，他们绝望了。可是，转机出现了。汤姆牵引着风筝线找到了出口。但他们却意外地看到了皮包骨头的乔！乔想抓住汤姆，而汤姆却竭力闪躲着，贝琪不停地尖叫。汤姆看准时机手一挥将铜锁砸向乔，而乔被砸了下去。就这样，汤姆和贝琪被一支木筏救走了。汤姆找到了乔他们埋藏的宝藏，同时，大家在山洞中，发现了早已饿死罪犯，印第安·乔。
就这样，这个故事结束了，而我的心，却久久无法平静下来。
我想，若是去当海盗，那么理想是美好的，现实却是残酷的。在野外，他们虽有足够的自由，能力却是如此的渺小。他们一方面受不了外面的风雨，另一方面思念着家人。这，就是他们所向往与追求的快乐吗？他们还是孩子，很快就后悔了这么做。他们悄悄地潜回了家，看到姨母不断地自责，如雨般的泪，难以言表的痛苦和辛酸慢慢在心中渗透、泛滥。他知道他错了，他多么想说一声“对不起”或“抱歉”。在姨母的沉睡中，他给了她一个宁静而又安详的吻。
在孩子们的葬礼上，一切都是虔诚的灰色。姐姐轻轻地抽泣还有贝姬捂着的脸颊，就连讨厌的锡徳也暗自低下了头……整个教堂，沉重的气息散布在各个角落。正当牧师先生宣读着祷告时，三个不速之客——汤姆、哈克、乔埃蔫头耷脑地闯了进来，使在场的人们都吃了一惊，汤姆不顾一切奔向姨母的怀抱。在这熟悉的温暖中，汤姆第一次感受到了什么叫做幸福，多少天不见的思念泉水般地悄悄涌上心头。
法庭上那男孩惶惶不安地在目击者一席坐着，他就是汤姆，而他远处的对面，则坐着那天犯下血腥罪行的人——印第安？乔！乔死死地盯着汤姆，一丝丝汗从他那麦色的脸颊流下，视线却从未移开。他将那把罪恶的匕首在右手上玩弄着，反射出的光似乎是血一般的，照在汤姆脸上。这让汤姆更害怕了，害怕极了，脸色苍白，双手仿佛与嘴唇一样不停颤抖着，牙齿也一直打滑。别过脸看看一旁的波特，看着他满脸的恐惧，汤姆咬紧嘴唇，沉默了。
是怎样的勇气，毫不畏惧那雪亮的匕首？又是怎样的力量，拿起铜锁向一个可怕的罪犯砸去？是的，汤姆拥有着这勇气与力量，因为他不畏惧，他不畏惧乔那盯着他几乎突出的眼球，他不畏惧向他挥舞的匕首，他恨那刺眼的光芒，他讨厌上面沾着的味道。他清楚，如果他指认了乔，面临他的将是种种危险，乔一定会竭尽全力将他置于死地。然而，如果他没有这么做，那么无辜的波特，就会即将面临死刑。也许他像过，如果他选择默认，他的下半辈子，也许会很自由很快乐。但对他来说，真的会快乐吗？不！他不会忘记他曾陷害了一个无辜的人，而真正的罪人却逃之夭夭！他不会安心的！一辈子都不会的！或许是为了自己，为了自己渴望解脱掉的心，他没有犹豫，毅然决然地指出了乔！而乔，大概也没有想到吧，那咬牙切齿的面孔很是惊悚。
汤姆的正直和勇敢，是我所想不到的。如今再次回想起，心里却是五味俱全。
作为国家公职人员，共产党员，政治正确非同儿戏。在一年的"两学一做"学习教育活动中，如果不是带着抵触的情绪去敷衍塞责，而是从哲学的高度、宏观经济学的广度去思考，那么国家机器的运行机制和无产阶级的意识形态必会潜移默化的入心入脑。在做人做事时不受控制的跳出来，影响看待问题的角度，指导社会实践，进而使人生格局、思想境界随着学习的不断深入有所提升和改观，然后就有了更加努力工作的理由。各尽所能、各取所需、人类自我解放的共产主义社会，或将替代"变成高富帅，赢取白富美"而成为一个体制内共产党员的终极人生目标。
共产主义是理想，社会主义初级阶段是国情，这是我党的口头禅，而这一切都来自于马克思思想的创造性衍生。"对马克思主义的信仰，对社会主义和共产主义的信念，是共产党人的政治灵魂，是共产党人经受住任何考验的精神支柱。"可见，只要身在体制内，只要谈治党治国，只要谈社会建设，都绕不开马克思这位大胡子的老头。他作为我们必将回归的初心和灵魂导师而坚挺的存在着。
而这位在文件中出现频率远高于其他词汇的老头子，这位被顶礼膜拜的世纪伟人，这位被高举在历史的荣誉柱上的大神，我们真正了解吗？
正当我在意识形态之海中游移，想要掀开历史的面纱走近伟人以求指点时，我的研究生老师钟君推荐了一本书《马克思靠谱》，给了我一个方向和机会。此书是配合在自治区大火的电视节目《开卷有理》的纸质版本，娱乐性必然大于其政治性，而这恰是一本科普读物必备的优点，所以它更适合对马克思其人茅塞初开的九零后，也正是因为这样，火了《马克思是个九零后》这首歌，也让这本人物传记似的作品有了更加充分的可读性。如果你深谙马克思理论之道，这本书或许作用甚微，但作为翻开整个体系的动力和深入的引子，却是没有更合格的了。因为它通篇没有晦涩难懂的理论，而是给老马穿上新潮的衣服，化妆打扮一番穿越到了现代，用时下流行的语言、诙谐幽默的文字、轻松的笔触、独特的视角，透视了一位3D版的马克思。让这个宽宽额头，眼神清澈，大胡子浓密的形象深入人心。故做画一张，以表喜爱之情。
初识老马，大概是在初高中的课本里。那时，他的名字绝对能排在我最厌恶黑名单的前十。什么"剩余价值"、"阶级斗争"巴拉巴拉，对于一个十几岁的孩子来说简直是天书。然而惭愧的是直到现在，自己对那些耳熟能详概念的认知仍然停留在皮毛之上。除了领会上级文件精神，学习必学书目，"高举马克思理论伟大旗帜"张口就来外，我也从未主动拿起马克思的著作去阅读，因为大家都知道，如果没有兴趣，那绝对是一件需要倾注强大意志力的痛苦事情。工作十余年或许对社会现状，政府运作讳莫如深，但对它们的理论基础，老马思想核心的掌握却是零散和碎片化的，这笑柄属实让人惭愧。纵观全局，这或许也是个人党性修养的提高，学习教育推进的瓶颈所在。
马克思为什么靠谱？书里弥漫着一种迷之自信。从马克思的青春懵懂到哲学思想初成，再到天才世界观破土，本书以思想上的进化升级为线，穿起了期间几部影响世人著作的明珠。宏观理论上化晦涩为直白易懂，生活细节上化旁观为身临其境，让读者为老马的思想火花迸发而欢呼，又为其生活悲惨而痛苦，看到老马子女因为窘迫而夭折，看到老友恩格斯、妻子燕妮的追随不弃，动情处几近泪目。老马笔耕不辍，心里装着大爱，真真正正是为全人类，以自己的肉身去对抗资本的恶魔，这是何等的思想境界，又是何等的人生格局？行文到后几章，重点放在了社会主义为什么靠谱上，马克思作为一个医生，拿着手术刀给资本主义开膛破肚，虽然刀刀见血，让大资本家们闻"马"丧胆，但治病救人是一个医生的天职，他推诚置腹的指出病情，这让苟延残喘的资本主义病人能够针对症结自我修复，甚至是隐藏自己粉饰太平。进而使福山的"历史的终结"论一度甚嚣尘上，成为社会主流共识。然而，这些蒙人双眼的论调会终现弊端，下坡路不可避免的出现在前方。新自由主义、西式民主制度尽管看起来先进合理，但它们仍然救不了行将就木的资本主义制度，因为无法改变的是：生产力的巨大发展必须依仗更为先进的生产关系，而现实是：资本主义的生产关系已无法容纳日益膨胀的巨大生产力。骨子里的顽疾不除，表面折射着七彩光的巨大泡沫终将面临不可修复的破裂。资本世界妄图用凯恩斯主义宏观经济政策制造虚假繁荣，其实这都是表面功夫，况且养肥的也是体重已经严重超标的少数资产阶级。再回看当代中国，社会政治经济发展力道十足。究其缘由，不外乎领导层以马克思主义理论为支撑把握住了历史推进的根本和主线，进而再一次把中国推向了世界的巅峰。然木秀于林，风必摧之，中等收入陷阱、修昔底德陷阱难以避免，但泱泱大中国在制度上俯视芸芸众生的优越感何惧挑战。
"尽管当前中国经济遭遇经济增速换档期、结构调整阵痛期、前期刺激政策消化期三期叠加",但在中国共产党的领导下，"风景这边独好"的局面必将长期存在。我很庆幸生于此时，能够跟伟大的中华民族一起经历复兴时代。"马克思靠谱","社会主义靠谱","中国更靠谱"给了我们底气和行动力，因为实现"中国梦"是我们每一个人的共同愿望和责任。
《幻灭》是巴尔扎克的一部批判现实主义长篇悲剧。它的成功，与巴尔扎克另外几部如《邦斯舅舅》一样，是对十九世纪早期法国社会的罪恶、阶级的矛盾的揭露。在我看来，巴尔扎克《人间喜剧》中，《幻灭》是最为黑暗的一部。在本文中，我将重点阐述我对“罪恶的界限”——即“什么算是罪恶”与“罪恶的极限是什么”的看法。
先看看故事主线：大卫与吕西安是知心朋友，大卫的父亲是一个极吝刻、毒辣的印刷厂老板，吕西安是药房老板之子。他们各怀有远大理想：大卫要发明低成本的优质纸，吕西安要登上文坛。但吕西安爱上了特·巴日东太太，并随这贵妇远走巴黎，却终被抛弃。在记者罗斯多的引诱下，吕西安离开了由高尚青年知识分子组成的小团体，投身腐败的报界，终因自己的放荡与旧情人的算计身败名裂。大卫一方面受父亲盘剥，另一方面与对手进行着不平等的竞争，最终丧失发明专利权。
你可能发现，在作者叙述的故事中，有一些角色的虚伪、贪婪、残忍是格外令人发指的。但如果认真总结分析一下，你会发现，除了大卫、夏娃以及几个知识青年以外，所有的人都有丑陋的一面。例如，罗斯多的口是心非、唯利是图，发展到了可以在一分钟内由扶助吕西安转变为妒忌他的才华。但他也有人性的一面，它向吕西安吐露对腐败报界的鄙视，他在困苦中也为吕西安准备“斗争”的武器——象征地位、博取贵妇好感的漂亮衣服。像这样亦正亦邪的人，还有高拉莉、加缪索等等。但还有一批人，巴尔扎克用较高的智力与不同个性去妆扮的，是纯粹的阴谋家——戈安德、大卫之父、斐诺等，在这难以计数的恶人面前，你会对罪恶的定义产生疑问——难道因为谋生需要写违心的文章，无意中打压到了真性情写作调查天才，就一定有罪吗?——我们不是拥护言论自由吗?难道通过争夺贵族芳心步步高升就是耻辱?——这并没有损害无辜者。反观我们的相关法律法规，实在不足以应对“人之初性本恶”的社会。而当执法者与被执法者同时去损害法治，当道德成为假道学家的武器，原本不够严密的法律便会成为可笑的道具，只是伤害尚存一点良心的人。什么算罪恶?这不是法律问题，遵纪守法只是罪恶的一面墙垣，更多方向上，是信仰、舆论、传统道德在围堵人本性的罪恶。当然，他们有时候会帮倒忙。所以，罪恶本是一切触犯个人操守的行为甚至想法。设若你的操守已经不存在，道德已经成为一个空壳，那毋需行动，就是恶贯满盈。
那罪恶的极限呢?前文提到了许多角色，那么罗斯多就比戈安德罪孽轻微?可不能因为阶层或团体划分罪恶的类型。譬如，巴日东太太的邪恶是贵族的轻浮、专横，她直接导致了吕西安与大卫的灾难。但从另一方面讲，无产者塞利才背信弃义、朝秦暮楚的本性就比巴日东太太洁净?从本性、结果、社会影响各方面看，才能发现罪恶的种类之“丰富”。你也可以明白——没有最黑暗，只有更黑暗。
《幻灭》用几个年轻人的落魄，惊醒每一个读者的心与脑。它是残酷的，让我们观赏命运的恶毒游戏;它又是慈悲的，用堕落去呼唤升华。
这学期，我读了不少书，有《红与黑》、《悲惨世界》、《贝多芬》、《骆驼祥子》、《朱自清散文》、《趣味动物小百科》、《中国当代少年诗逊、《普希金诗逊、《狼王梦》、《朝花夕拾呐喊》、《谁寄给你紫色的信》、《一生要读的60首诗歌》、《青身》等。我最喜欢的是《狼王梦》和《贝多芬》。
《狼王梦》是作家沈石溪的作品，里面讲述了一个母狼教育子女当上狼王的故事，可其间，却付出了极大的代价。
公狼黑桑想当狼王，和母狼紫岚一起推翻狼王，可这天黑桑不幸死于野猪口中。紫岚生了5只小狼，一只在初生时，在冰冷的洪水里冻死了，紫岚给大儿子取名黑仔，二儿子蓝魂儿，三儿子双毛，女儿媚媚。因为黑仔像当年的黑桑，所以紫岚宠爱它，想让它来完成黑桑的遗愿，可它却表现出了狼没有的满足感，于是紫岚开始训化它，在它这个年龄，别的幼狼还不敢出洞，可它已经奔驰在草原上了，结果被一只鹰吃掉了，紫岚只好再让蓝魂儿代替黑仔，蓝魂儿果然不负众望，在狼群中算是佼佼者，每次都是它带领着大家，可就因为太过自信，让自己死在猎人的陷井里，紫岚只好再把希望放在小儿子身上，可双毛人小受俩哥哥的欺负，它只是一副奴像，紫岚通过打骂它才使双毛英勇起来，眼看双毛向狼王发起的挑战就要成功时，只听狼王一叫，便唤起了双毛以前的记忆，死于狼口之中。紫岚快绝望了，可它一定要实现黑桑的遗愿，媚媚正处于狼的配种期，紫岚只好为媚媚找一头强壮的狼，才能有好的狼仔，可媚媚却和狼群中最奴性的公狼吊吊疯在一起，紫岚只好将吊吊咬死，媚媚却整天不吃不喝，紫岚只好自己实现。可因为紫岚因教育儿子，现的很憔悴，中年狼已变成老年的模样，但这匹强壮的狼和媚媚生了狼仔，紫岚终于为了保护媚媚的狼仔而和鹰一起坠入悬崖。文章最后一句是“但愿这一窝狼仔中能有一只成为狼王。”
母狼紫岚的一生是痛苦的，为了使儿子当上狼王，不惜一切代价，至自己的生命。她的不顾一切使它葬送了自己的命，这种品性不是我们该学的，这样害人也害己，当然它的3个儿子也很可怜，不是说它们死的惨，而是它们只是为了完成父亲的遗愿而生，是它们母亲操纵着它们的命运，不能按自己的愿望及生活方式，不能像别的狼自由自在。媚媚是其中幸运的，她是自由的，到最后这个家庭只有她一人能够活下来。
题目取为“狼王梦”，我想是因为这不是现实，而是一个“梦”吧。最后狼仔也是在睡梦中，与前面相互照应，那么狼仔中是否有一个能成为狼王呢?我只希望，而不是强迫，希望媚媚能懂此理。这里巧设悬念，让我感到意犹未荆
因读书而生动，因读书而精彩，因读书而进步，因读书而收获，这就是我们的20xx。
通过读书，使我认识到一个人只要热爱读书，就不会失去求真、求善、求美的希望和力量，是啊!一篇《卖火柴的小女》，女会为我的人生涂抹上人道主义的亮丽底色;一句“人之初，性本善”，会陪伴我一辈子做个好人。
我们爱读书，才有未来，和-谐世界必然是一个读书的世界!
《钢铁是怎样炼成的》这是一本让人读后觉得荡气回肠的书，这是一首英雄的颂歌。本书所描写的是以俄国十月革命为背景的一个传奇人物——保尔·柯察金。所描述的事件发生于19xx年直到30年代初那一段历史时期。保尔·柯察金是作者着力塑造的中心人物，也是书中塑造得最为成功的共产主义战士的形象，他是在老布尔什维克朱赫莱的影响下从自发战斗走向自觉战斗的。在战斗中他懂得了不平等生活的社会根源，懂得了要想推翻旧世界必须成为“勇敢坚强的阶级弟兄”和“坚决斗争的钢铁战士”。在积极投身保卫苏维埃政权的伟大斗争中，他认识到，一个人只有和祖国联系在一起时，才会创造出奇迹。他曾说：“我赞成那种认为个人的事情丝毫不能与集体的事业相比的革命者。”
本书作者尼古拉·奥斯特洛夫斯基在解释这部作品的标题时说：“钢是在烈火里燃烧、高度冷却中炼成的，因此它很坚固。
我们这一代人也是在斗争中和艰苦考验中锻炼出来的，并且学会了在生活中从不灰心丧气。”作者在塑造保尔这一形象时，用内心独白、书信、格言警句，揭示了这一形象的内心的全部复杂性和成长过程。保尔的形象是社会主义青年一代中最光辉最典型的代表。无论从思想内容还是从艺术形式来看，这部小说都可以称为30年代的苏联文学中最优秀的作品之一，而就它对读者影响的力量和深度来说，在世界文学史上也是独一无二的。同时，尼古拉·奥斯特洛夫斯基所塑造的“保尔精神”对人们的影响也是超越时间和空间的界限的。拿我国来说，八十年代起我国迈入了改革开放社会主义现代化建设的新时期，同保尔那个时代的具体内容已经有了很大的不同，我们面临着新的形势，新的任务，也有一大堆新的问题需要解决。现实生活不再要求我们像保尔当年那样一天发起十七次冲锋去攻占一个城堡，也不再要求我们在身患伤寒的情况下踩着寒冷彻骨的烂泥去修建小铁路。
但是在建设有中国特色的社会主义的伟大进军中，保尔的那种为人类的进步和解放而无私奉献的精神;那种把崇高理想和每一个具体行动结合起来，脚踏实地，埋头苦干的精神;那种不畏任何艰难险阻，百折不挠，勇于进取，艰苦创业的精神;那种生命不息，奋斗不止的精神，却仍然是时代的最强音。在社会主义物质文明和精神文明的建设中，保尔精神仍然是我们强有力的武器。“人最宝贵的生命，生命属于每个人只有一次。人的一生应当这样度过。
回首往事，不应虚度年华而悔恨，也不因碌碌无为而羞愧，临终时能说：我的整个生命和全部精力都献给了世界上最壮丽的事业——为人类的解放而斗争。”这是本书中大概可以算最震撼人心，最精彩的一段的。我想保尔·柯察金那段名言将伴随我一生，鞭策我抓紧每秒每分钟的时间，去做一些有利于人类发展、进步的事，同时也使自己的精神生活得到充实。回首往事时，不为虚度年华而悔恨，也不因碌碌无为而羞愧。
近段时间，我读了着名昆虫学家法布尔的着作——《昆虫记》。
它既是法布尔的传世佳作，亦是一部不朽的着作，它不仅是一部研究昆虫的科学巨着，同时也是一部讴歌生命的宏伟诗篇，被称为“昆虫的史诗”，而它的作者法布尔也由此获得了“昆虫的荷马”、“昆虫界的维吉尔”等桂冠。在这本书里，人类并不是一个孤立地存在，地球上的所有生命，包括“蜘蛛”、“黄蜂”、“蝎子”、“象鼻虫”在内，都在同一个紧密联系的系统之中，昆虫也是地区生物链上不可缺少的一环，昆虫的生命也应当得到尊重。这部作品所表述的是昆虫为了生存而努力的灵性，而法布尔则以自己那诙谐的将它们的大部分记录下来，这其中有蝉、樵叶蜂、黄蜂、捕蝇蜂、松毛虫、狼蛛……还有的一些被当做阅读短文呢。这部作品以它独特的形式创造了奇迹，一个人几乎耗尽一生的心血一丝不苟的来观察那所谓的“虫子”，这已经是一个奇迹了，而这些写“虫子”的书竟然在百年之后还在读书界引起一次又一次的轰动，这更是奇迹中的奇迹！他以那独特的风格席卷了世界！
在描写蝉的幼虫的那一段中，法布尔那观察入微的精神感动了我——“从放大镜下，我曾见过蝉卵的孵化过程。开始像极小的鱼，眼睛大而黑，身体下面有一种鳍状物。由两个前腿连在一起组成。”在这一段，作者观察的那么入微，而这也告诉了我们，无论干什么都要仔仔细细，一丝不苟……
随后，我如饥似渴的读完了这本书，我不但从中学到了昆虫的知识，而且还学会了做人的道理，我爱这本书！
我知道《骆驼祥子》是老舍著名的作品，但是我一直都没有读它。因为我知道那讲述的是一个车夫悲惨的经历，我不忍心本来高高兴兴的心情突然的看到发生在别人身上的一个悲剧。看了，心里难受半天，多不好。但是真正的看了之后我才发现，《骆驼祥子》并没有那种特别叫人泪下的感人情节，它从头到尾都是用的平平的语调叙述，但是却让人忍不住要为祥子扼腕叹息。说是找本厚书可这确实是一本较薄的小说，只有15.7万字，几天就可以看完了，看完后的第一感觉：不过瘾!实在太短了!但是意味深长，回味无穷。论书了《骆驼祥子》大家也都十分熟悉了，讲述的是一个旧北平城里普通的人力车夫在三十年代谋生的悲惨故事。这个车夫名叫祥子，之所以书名要在祥子前加了个“骆驼”两字，想必是因为是骆驼救了祥子他的命，所以使他拉上了人力车，因此得名，可见原来起名也要有个技巧呀!也不能随意的瞎起——如果此书定名《祥子的悲惨生活》则会显得过于直白，毫无生趣了。可见老舍先生起名也费了一番工夫——真是不容易啊——老舍先生写文章—向都是平易近人，使人感到亲切、自然，不像有的作家写车夫是以知识分子来面对车夫，而老舍先生他是以平民对平民，把所有的架子放下了，去仔细的描写人物的形象就写得真实，生动了也就更容易感动人了。
《骆驼祥子》真实地描绘了北京一个人力车夫的悲惨命运。祥子来自农村，在他拉上租来的洋车以后，立志买一辆车自己拉，做一个独立的劳动者。他所轻力壮，正当生命的黄金时代;又勤苦耐劳，不惜用全部力量去达到这一目的。在强烈的信心的鼓舞和支持下，经过三年的努力，他用自己的血汗换来了一辆洋车。但是没有多久，军阀的乱兵抢走了他的车;接着反动政府的侦探又诈去了他仅有的积蓄，主人躲避特务追踪还使他丢了比较安定的工作;虎妞对他的那种推脱不开的“爱情”又给他的身心都带来磨难。迎着这一个又一个的打击，他作过挣扎，仍然执拗地想用更大的努力来实现自己梦寐以求的生活愿望。但一切都是徒然：用虎妞的积蓄买了一辆车，很快又不得不卖掉以料理虎妞的丧事。他的这一愿望“象个鬼影，永远抓不牢，而空受那些辛苦与委屈”;在经过多次挫折以后，终于完全破灭。他所喜爱的小福子的自杀，吹熄了心中最后一朵希望的火花，他丧失了对于生活任何企求和信心，从上进好强而沦为自甘堕落：原来那个正直善良的祥子，被生活的磨盘辗得粉碎。这个悲剧有力地揭露了旧社会把人变成鬼的罪行。
祥子是一个性格鲜明的普通车夫的形象，在他身上具有劳动人民的许多优良品质。他善良纯朴，热爱劳动，对生活具有骆驼一般的积极和坚韧的精神。平常他好象能忍受一切委屈，但在他的性中也蕴藏有反抗的要求。他在扬宅的发怒辞职，对车厂主人刘四的报复心情，都可以说明这一点;他一贯要强和奋斗，也正是不安于卑贱的社会地位的一种表现。他不愿听从高妈的话放高利贷，不想贪图刘四的六十辆车，不愿听虎妞的话去做小买卖，都说明他所认为的“有了自己的车就有了一切”，并不是想借此往上爬，买车当车主剥削别人;他所梦想的不过是以自己的劳动求得一种独立自主的生活。这是一种个体劳动者虽然卑微、却是正当的生活愿望。
“人与人之间的关系从本质上来看是互为陌生的，是自动机器之间的关系，其安全感的基础就是要想方设法靠拢一群人，在思想、感情和行动中同这一群人保持一致。虽然每个人都努力同别人接近，但实际上都是孤独的，充满了不安全感、恐惧感和负罪感。只要人与人之间的隔膜得不到克服，这种感觉就会不断出现。但我们的文明提供了各种可能性，使人们感觉不到这种孤独。这首先就是人们每天都重复着千篇一律僵化的机械性工作，这种工作秩序使他们不再自觉地感到人追求超越和统一的基本要求。但是光靠这个还不行，因此人就通过享受，通过娱乐工业提供的音乐、画片，以及通过不断地购买新的物品去减少这种尚未意识到的绝望”——弗洛姆《爱的艺术》。
当个性泯灭、社会趋同化已成为我们这个时代不可逆转的潮流时；当色厉内荏、空虚与寂寥的阵阵寒流经常侵袭我们心灵已成为不真的事实时；我们再来品读这些恰如其分、发人深省的经典论述，或许我们每个现代人都会有深厚的感慨与唏嘘。因为我们在追逐名利的道路上迷失了自己的双眼，在经济理性原则的唆使下，我们仿佛变地越发的冷漠。渐渐地，随着岁月的流逝，我们的财富和权势虽然达到了及至，但我们的内心却变地荒芜。慢慢地，我们发现我们自己游走于心灵的沙漠，在承受一阵阵的痛苦之后最终走向颓废。于是，我们试图用欲望上的满足去驱散心灵的孤寂，但就当自己沉溺于物欲横流、性欲横流的享受之时，我们内心的孤独和寂寞却依然如故。
现代人是痛苦的，在华丽的装饰下遮掩的却是心灵的空白。所以作为现代人的我们，是应该奋起、是应该清醒了。如果我们还依旧放纵自我、作践自我，那生命的乐趣也就淡然无存。如果活着成为了一种负担、一种受罪，那我们糟蹋的不但是我们自身，而且是赋予我们生命的神明。
但要在一个荒蛮的世界寻找一方心灵的沃土，何其难也！幸好，在《爱的艺术》中，弗洛姆这位天才的思想家以他那深邃而又辽阔的智慧之眼为我们指引了若干方向，不至于使我们在面对偌大的心灵沙漠之时手足无措。
“博爱——一切爱的形式都以博爱为基矗我指的博爱就是对所有的人都有一种责任感，关心、尊重和了解他人，也就是愿意提高其他人的生活情趣”。
“博爱的基础是认识到我们所有的人都是平等的。同人共有的核心相比，人与人之间在才能、智力和知识上的差别微不足道。要了解这种人共有的核心，必须要深入了解人，而不是停留在表面”。
“在对那些需要帮助的人产生同情的过程中，人开始发展他的博爱。在爱自己的同时，他也爱那些需要帮助的人，爱那些虚弱和惶恐不安的生命。同情包含着了解和认识的因素”。
让我们牢记这份劝世嘱托、记牢这份醒世宣言吧，从今天开始，爱你身边的每一个人、每一件物。当你真正学会了爱的艺术之后，你会发现你不再孤独、不再寂寞！当你真正品尝到了生活的乐趣之后，你会发现生活是何等之幸福、生命是何等之伟大！就让我们共同行动起来吧，用真心去交换一片真情，用爱把这个世界照亮吧！
在图书馆看到这本书的时候，我愣了一下，随后毫不犹豫地拿起来了，因为我感觉这是如此的眼熟，哦，猛然想起来了，去年我读过这个系列的两本书，一本是王皓舒的《我们都寂寞》，一本是蒋峰的《才华是通行证》，它们很重要的一个共同特征就是封面上，距离底部的边痕不足三分之一的地方写着断断续续的书的名字，这也许是我认出它的最重要的原因吧?但是这本书的作者落落却是个不怎么令我注意的女孩，可能是名字的通俗与一般吧?
前两本书里讲述的到底是什么东西，我也忘得差不多了，因为一则是去年读的，没了印象，二则是都是琐碎的作品集却不是长篇小说，所以记忆里关于它们的不多，只是存留了作品与书名，也隐约记得书里的内容似乎都是有点阴郁和压抑吧，毕竟这也是80后的青春作家一贯的风格，但是落落的这本《年华是无效信》让我有点震撼，不禁是因为它是一部长篇小说，还因为书里的内容。
在书的开头，是备受欢迎的80后作家郭敬明写的序，我看了一遍，实在没什么感觉，于是也不再追究，直接去读了原文。这本书是一部长篇小说，故事由两个中学女孩的友谊开始，其中也夹杂了爱情的成分，但是在作家看似漫不经心却又有点故意的笔触里，故事的主角最后仍是这两个女孩。宁遥，这样一个温暖的女孩子，但是内心却潜藏着对朋友的嫉妒与怨恨，有时也充满着报复朋友的快感，但是就是这样一个女子，你却不忍心责怪于她，甚至会因她的悲伤和她一起悲伤，我不知道这是由于宁遥的个人魅力还是落落神奇的文字?王子杨，一个生活在优越环境中的大小姐，环绕她周围的一直都是荣耀与瞩目。而偏偏是这两个女孩却成为了大家眼中的最好的朋友，于是内心自卑却又有点小心眼的宁遥一直都只有忍受旁边这朵红花被他人注视的目光，而自己又不甘心做一个默默无闻的小绿叶，矛盾就这样产生了，特别是遇到爱情的时候，她们之间的矛盾就更加激烈了，两个女孩子在彼此的暗算中渡过了她们的中学时代。
看完这本书，我一边为作者华丽的文笔而感叹，自己何时才能这样的文采出众呢?也许是在遥不可知的未来吧?同时我又想起了反映类似主题的另外几本书：雪小禅的《十年》，夏茗悠的《八分钟温暖》，以及刚看完的张悦然的《樱桃之远》，这几本书都是反映类似的主题，似乎都是讲述学校里的两个小女生的故事，却又偏偏有一个女孩是天生的公主，一个是生来的卑微的绿叶，而矛盾和争吵就是在喜欢却又讨厌，依赖却又厌倦的情形中产生的。
在这本书里，嫉妒，暗恋，报复，暗算，快感，讨厌都是很常见的情感，我不知道作者的这本书为什么能够发表，我觉得是因为它反映了现在中学生之间的正常的感情的缘故吧，也许自从这本书出版以后，它就一直在告诉我们中学的小孩子之间的矛盾纠葛，我们要帮助像宁遥一样自卑的女孩，同时也要教会像王子杨一样娇生惯养的公主们不应该那么强势。
看完这本书，我在猜测我到底是两个女孩中的哪一个呢?答案也许不用怀疑，应该是像宁遥一样的女孩吧?从小都是在妈妈的“笨死了”的吵声中长大的我，也会很羡慕那些天生的公主，所以我的感情天平是偏向宁遥这边的，因为我们的内心有时真的很像。就像郭敬明在序里写的那样：虽然她有小心眼，也有负面的想法，但是却让你感觉不到一点怨恨，反让觉得很亲切而靠近，祈祷着这样的女孩子总有一天一定要出人头地，祈祷着这样的女孩子要一生平安，祈祷着这样的女孩子要被所有的男孩子喜欢，也咒骂着所有不喜欢她的男生。
哦，我喜欢能够落落这个鬼怪精灵，她能够把那些不曾存在过的人，不曾发生过的事，在自己的文字里幻化出一个真实的世界，然而那个世界，却在我的世界里撼动出了巨大的波澜。
读了吴甘霖的《方法总比问题多》，该书从方法与“问题”的关系;如何克服无法应对问题的心理障碍;如何拥有解决问题的有效方法;如何把问题转成机会四个方面进行阐述。书中用了超多的篇幅讲述“怎样找方法”，一共讲了十四种方法。这些方法，能够开拓我们的思维，指导我们如何去找到方法解决问题。这本书字数不多，言简意赅，资料十丰富。书中每一个观点、每一个具体的实例无不都是指导我们如何应对和解决工作、学习各方面的各种问题。体验书中精彩的话语，名人怎样成为名人，他们在成长过程中精辟的实例，认识和懂得不找任何借口，完美的结果是最好的让人信服的理由，此书励志有道。书中的观点明白、易懂，但真正要做起来却是不容易的。
读了这本书，感悟很多，下面我就其中三句话，谈谈自己的体会。
第一句、方法就在你自己身上书中讲到解决问题的关键不仅仅在于问题本身，更在于我们是否有解开自己的心结，在于我们是否有用心去“想”。不怕问题困难，就怕不想。就仿佛一把钥匙开一把锁，每一个问题都会有解决的办法，而这把解决问题的钥匙，就在我们自己身上。书中也列举了王明为一个著名洗衣粉制造商设计创意广告的事例。它告诉我们，应对问题，哪怕我们只做了一点点努力，也会使我们朝着克服困难、解决问题的方向前进一步，我们还可能在用心努力的过程中找到不同的、更便捷的解决问题的方式，因为解决问题的方法就在我们自己身上。
第二句、问题在发展，方法要更新。
方法是需要不断更新的，对于同样的问题，随着时代和科技的进步，我们采用的解决方法也越来越科学。这天是最佳的方法，并不代表永久是最佳的方法，我们务必树立一种与时俱进的态度，不断学习，不断更新，永久追求更好的方法。书中讲到了弗莱明医生发现青霉素的事件。现实中，每一天都会产生许多新问题，也会发现许多新方法。在青霉素发明之前，人们遇到细菌感染问题采用的是另一类方法，而在青霉素被发现之后，细菌感染的问题有了新的也是更有效的解决方法。
第三句、只为成功找方法，不为问题找借口。
制造托词来解释失败，这已是世界性的问题。这种习惯与人类的历史一样古老，它是成功的致命伤。书中讲到黑人小工友擦皮鞋的故事，他告诉我们要坦承承认自己的错误，不要为问题找借口，凡事都必有方法去解决。看似极其困难的事情，只要用心寻找方法，必定会成功。读了这本书，让我最大的感触有以下几点：
一、更新观念、创新思维是想执行、会执行的根本动力。在我们日常工作中，我们在完成某项任务时，总会遇到一些问题。而对待问题有两种选取，一种是不怕问题，想方设法、千方百计解决问题，结果是圆满地完成了任务;另一种是应对问题，一筹莫展，不思进取，结果是问题依然存在，任务也没有完成。反思对待问题的两种选取和两个结果，我们会不由自主的反思，同是一项工作，为什么有的人能够做得很好，有的人却做不到呢?关键是一个思想观念认识的问题。我们常说，观念决定思路，思路决定出路。观念转、天地宽，观念的力量是无穷的。一些成功人士也认为，有什么样的思想观念，就有什么样的工作效果。观念转变，思想解放具有“核裂变”效应，能够产生推动发展的不竭动力。由此，我们认识到，对待日常工作，不要总是找借口，要从自身查原因，不断更新观念，创新思维，分析认识和提高自己，改变不执行、不作为的不良习惯，自动、自发地寻找解决问题的方法，努力做好本职工作。
二、学会工作，懂得自我管理，是会执行的关键因素。联系我们工作的实际，个别人员，不懂得科学的工作方法，只会埋头苦干，或者工作不分主次，不但自己忙而无序，同时也给部门和单位的工作造成必须的负面影响。一项工作头绪很多，仅仅依靠个别人员来完成是不现实、也不可能实现的。以“没有任何借口，工作就意味着职责”的工作态度，无论在任何岗位，无论做什么工作，都要怀着热情、带着感情去做，而且要竭尽全力、尽职尽责地做好。
三、敢于应对困难，具有寻求解决问题的方法和心态，是提高执行力的活力之源。唯物辩证法认为，任何事物的发展都不是一帆风顺的，毛泽东同志也说过，我们共产党人不怕任何困难，世上无难事，只怕有心人。实践证明，无论在工作中遇到多大的困难，我们都就应坚持这样的原则：找方法，而不是找借口。总之，会执行、能执行，把组织的各项决策指示落实在具体工作中，并取得实效是一级组织和一个领导人员的潜力的具体体现。
在这篇心得的最后，我选用书中杰克。韦尔奇的经典语句来作为结尾，“在工作中，每个人都就应发挥自己最大的潜能，努力地工作而不是浪费时间寻找借口。
读此书，从她说起，一位宛若仙子的女子，与我甚是要好，20xx机缘巧合结缘佛教，20xx暑假回家乡与她见面，言谈间对生的从容、对死的坦然让我刮目，临别送我几本书，其中一本---《了凡四训》，暑假期间得空细细品读，颇有些许沉淀，借此机以为记。
一、命运掌握在自己手中，也能够被创造
了凡先生在少年时，遇到一位孔先生替他算命，算他一生的寿命到五十三岁，命中无子，当官的话可以做到县长。他每年拿国家多少待遇，考试第几名，都算得很准，了凡先生一对照，一点都没错，所以就深信不疑。既然一生的命都已定，所以心就定了，没有妄想。世间人追求功名、财富，而了凡先生没有这个念头，因为他晓得命里没有的，求也求不到，所以干脆就不想了。
后来，他和云谷禅师在禅堂里，坐了三天三夜，没有打一个妄想。禅师很佩服他，说道：“你的功夫了不起，一般人做不到。”他回答说：“我的命被人算定了，打妄想也没有用。”云谷禅师听了哈哈大笑说：“我以为你是圣人，原来你还是个凡夫。”随后，云谷禅师的一番教导，使得他顿悟。于是，他立志改变自己的命运，不但考取了进士，而且还有了两个儿子，活到了74岁。
这正是《了凡四训》所讲，“有志于功名者，必得功名;有志于富贵者，必得富贵。人之有志，如树之有根，立定此志，须念念谦虚，尘尘方便，自然感动天地，而造福由我”。
二、人非圣贤，孰能无过，发心去改，善莫大焉
《了凡四训》与佛经有着相似之处，目的皆在“与人为善”、“护善念”。那么，又应如何“护善念”呢?这就需要平定你的心，去掉“贪嗔痴慢疑”这“五毒”，不被名利富贵等物欲所动心，将坚定的正念、正信坚持下去。
只要一心一意地发善心，做善事，正的念头出现在前，那么邪恶的念头，自然就污染不上我们的心灵。即便是有过错，有过失，只要发心发愿去用心改正，一样能回归自然，回归到我们最真实最善良的一面。
三、虚心使人进步，谦虚是成功的助力器
“满招损，谦受益”，这句训诫一直成为世人的座右铭。在《了凡四训》一书中，同样阐释了“谦虚”的重要性和必要性。“须使我存心制行，毫不得罪于天地鬼神，而虚心屈己，使天地鬼神，时时怜我，方有受福之基。彼气盈者，必非远器，纵发亦无受用。稍有识见之士，必不忍自狭其量，而自拒其福也，况谦则受教有地，而取善无穷，尤修业者所必不可少者也。”这是说，人若谦虚，神明相佑，人若骄满，神明相拒。
纵览《了凡四训》一书，才发觉它不仅包括待人接物的技巧，也有安身立命的方法，还有应对人生、处理情感、生活的策略，不失为一本全面周到的佳作。在反复品读《了凡四训》一书之后，定能走出生活中的种种阴霾。
路漫漫，把每一天当成修行。
《爱的教育》采用日记的形式，讲述一个叫安利柯的小男孩成长的故事，记录了他一年之内在学校，家庭，社会的所见所闻，字里行间洋溢着对祖国，父母，师长，朋友的真挚的爱，有着感人肺腑的力量，文章中孩子们所表现的更多的是闪光的美德，透过安利柯的描述，我了解到什么样的师爱才最让学生感到温暖，把学生当亲人的老师。
夏丐尊先生在翻译《爱的教育》时说过这样一段话：“教育之没有情感，没有爱，如同池塘没有水一样，没有水，就不成其池塘，没有爱就没有教育。”
转眼间，我们离开《爱的教育》所记载的那个年代已经很久了，但是“爱”这种教育的方式却永远不应该远离我们，特别是远离我们这些教育战线上的工作者，我们要全身心的去爱我们的每一个学生，关心他们的成长，为他们的每一点进步而欣慰，用爱的泉水去滋润孩子们幼小的心灵，让孩子们沐浴在爱的阳光中，自由，健康的成长!爱是博大的，无穷的，伟大的力量，是教育中所不能缺少的。这部处处洋溢着爱的小说所蕴涵散发出的那种深厚，浓郁的情感力量，真的很伟大。全书以一个“爱”字贯穿始终，这不就是我们教育工作者所需要的吗?爱究竟是什么，它像空气一样，每天都在我们身边，但又因为它无影无形，往往又很容易被我们忽略。但我们的生活中不能缺少它，它的意义已经融入我们的生命，而面对我们的教育，爱，应该是教育力量的源泉，是教育成功的基础。
文中有一则小故事让我感受颇深，有一个叫克洛西的残疾孩子被一群孩子欺侮，克洛西将一个墨水瓶掷去，正巧掷在了先生的胸部，当先生问是谁是，卡隆挺身而出，然而先生眼盯着卡隆，又看看呆着的学生们，静静地说不是你，结果先生说了一段话，“你们欺侮了无罪的人了，你们欺侮了不幸的小孩，欺侮弱者了，你们做了最无谓、最可耻的事了，卑怯的东西，最后只说了一句我饶恕你们。从这些小小的细节上可以看出，这位先生了解他的每位学生，关爱他的每位学生。在书中有写道，先生有说过这样一句话：”你们以外，我没有别的家属在世界上，除了你们，我没有可爱的人!你们是我的儿子，我爱你们，请你们也欢喜我!我一个都不愿责罚你们，请将你们的真心给我看看，请你们全班成为一家，给我慰藉，给我荣耀。“先生的这些话，让所有的学生都信服与他。
回想我们所教育的学生，一群淌着鼻涕流着口水行动木纳的低智商孩子，从他们出生的那一刻起，就被命运所捉弄，残忍的剥夺了普通人所拥有的权力，注定了这一生不能象正常人一样的生活，比起正常儿童，他们没有了以后做学问的可能，所以我们应该给予他们的爱，要超越正常人，从而最大限度地补偿缺陷，使掌握生活中实用的知识，使他们将来能融入这个社会。
正如陶行知先生在”生活即教育“理论中阐述了”我们此地的教育是生活教育，是供给人生需要的教育，不是作假的教育。人生需要什么，我们就教育什么……以此类推，照加上去：是那样的生活，就是那样的教育。“智障学生的教育就是”吃饭“、”穿衣“的教育，有人说我们的教师就像保姆，的确，我们的教育不仅仅是在学习上，还要在生活上。所以我们比起保姆还要多一样，那就是对学生的爱。我们的学生在身理上已经落后于正常儿童，我们要从心理上给予他们更多的爱，来弥补身理上带给他们的缺陷。
班中有一位自闭症学生，不会开口说话，但他有一个坏习惯，就是吐口水，玩口水，造成的结果就是在他的周围全都是口水，包括身上，课桌上，椅子上，地上，甚至是同桌的身上，怎么办，打他，那是犯法的，骂他，那是不道德的，讲道理，他又听不懂。面对这样的学生，我们不能因为他们的缺陷而放弃，学校和家长都期待着我们用最先进最科学的理念来开发这些孩子的智力，我们需要的是充分的精力去打一场持久战。师生之间的一次簇膝长谈恐怕对于部分学生收效甚微，所以在师生之间建立一条”有情，有意，有爱“的道路。
爱，像空气，每天在我们身边，因其无影无形就总被我们忽略，其实他的意义已经融入生命。一个人的生命是非常短暂的，每个人都有其闪光点，就算是我们的学生也是如此，而作为教师的我们，不能吝啬我们爱，爱是博大的，无穷的，伟大的力量，
“我的家住在东北松花江上，那里有森林煤矿，还有那漫山遍野的大豆高粱。我的家住在东北松花江上，那里有我的同胞，还有我那衰老的爹娘。九一八，九一八，从那个悲惨的时候，脱离了我的家乡，抛弃那无尽的宝藏，流浪!流浪!整日价在关内流浪……”
这一曲凄怆的《松花江》，当年在大江南北，长城内外到处传唱。它唱出了九一八事变后东北人民流离失所、家破人亡的悲痛，也唱出了全国人民对日寇野蛮侵占我国东北的愤懑。
那哀怨、沉痛的歌声控诉着日本军国主义发动“九一八”事变，武装侵略中国东北的累行。
1931年9月18日夜10时20分，沈阳北郊上空弯月高悬，疏星点点。突然，一声巨响，南蛮铁路柳条湖一小段铁轨被炸，打破了东北大地的宁静……日本侵略军有预谋地制造了柳条湖事件，却反诬中国军队破坏铁路，并以此为借口，进攻中国东北驻地北大营，炮轰沈阳城。因此，九一八事变爆发了。
这次事变虽说是日本侵略军策划的，但还有一个原因——那就是九一八事变爆发时驻守沈阳的东北军要求抵抗日本侵略者，但是，蒋介石下令不抵抗。第二天清晨，日本便侵占了沈阳城。随后，日军又陆续侵占了东北三省。东北军十几万人撤入关内。只有四个多月，东北一百多万平方公里的锦绣河山，全部沦于敌手。
当时，全国人民反对蒋介石的不抵抗政策，要求停止内战，抵抗日本的侵略。可是蒋介石根本就是抱着“惹不起，躲得起”的心态，给张学良发了一份密电：无论日本军队此后如何在东北寻衅，我方应不予抵抗，力避冲突。
虽然蒋介石不抵抗日本侵略军，但东北同胞们不甘心做亡国奴，纷纷向关内逃难。成千上万的东北人背井离乡，踏上了漫长的流亡之路。日军竟派遣飞机轰炸铁路，拦截、屠杀逃亡的中国难民，东北人民的鲜血染红了长城内外。说到这里，我现在的内心很激动、憎恨、不平，心想：为什么我不生在那个时候，现在，我真的很想亲手把他们千刀万剐。据统计，由“九一八”事变开始的侵华战争，对中国造成了极大的破害：中国人民伤亡3500余万人，中国军队伤亡380万人，直接经济损失1000亿美元，间接经济损失5000亿美元。中国人民创巨痛深。
但是，中国人民不可辱。面对武装到牙齿的日本军国主义，中国人民不畏强暴，相互团结，同仇敌忾，全民抗战，与侵略者进行了长期不屈不挠的斗争，最终打败了日本侵略军，取得了胜利。也正是抗日战争的胜利，洗刷了中国近代史上的百年屈辱，成为中华民族由衰败走向振兴的重要历史转折点。
自建国以后，我国就开始积极的与其他国家建立外交关系。尤其在1972年，日本首相田中角荣访华，两国正式建立外交关系。
现在，中日两国关系友好，就在这次的日本大地震中，我们的总理在发生地震之后也迅速赶往日本去慰问受伤的日本子民。试问：还有谁能像我们国家在这样被敌国这般侵略后，以这般宽容的心态去帮助他们的子民?拯救他们的国家?
可是多年来，日本政客和左翼势力不仅没有正视历史，反而肆意歪曲和篡改历史，否认日本对中国的侵略和对中国人民的惨无人道的大规模血腥屠杀 。他们没有从日本的战败中吸取教训，还妄想在新的历史条件下让日本的侵略史重演。作为深受其害的中国人民，难道能忘记日本侵略中国的历史吗?难道能抹去这历史上极其惨痛的一页吗?
前事不忘，后事之师。一个民族，既不应忘记历史上的光荣，也不应忘记历史上的耻辱。忘记历史就意味着背叛，必将为此而付出沉痛代价。日本侵华历史和中国人民抗日战争的历史，老一辈人历历在目，记忆犹新;我们青少年更应当牢牢记在心里，永世不能忘!
‘九一八，从那个悲惨的时候’那悲凉的歌声唱遍了中国。“……哪年，哪月，才能回到我那可爱的故乡?哪年哪月，才能够回到我那无尽的宝藏?爹娘啊，爹娘啊，什么时候才能欢聚一堂?!”
大人们总是对孩子说，要多读书，但很少有人告诉孩子读什么书。现在网络快餐文学盛行，充斥着各种庸俗小说，好多孩子沉迷其中，天天抱着手机不离手，美其名曰在读书。当老师跟家长说让孩子多看书，有的家长还得意地说，我家孩子天天看书，在手机上看，废寝忘食！这种书不读也罢，毒害心灵，浪费时间。
从今天开始，点点鸭会定期推荐名家好文，希望有更多的大人孩子能读到这些精美的文章，提高自己的文化素养，这次推荐的是梁实秋的《下棋》：
有一种人我最不喜欢和他下棋，那便是太有涵养的人。杀死他一大块，或是抽了他一个车，他神色自若，不动火，不生气，好像是无关痛痒，使得你觉得索然寡味。君子无所争，下棋却是要争的。当你给对方一个严重威胁的时候，对方的头上青筋暴露，黄豆般的汗珠一颗颗的在额上陈列出来，或哭丧着脸作惨笑，或抓耳挠腮，或大叫一声，或长吁短叹，或自怨自艾口中念念有词，或一串串的噎膈打个不休，或红头涨脸如关公，种种现象，不一而足，这时节你“行有余力”便可以点起一枝烟，或啜一碗茶，静静的欣赏对方的苦闷的象征。我想猎人困逐一只野兔的时候，其愉快大概略相仿佛。因此我悟出一点道理，和人下棋的时候，如果有机会使对方受窘，当然无所不用其极，如果被对方所窘，便努力作出不介意状，因为既不能积极的给对方以烦恼，只好消极的减少对方的乐趣。
自古博奕并称，全是属于赌的一类，而且只是比“饱食终日无所用心”略胜一筹而已。不过奕虽小术，亦可以观人，相传有慢性人，见对方走当头炮，便左思右想，不知是跳左边的马好，还是跳右边的马好，想了半个钟头而迟迟不决，急得对方拱手认输。是有这样的慢性人，每一着都要考虑，而且是加慢的考虑，我常想这种人如加入龟兔竞赛，也必定可以获胜。也有性急的人，下棋如赛跑，劈劈拍拍，草草了事，这仍就是饱食终日无所用心的一贯作风。
下棋不能无争，争的范围有大有小，有斤斤计较而因小失大者，有不拘小节而眼观全局者，有短兵相接作生死斗者，有各自为战而旗鼓相当者，有赶尽杀绝一步不让者，有好勇斗狠同归于尽者，有一面下棋一面诮骂者，但最不幸的是争的范围超出了棋盘，而拳足交加。有下象棋者，久而无声响，排闼视之阒不见人，原来他们是在门后角里扭做一团，一个人骑在另一个人的身上，在他的口里挖车呢。被挖者不敢出声，出声则口张，口张则车被挖回，挖回则必悔棋，悔棋则不得胜，这种认真的态度憨得可爱。我曾见过二人手谈，起先是坐着，神情潇洒，望之如神仙中人。俄而棋势吃紧，两人都站起来了，剑拔弩张，如斗鹌鹑，最后到了生死关头，两个人跳到棹上去了！
笠翁《闲情偶寄》说奕棋不如观棋，因观者无得失心，观棋是有趣的事，如看斗牛、斗鸡、斗蟋蟀一般，但是观棋也有难过处，观棋不语是一种痛苦。喉间硬是痒得出奇，思一吐为快。看见一个人要入陷阱而不作声是几乎不可能的事，如果说得中肯，其中一个人要厌恨你，暗暗的骂一声“多嘴驴！”另一个人也不感激你，心想“难道我还不晓得这样走！”如果说得不中肯，两个人要一齐嗤之以鼻，“无见识奴！”如果根本不说，蹩在心里，受病。所以有人于挨了一个耳光之后还要抚着热辣辣的嘴巴大呼“要抽车，要抽车！”
下棋只是为了消遣，其所以能使这样多人嗜此不疲者，是因为它颇合于人类好斗的本能，这是一种“斗智不斗力”的游戏。所以瓜棚豆架之下，与世无争的村夫野老不免一枰相对，消此永昼；闹市茶寮之中，常有有闲阶级的人士下棋消遣，“不为无益之事，何以遣此有涯之生？”宦海里翻过身最后退隐东山的大人先生们，髀肉复生，而英雄无用武之地，也只好闲来对奕，了此残生，下棋全是“剩馀精力”的发泄。人总是要斗的，总是要钩心斗角的和人争逐的。与其和人争权夺利，还不如在棋盘上多占几个官，与其招摇撞骗，还不如在棋盘上抽上一车。宋人笔记曾载有一段故事：“李讷仆射，性卞急，酷好奕棋，每下子安详，极于宽缓，往往躁怒作，家人辈则密以奕具陈于前，讷赌，便忻然改容，以取其子布弄，都忘其恚矣。”（《南部新书》）下棋，有没有这样陶冶性情之功，我不敢说，不过有人下起棋来确实是把性命都可置诸度外。我有两个朋友下棋，警报作，不动声色，俄而弹落，棋子被震得在盘上跳荡，屋瓦乱飞，其中一位棋瘾较小者变色而起，被对方一把拉住，“你走！那就算是你输了”。此公深得棋中之趣。
军旅作家王树增创作的《解放战争》，与其说是一幅军事战争的历史画卷，不如说是一篇记录着我们前辈们精神历程的壮丽史诗。重温那段波澜壮阔的历史，让我们又有了一份新的感动和体验。感动的，不仅仅是书中对战争细节的揭秘或革命浪漫主义精神宣示，更多的是体验到了书中所揭示的一个人类历史发展永恒不变的规律——人民是决定历史走向的最终力量!
《解放战争》让我感到：一是比较系统地掌握了中国共产党领导下的人民军队如何在抗日战争结束后用短短的四年时间，以锐不可当、摧枯拉朽之势，如何成功演绎了人类历史上的最富盛名的战争传奇。二是比较全面的了解到参与这场战争的无数风流英勇的历史人物在这场史无前例的伟大战中的真正的作为、地位和不可磨灭的巨大作用。三是将自己以往零敲碎打中所获得的关于这段历史的许多知识从一个个时间节点全面的进行了梳理和归类，也从大量真实的历史事件之中和杰出人物的身上，又一次感受到了解放战争的残酷性、发生事件的必然性和各种人物的真实性。四是尤其从作品中获得了诸多的思考。
民心的力量最巨大。解放战争中的淮海战役为什么能够胜利?我们主力兵团不占优势，但是我们背后有500万老百姓。国民党军队一律靠空投，从一颗子弹到一块大饼都是靠空投，我们不是。我们是几百万辆小推车，往上推粮食、推子弹、推弹药，往后拉伤员，我们没有野战医院，野战医院就是老百姓家，所以我们才能够打胜。陈毅自豪地说淮海战役是小车推出来的。“政之所兴在顺民心、政之所废在逆民心”，群众心里有杆秤，群众在我们心中有多重的分量，我们在群众心中就有多重的分量。我们党员干部不论是在机关还是在基层工作，不论是领导还是普通干部，都必须牢固树立“人民至上”、“全心全意为人民服务”的观念，不断增进对人民群众的感情，更贴心地为群众服务，想方设法解决群众的实际问题，为广大人民群众谋利益，这是衡量党的一切工作是非得失的根本标准，是我们党立于不败之地的“软实力”。
俭朴的传统不过时。《解放战争》书中写到国民党有一个高级将领，被我军西北野战军抓住以后，彭德怀款待他，做了一盆面条。那时彭德怀是副总司令，国民党的将领就说副总司令这么艰苦，你们吃这样的东西，真是敬佩敬佩。彭德怀当时拍着桌子火了，说全国的穷苦百姓有几个吃上的?我吃上面条算我享福了，你们这帮人认为不能下咽，这就是你们失败的根源。这是最令后人感动的，亦为今天我们的生活留下了有益的启迪。“戒奢以俭，艰苦创业”、“忧劳兴国，逸豫亡身”。目前，我市的经济仍欠发达，人民群众总体生活水平还不高，各项建设和发展任重道远。我们必须“居安思危，戒奢以俭”，自觉抵制贪图享乐、奢侈浪费、大手大脚的不良思想和作风，勤俭办一切事业。
这次参加活动，再次感受了书籍给我们带来的力量，我们或许会发现，书籍依然是征服人们心灵的力量，永不褪色。总理在今年初与网民交流时指出：“读书关系到一个人的思想境界和修养，关系到一个民族的素质，关系到一个国家的兴旺发达。一个不读书的人是没有前途的，一个不读书的民族也是没有前途的。”在当今丰衣足食的和平年代，我们要善于读书学习，善于将读书成果转化为学习的推动力，学以致用，要牢固树立终身读书，工作到老、读书到老，把兴趣阅读当成一种休闲生活方式。选择读书就是选择了进步，放弃读书就是放弃了明天。
近日，我读完了《昆虫记》这本书，感触很深。
这本书的作者通过仔细观察，多次实验，细致描写了各种昆虫的生活习性、繁殖和捕食的方式，向读者展现了一个奇妙的昆虫世界。作者写得生动有趣，读者读得兴趣盎然。
整本书所写的昆虫都使我感到有趣之极。这都要归功于作者的仔细观察，细致描写。如：螳螂的大腿下面生长着两排十分锋利的像锯齿一样的东西。在这两排尖利的锯齿后面，还生长着一些大牙，一共有三个。“为首的那条松毛虫一面探测，一面稍稍地挖一下泥土，似乎在测定土的性质”等，这些只有仔细观察才能写出来。光是仔细观察还不够，还要细致描写，读者才能看懂，又如“这小筒的外貌，有点像丝织品，白里略秀一点红，小筒的上面叠着一层层鳞片，就跟屋顶上的瓦片似的”等，这些细致描写，使整本书写得更加生动、具体，引人入胜。
作者写出这些都是因为他仔细观察，而我，则是一个不太会观察生活的人，因此，老师叫我写作文时候，我总想不到题材。不过有一次例外，一次去上课的路上，我发现了一队蚂蚁正在搬食物，经过观察我发现，蚂蚁是先把食物切成小块，然后顶在头上，搬回窝里，然后原路回，再搬。这次我虽然仔细观察了，但这是对我感兴趣的事。现在我明白了：不能只对我们感兴趣的事仔细观察，应该对周围的所有的事仔细观察，才能做到无处不文章。瞧，小小的昆虫也蕴含着大学问呢！
生活是写作的源泉，只有仔细观察周围的一切，才能了解世界的奇妙。
《美的历程》这本书，是我最喜欢的书之一，也是我求学时期最早接触的一本专业美学的书，直到现在我依然爱不释手。李泽厚先生用十几万字、十个章节带领读者进行了一次从远古到明清的“美的历程”，让人印象深刻却又回味无穷。李泽厚先生用一些异常简洁明快而又高度凝练的原创概念阐释、铺陈、思辨了这次美的历程，虽然彰显出作者宽阔的视野、深厚的积累，但是在开始阅读这本书时，我是在并不深刻理解的情况之下，开始了这场匆匆的美学旅程。
追求美却是每个人的本性。但是，什么是美？美是如何产生的？美的本质是什么？我们中国美学的着眼点在哪里？等等，这些问题却是一直以来人们不能很好解释的。作者用自己独特的视角，在远古图腾、青铜器亦或者是诗歌、小说中都发现了美，而这些是普通人并不曾发现或没有注意的，这点给了读者们新的视野。
例如书中提到的的“青铜饕餮纹”书中说，青铜饕餮之所以美，不在于这些形象如何具有装饰风味，而在于这些怪异形象的雄健线条、深沉凸出的铸造刻饰，恰到好处地体现了一种无限的、原始的、还不能用概念语言来表达的、原始宗教的情感、观念和理想，配上了沉着、坚实、稳定的器物造型，极为成功地反映了“有虔秉钺，如火烈烈”那进入文明时代所必须的血与火的野蛮年代。这种种凶狠残暴的形象中，又仍然保持着某种真实的稚气，从而使这种毫不掩饰的神秘狞厉，反而荡漾出一种不可复现和不可企及的童年气派的美丽。因此李泽厚说，这些饕餮尽管极力夸张狰狞可怖，但其中仍然存留着某种稚气甚至妩媚的东西，有一种原始的、天真的、拙朴的美。而近年战国中山王墓的大量铜器很标准，格外精巧，玉器也逐渐失去远古时代的象征意义，而更多成为玩赏的对象，或赋予了伦理的含义。那祭祀礼器，尽管也有龙有凤，却不能令人起任何崇高之感……
所以，在青铜饕餮的最后一个段落，李泽厚说：“当青铜艺术只能作为表现高度工艺水平的艺术作品时，实际便已到达它的终结之处。战国的青铜巧则巧矣，确乎可以眩人心目，但如果与前述那种狞厉之美的殷周器物一相比较，则力量之薄厚、气魄之大小，内容之深浅，审美价值之高下，就判然有别。十分清楚，人们更愿意欣赏那狞厉神秘的青铜饕餮的崇高美，它们毕竟是那个‘如火烈烈’的社会时代青神的美的体现。它们才是青铜艺术的真正典范。”
在令人感到乏味的诗词歌赋中，李泽厚先生也展示给了读者一幅属于诗词歌赋特有的美图。正如作者所说“汉代文艺反映了事功、行动，魏晋风度、北朝雕塑表现了精神、思辨，唐诗宋词、宋元山水展示了襟怀、意绪，而以小说戏曲为代表的明清文艺所描绘的是世俗人情”，而我更感兴趣的就是明清文艺的世俗人情。“这是又一个广阔的对象世界，但已不是汉代艺术的自然征服，不是那古代蛮勇力量的凯旋，而完全是近代市井的生活散文，是一幅幅平淡无奇却五花八门、多姿多彩的社会风习图画。”
纵观《儒林外史》、《西厢记》、《红楼梦》、《聊斋志异》等等这一时期的文学作品，所表现出来的都是令读者所能通俗易理解、感知的世俗生活。他们的所表现的是一些平淡无奇然而却比较真实和丰富的世俗的或幻想的故事。在《儒林外史》中，读者们在一定的历史背景下就能很好的理解文中所表现出来的那种儒生们的追求名利的世俗生活情况。《红楼梦》所描绘的是四大家族的兴盛衰亡，描绘的也是家族日常的生活，“刘姥姥三进大观园”就可以很好的表现了这一世俗生活的表现。而世俗生活中重要的一部分就是男女的爱情，正如《西厢记》，虽然在当时被列为违禁的书，但是其中贴合普通百姓的爱情描写深深吸引了许多读者，许多人并不在意那所谓的“禁”，还是通过各种方式一读此书，连《红楼梦》中一直循规蹈矩的林黛玉都读过此书。可见，这种世俗生活的、所表现出来的“美”对广大读者的吸引力。
“这种书俗文学的审美效果显然与传统的诗词歌赋，有了性质上重大差异，艺术形式的美感逊色于生活内容的欣赏，高雅的趣味让位于世俗的真实”，这里没有高大的英雄形象，没有真正报复雄伟的主角，而是一些接近现实生活的故事，而这种接近现实生活的故事显示的是故事的合理性和真实，引人入胜。
《美的历程》还揭示了另一个与平时的教育不一样的视角。一般普遍认为，某一个诗人的风格特点是统一的，很少会对其诗歌、词分开单独研究其特点，但是，此书却提出了、分析了不同的观点，如韩愈，“同一个韩愈，与进攻性、煽动性、通俗性的韩文相并行的，倒恰好是孤僻的、冷峭的、艰涩的韩诗；尽管‘以文为诗’，但韩诗与韩文在美学风貌上是相反的。”除了韩愈，文中还提到了柳宗元、韦应物等等的诗文，“经常是这两个方面的复杂的统一体”。这也给读者们不一样的视角，是相关研究者可以从不同的角度单独的研究这些诗人。
我认为，看这本书，需要很多的积累，对古代的文学、雕塑、音乐、建筑、生活都需要有一定的了解，不然就无法领略这本书的精妙所在，但是即使所知不多，只要读完这本书，也是一个知识储备大大丰富的过程。
白流苏是一个离过婚的女人。在那样暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，离婚恐怕还是要受道德谴责的。离了婚的白流苏，少不了受家人的指戳。一应钱财盘剥净尽之后，她在家里的存在无疑成了拖累和多余。她的出路，除了另一个男人的怀抱以外，再无其他。
范柳原，一个海外归来的浪子，本是无根的浮萍，四处飘摇。加上生活的纸醉金迷，便把“女人看成他脚底下的泥”。爱情和婚姻原是他不相信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。
这样的两个各怀鬼胎的人遇到一处，展开了一场相互试探的爱情攻防战。一个男人若能以婚姻的形式接受一个女人，心里必定会沉潜下来很多东西，也就是白流苏期翼的那一点点“真”，或许仍是无关爱情的。.
《倾城之恋》给我们的整体的感觉是她的作品没有多少触及到社会的现实问题，或许这是她的一个弱项，又或者作为一个中国传统的女人，她是不喜欢政治的，所以在表面许多社会深度方面的东西上面，她并没有做的很好，且看《倾城之恋》中多余战争一个描写的环节给人的感觉绝对是很粗糙的，只不过我们喜欢“得鱼忘，得意忘言”的感觉，所以并不很在乎这一点，《倾城之恋》中流苏与柳原的恋情本身的完美性在我看来似乎就已经落如俗套，既然要表现人物本身的恋爱中的思考，那么为什么要到最后也是一个没有划好的圆呢?我的一个感觉是没有划好的圆比划好的更具有一种难得的吸引力，就像莎士比亚的悲剧比喜剧更具有影响力一样，但是看起来我们是无法求全责任的，更何况对于张爱玲这样的作者，我也只不过是九牛一毛罢了，根本够不上多少资格评论她的作品，只是有感而发。
很多人以为《倾城之恋》中白流苏想依靠范柳原的婚姻关系摆脱白公馆的时间。甚至有些人取笑白的弥顽不灵。在我看来，她是迫不得已的，她除此出路外无从选择。 很爱她的小说，即使是在当时被说太个人，在如今看来，比起那些也写个人情感文章的作家，她在那个动荡不安，思想尚且不太开放的时代写的东西还是不乏大气的，如今再没有人可以代替她原本是格格身份敢爱敢狠的我们最心爱的张爱玲先生。因为她体会到了世人对她的另眼，所以她会创造这样脆弱美丽的流苏，因为她爱了最懂她却最终不能忠心不二的胡兰成，所以，她会写出像范柳原这样爱得让人可恨的男人。
倾了城又如何，她的城只能留给香港的那对平凡的夫妇，她还是最终另嫁了他人。
爱是否重要，这样一个动心和试着得到的过程，经常被复杂化了，我们除了抱着一心向善的态度之外又能如何呢?聪惠如爱玲，一样守不住的，她送了给范柳原和白流苏，我们的感慨也只是空气里那一样抓不住的心绪，虚弱无力。终究是否纯粹好像也已经被完美的结局麻痹。
生活里的爱总归像一副银筷子，是最初因为它好看才要，或是因为还可以用它吃饭就不重要了。
作者的文章也写掉了故事的尾巴。流苏再婚，成为家里人眼中的奇迹，二嫂和二哥也离了婚：如果像流苏那样嫁得好，离婚又怎样呢。不过离了婚的流苏，又变成最平凡的女人，城倾了，爱也断了，倾一座城成全一段感情，终究不能长久，男人的甜言蜜语又向另外一个女人说去了。
人家说张爱玲才气是有，却不够大气，难得作者发掘出她大气的一面来。不过归根到底，我看她还是小家子的，流苏的爱情像封藏在瓮里的酒，不打开才是珍贵的，一开了，气跑了，就什么都没了。张爱玲，给了一个倾城的雄伟，留一个最冷情的尾巴，她还是放不开，终究是悒郁的飘零女子。
《女神》运用神话题材、诗剧体裁、象征手法、反映现实。其中《女神之再生》是象征着当时中国的南北战争。诗人说过：“共工象征南方、颛顼象征北方，想在这两者之外建设一个第三中国————美的中国。”不过，诗人早期的社会理想是模糊的。他曾说过：“在初自然是不分质的，只是朦胧地反对旧社会，想建立一个新社会。那新社会是怎样的，该怎样来建立，都很朦胧。”因此，女神要去创造新鲜的太阳，但仍是一个渺茫的创造，只是理想的憧憬，光明的追求。但在五四时期，它曾给了广大青年以力量的鼓舞。
《女神》的艺术网络是多样化的统一。激情如闪电惊雷，火山喷发;柔情如清风明月，涓涓流泉。而《女神》中的代表诗篇《天狗》其艺术风格当属前者。这首诗写于郭沫若新诗创作的爆发期，正是青年郭沫若情感最炽烈的时刻。这首诗的风格是强悍、狂暴、紧张的。
一开始诗人便自称“天狗”，它可吞月、吞日，吞一切星球。而“我便是我了”则是个性获得充分张扬所带来的自豪感。所以它是诗人在五四精神观照下对个性解放的赞歌，也正因有了冲决一切束缚个性发展的勇气后，个性才得以充分发扬，五四新人才具有无限的能量：“我是全宇庙底energy底总量!”这样的五四新人将会改变山河、大地、宇宙。“我飞奔，我狂叫，我燃烧……。”诗句所释放出的情感力量像猛烈的飓风、奔腾的激流，在那个时代产生了强烈的冲击波。“我飞跑”则是令人振奋的呐喊，充分展示五四时期个性解放的痛苦历程。总之，《天狗》是五四时期奏起的一曲惊心动魄的精神赞歌。是五四时期人们第一次从诗歌中听到的勇猛咆哮的时代声音。“天狗”那可吞掉“一切的星球”的豪迈气概，正是五四时期要求破坏一切因袭传统、毁灭旧世界的精神再现。
而《天狗》只是《女神》创作中诗人情感与艺术碰撞、融合、激溅出的一朵小小的浪花。可见，《女神》创作想象之丰富奇特，抒情之豪放热烈堪称诗界一绝。它所具有的无与伦比的浪漫主义艺术色彩将是照彻诗歌艺术长廊的一束耀眼光芒;它的灼人的诗句就像喧嚣着的热浪，轰鸣着狂飙突进的五四时代的最强音。
《女神》是一部浪漫主义诗集，主要特色有：浪漫主义精神。浪漫主义重主观，强调自我表现。《女神》是“自我表现”的诗作，诗中的凤凰等，都是诗人的“自我表现”。诗中的“自我”主观精神，是强烈的反抗、叛逆精神，是追求光明的理想主义精神。喷发式宣泄的表达方式。浪漫主义以直抒胸臆为主要表达方式，诗中的直抒胸臆表现为喷发式的宣泄，《凤凰涅盘》等诗最典型地体现这一表达特点。奇特的想象和夸张。如从民间天狗吞月，想象为天狗把全宇宙都吞了，“如大海一样地狂叫”等。这种极度夸张的奇特想象最能表现强烈的个性解放要求和对旧世界的反抗、叛逆精神。形象描绘的方式上，具有英雄主义的格调。语言方面，带有强烈的主观性的色彩。一些描写自然的语句中，染上诗人当时的主观感觉。
个性主义是郭沫若前期的主导思想，在文学上，要求张扬自我，尊崇个性，以自我内心表现为本位。个性解放的呼声通过对“自我”的发现和自我价值的肯定表现出来。如：《天狗》中的“天狗”这种冲决一切罗网、破坏一切旧事物的强悍形象，正是那个时代个性解放要求的诗的极度夸张。《浴海》的自我形象，同样是实现自我个性解放的诗的宣泄。这种个性解放的要求不仅仅着眼于个人本身，诗人将个体的解放作为社会、民族、国家解放的前提，将它们融合为一体。《地球，我的母亲》中可以看出他个性解放的要求呈现出了劳苦大众利益的一致性。 反抗、叛逆表现在：《女神》诞生之时整个中国是一个黑暗的大牢笼，这激发了诗人反抗的、叛逆的精神。如：《凤凰涅磐》中的凤凰双双自焚前的歌唱，对朽败的旧世界作了极真切而沉痛的描绘。凤凰的自焚，乃是与旧世界彻底决绝的反抗行动，是叛逆精神的强烈爆发与燃烧。《我是个偶像崇拜者》中诗人表白崇拜自然界与社会界一切象征生命的事物，来否定一切人为的偶像，一切扼杀生机的旧传统，表现出对封建权威的极度蔑视。《匪徒颂》将列宁、罗素、尼采等人一起赞颂，表达了自己要步其后尘挺身反抗的坚决意志。
《女神》时代的郭沫若，身居异国，感于祖国的贫弱落后，列强的虎视眈眈，常常怀着忧国的情思。从《女神》中的《炉中煤》的年轻女郎，《凤凰涅磐》中更生的凤凰等形象，不难看出诗人对于祖国的深沉眷念与无限热爱。
《简爱》一个女人所追求的幸福和自由，简.爱生存在一个父母双亡，寄人篱下的环境，从小就承受着与同龄人不一样的待遇，姨妈的嫌弃，表姐的蔑视，表哥的侮辱和毒打......这是对一个孩子尊严的无情践踏,但也许正是因为这一切,换回了简.爱无限的信心和坚强不屈的精神,一种可战胜的内在人格力量.
她从不因为自己的一个地位低贱的家庭教师而在罗切斯特面前感到自卑，相反的，她认为他们是平等的不应该因为她是仆人,而不能受到别人的尊重.使得罗切斯特为之震撼的是她的正直,高尚，纯洁，心灵没有受到世俗社会的污染。并把她看做了一个可以和自己在精神上平等交谈的人，而慢慢地深深爱上了她。他的真心,让她感动,她接受了他.而当他们结婚的那一天，简.爱知道了罗切斯特已有妻子时,她觉得自己必须要离开，她这样讲，“我要遵从上帝颁发世人认可的法律，我要坚守住我在清醒时而不是像现在这样疯狂时所接受的原则”，“我要牢牢守住这个立场”。这是简爱告诉罗切斯特她必须离开的理由，但是从内心讲，更深一层的东西是简爱意识到自己受到了欺骗，她的自尊心受到了戏弄，因为她深爱着罗切斯特,试问哪个女人能够承受得住被自己最信任,最亲密的人所欺骗呢?简爱承受住了,而且还做出了一个非常理性的决定.在这样一种非常强大的爱情力量包围之下，在美好，富裕的生活诱惑之下，她依然要坚持自己作为个人的尊严，这是简爱最具有精神魅力的地方。
小说设计了一个很光明的结尾——虽然罗切斯特的庄园毁了，他自己也成了一个残废，但我们看到，正是这样一个条件，使简爱不再在尊严与爱之间矛盾，而同时获得满足——她在和罗切斯特结婚的时候是有尊严的，同时也是有爱的。
小说设计了一个很光明的结尾——虽然罗切斯特的庄园毁了，他自己也成了一个残废，但我们看到，正是这样一个条件，使简爱不再在尊严与爱之间矛盾，而同时获得满足——她在和罗切斯特结婚的时候是有尊严的，同时也是有爱的。
在这里，我看到的不仅仅是一个如何赢得了男贵族爱情的平民女子的灰姑娘的故事，而是勇敢的走出了灰姑娘的童话，迈向一个有着新女性、真女性的文学道路的起步。简·爱藐视财富，但她却认为，“真正的幸福，在于美好的精神世界和高尚纯洁的心灵”。我尊重作者对这种美好生活的理想——就是尊严+爱，毕竟在当今社会，要将人的价值=尊严+爱这道公式付之实现常常离不开金钱的帮助。人们都疯狂地似乎为了金钱和地位而淹没爱情。在穷与富之间选择富，在爱与不爱之间选择不爱。很少有人会像简这样为爱情为人格抛弃所有，而且义无反顾。《简爱》所展现给我们的正是一种化繁为简，是一种返朴归真，是一种追求全心付出的感觉，是一种不计得失的简化的感情，它犹如一杯冰水，净化每一个读者的心灵
他，纵横捭阖在整个楚汉争雄之期，用他的骁勇善战，桀骜不驯书写了人生的传奇;他，在角声满天，尘沙奔腾的战场上英勇无畏，激荡了多少儿郎铁马冰河平定天下的壮志情怀。他，韩信，曾折服了多少生活在不同岁月里的人，可终究逃不过命运的俘虏，无情悲惨的将他化作孤魂，飘荡在历史的书卷中，其凄怨声引起了那些倾听者的悲闵，伤怀和唉叹。
当我熟读这段因战乱而人物辈出的历史时，我没有因项羽乌江自刎痛觉惋惜，更没有因刘邦的屡败屡战的执着气魄而深感钦佩。西楚霸王虽有气贯长虹的英雄气概，但他于月黑风高之夜活埋二十万章邯降军实属残忍无道，若他得天下，怎使天下诚服?登上帝王宝座的黔首是刘邦，而造就宝座的人却不是他自己，刘邦因识人便得天下，功绩是属于那些生死相伴不离不弃的好友，让我为之愤愤不平的韩信，占有最为重要的位置，
人若是在贫困潦倒的时候得到帮助，那么除了感激之情无以言表之外，他的恩德就是一生都难以忘怀;韩信少年浪荡在村野之间，他每天面临最大的问题就是饥饿，他遇上了河边浣衣的妇人天天赠饭，终是因为妇人的训斥而茅塞顿开，觉得自己应该有所作为。这位妇人不仅仅拯救了韩信的生命，她启迪了韩信去寻找自我的价值，探索生命的意义。
每个人对自己的人生都有一些想法，而行动起来的人是少之有少，所以理想也越来越少，越来越小，最后走的都是大众路线，平平淡淡的度过了自己的一生。就像我们上小学的时候，会觉得警察用一个字形容，酷!初中了，现实稍微让我们理智的看待未来，于是觉得哈佛的校园满园芬芳;直到高中，更加现实了，清华变成了我们梦不可及的奢望，而我们能做到的，是通过努力将它与我们的距离拉近一些。有些理想，不是我们难以实现，而是一开始就放慢了步伐。
韩信不一样，他一开始对他的理想并不是一个准确的定义，他所想的“作为”涉及很广，带着自己的雄心壮志，他独自一人去启程坚定不移的去付出实践了。
得一知己，在壮志未酬时诉说心事，在贫瘠落魄时相知相惜，知己也肯定是识得自己真性情的朋友，够坦诚，共进退。
萧何是韩信的知己，萧何月下追韩信成就了他后来明修栈道暗度陈仓和四面楚歌的赫赫战绩。萧何识得他的高瞻远瞩，钦佩其军事才能，所以尽力挽留，引荐及帮助。韩信是个知恩图报之人，他对萧何感激，信任，毫不保留;所谓英雄，有吞吐天下之志，包举四海之心，萧何成就了他的英雄之路;在战场上，他是帝王，足智多谋，威风凛凛，他将平定天下作为己任，愈战愈勇。此刻的他内心必定是骄傲的，自信的，他实现了少年时的梦，甚至超越了当时的梦，所以他会在寒风中豪迈饮酒，激昂地呼喊出自己的快意，这时候的他不再是以前的韩信，他不再受寒，受饿，受辱;多少敌将亦臣服在他的脚下，他傲慢的俯视着，满足的淡笑着。他拥有了千军万马，他在自己的人生战场上也想出奇制胜。
日长则昃，月满盈亏。在七八年的战争的岁月里，他付出的不仅仅是时光，他的军事谋略所露现出的锋芒深深刺痛着刘邦的眼眸，于是在刘邦一步步的算计下，韩信的人生从高峰慢慢滑入谷底。
我想，在这个纷乱的年代里，处世的原则往往为自己的故事书写结局;善懂时局，明则保身的是张良，他可以共患难，却不同享福，这是张良自保的高明之处。急功近利，只谋略不谋政的是韩信，他在战场上挥戈自如，却不懂的观察政治时局，在人生最耀眼的时刻只进不退，导致被掩藏和打压。韩信被囚禁了，幽幽深深的院子让他开始每天寂寥的度日如年，因为他的雄心壮志被铐上枷锁了，开始被黑暗慢慢的侵蚀着，摧毁着，而他自己只能压抑着静静的等待，蓄积待发，一不小心便会步入万劫不复的深渊，韩信内心必然是愤怒和不甘的，平扫天下，他功不可没，最终却只能为自己的性命堪忧。
“人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛”在我看来，韩信的赫赫功绩重于泰山，可他的死像鸿毛一样漂浮徘徊在天空的上方，久久不落，不是因为太轻，是因为死的难以预料，死的轻而易举，他的悔恨会像羽毛，久久漂浮着。是啊，就在韩信毫无防备的时候，吕后和韩信信任有加的萧何加害了他，这个在多少个日夜里和他侃侃而谈的知己竟亲手给自己的生命画上了句号，画的是那么的出其不意，韩信死了，他死的愤怒，他死凄惨。幸运的是，他的魂魄依然被司马懿缱绻在千古流传的史记里，倾诉着他一生的故事。久而久之自然而然的，会有文人志士为他赋词，也会有伟人圣贤肯功评传，也有像我一样的，只能捧着书，叹他一生传奇，叹他英雄路短。
成败一知己，生死两妇人。这区区的十个字，何以能够述说完一代英雄的人生跌浮。
被誉为“再现拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨著”的《百年孤独》，是加西亚·马尔克斯[1]的代表作，也是拉丁美洲魔幻现实主义文学作品的代表作。
全书近30万字，内容庞杂，人物众多，情节曲折离奇，再加上神话故事、宗教典故、民间传说以及作家独创的从未来的角度来回忆过去的新颖倒叙手法等等，令人眼花缭乱。但阅毕全书，读者可以领悟，作家是要通过布恩地亚家族7代人充满神秘色彩的坎坷经历来反映哥伦比亚乃至拉丁美洲的历史演变和社会现实，要求读者思考造成马贡多百年孤独的原因，从而去寻找摆脱命运括弄的正确途径。他把读者引入到这个不可思议的奇迹和最纯粹的现实交错的生活之中，不仅让你感受许多血淋淋的现实和荒诞不经的传说，也让你体会到最深刻的人性和最令人震惊的情感。书中的每一个人物都是深刻得让你觉得害怕。
从1830年至上世纪末的70年间，哥伦比亚爆发过几十次内战，使数十万人丧生。本书以很大的篇幅描述了这方面的史实，并且通过书中主人公带有传奇色彩的生涯集中表现出来。政客们的虚伪，统治者们的残忍，民众的盲从和愚昧等等都写得淋漓尽致。作家以生动的笔触，刻画了性格鲜明的众多人物，描绘了这个家族的孤独精神。在这个家族中，夫妻之间、父子之间、母女之间、兄弟姐妹之间，没有感情沟通，缺乏信任和了解。尽管很多人为打破孤独进行过种种艰苦的探索，但由于无法找到一种有效的办法把分散的力量统一起来，最后均以失败告终。这种孤独不仅弥漫在布恩地亚家族和马贡多镇，而且渗入了狭隘思想，成为阻碍民族向上、国家进步的一大包袱。作家写出这一点，是希望拉美民众团结起来，共同努力摆脱孤独。所以，《百年孤独》中浸淫着的孤独感，其主要内涵应该是对整个苦难的拉丁美洲被排斥现代文明世界的进程之外的愤懑和抗议，是作家在对拉丁美洲近百年的历史、以及这块大陆上人民独特的生命力、生存状态、想象力进行独特的研究之后形成的倔强的自信首先声明，本人绝对无意毁谤任何人，但如果把一篇读后感写得太有条理，倒反不象读过此书的人了，尤其是百年孤独这本世上最独特的书。
百年孤独是我读过的第一本世界名著，当时我读初一，正是喜欢孤独寂寞用词的小女生，为了这个名字，我从图书馆借了来，可是第一句：多年以后，面对行刑队的枪口中，奥尔良上校想起了多年前他第一次看到冰的情景(大意如此)，一下让我蒙了，我把它放到一边，不愿再看，直到一个月后，图书馆催我还书了，硬着头皮拿起了书，看了两页。
从看到第三页后，我的手再也离不开这本书，我把所有的业余时间都奉献给这本书，我用了一个月的时间反复看了三遍，从来没有一本书给我这样的经历：我把生命交给一本书了!那一个月，我无法跟人交流，无法大声说笑，满脑子都是奥尔良家族每一个人的身影，每一个都那么鲜活，每一个都那么特立独行，但所有的人都那么孤独于世!每一次合上书，我都怀疑自己是否有勇气再翻开它，因为那种孤独从每一个字里透出来，压得我喘不过气，但每一次打开它，我又不愿意合上它，仿佛只有这本书才是我的世界，才是我活下去的理由。
可能我讲了这么多，还算不上谈读后感，差不多快一年了，当年看完此书的感受到今天还清晰如昨，每一个人问我看它的感受，我只有两个字：我怕。是的，我怕，我怕那种孤独，我怕自己爱上它而无法自拔，马尔克斯是魔幻现实主义作家，它的文字是被上了魔咒的，记得当时，我一边看书，一边胸中涌上巨大的悲哀，而眼睛干涩，一滴泪也出不来，但那悲哀比流泪更甚!
书里的每一个人都在用不同的方法来表达来宣泄自己的孤独，表面上他们是漠不关心的，实际上内心深处，他们渴望被人爱，被人认可，被人同化，可惜这是一个永远无法实现的梦!今天的我们又何尝不是如此呢?我们不也在用各种不同的方式来让自己逃避孤独，但实则上却陷进了更深的孤独吗?我们的爱，我们最温柔的部分，都被各种物质上东西遮得严严实实，再也出不来了!
看完书后，我用了一个月的时间才将自己调整过来，然后，我马上去书店买了一本精装本放在家珍藏，作为自己对平生最难以言表的一本书的纪念，但从买的那一天起，直到今日，我没有再动过它一下，只是将它好好地放在书柜的最高层，那是我无法触摸，没有勇气再看的禁区啊。
课文《孔子拜师》主要讲述了孔子30多岁的时候，感觉自己的知识不够渊博，离开家乡曲阜，到洛阳拜大思想家老子为师的故事。在这个故事里，我看到了孔子谦虚好学，彬彬有礼，老子礼节高超，谦虚谨慎。
孔子已经是当时非常有名的学者和教育家，但是他并不满足，还要学习的知识，并且不畏艰险、跋山涉水来到千里之外，向老子学习。我要向孔子学习，学习他谦虚好学、彬彬有礼的精神品质。我有时候考试成绩比较好，就沾沾自喜、骄傲自满。通过学习课文，我知道了学习是没有止尽的，伟大的教育家孔子都能认真求学，更何况我们这些刚刚步入知识殿堂的小学生呢?在今后的学习中，
我一定要学习孔子的学习态度，认认真真学习、踏踏实实做人，长大后成为一个对社会有贡献的人。
主要写了孔子年轻的时候就已经是远近闻名的老师了，可他觉得自己的知识还不够渊博，于是三十岁的时候，他离开家乡曲阜去洛阳拜大思想家老子为师，几个月后来到了洛阳，在城外，孔子看见一架马车，车旁站着一位70多岁的老人，孔子想这位老人可能就是我要拜访的老师吧?于是上前行礼，问到：“老人家，您就是老蚺先生吧?”“你是——”孔子连忙说：“学生孔丘特地来拜见老师，请老师收下我这个学生吧?”老子说：“研究学问你不比我差，为什么还要拜我为师呢?”
孔子说：“学无止境!” 这充分说明了老子、孔子都很谦虚，礼貌待人，而且表明学习是没有尽头的，值得我们学习。我还认识到“谦虚使人进步，骄傲使人落后”的真正含义，这将激励我努力学习。
孔子拜师读后感400字
孔子已经是当时非常有名的学者和教育家，但是他并不满足，还要学习的知识，并且不畏艰险、跋山涉水来到千里之外，向老子学习。我要向孔子学习，学习他谦虚好学、彬彬有礼的精神品质。我有时候考试成绩比较好，就沾沾自喜、骄傲自满。
主要写了孔子年轻的时候就已经是远近闻名的老师了，可他觉得自己的知识还不够渊博，于是三十岁的时候，他离开家乡曲阜去洛阳拜大思想家老子为师，几个月后来到了洛阳，在城外，孔子看见一架马车，车旁站着一位70多岁的老人，孔子想这位老人可能就是我要拜访的老师吧?于是上前行礼，问到：“老人家，您就是老蚺先生吧?”“你是——”孔子连忙说：“学生孔丘特地来拜见老师，请老师收下我这个学生吧?”老子说：“研究学问你不比我差，为什么还要拜我为师呢?”孔子说：“学无止境!” 这充分说明了老子、孔子都很谦虚，礼貌待人，而且表明学习是没有尽头的，值得我们学习。我还认识到“谦虚使人进步，骄傲使人落后”的真正含义，这将激励我努力学习。
通过学习课文，我知道了学习是没有止尽的，伟大的教育家孔子都能认真求学，更何况我们这些刚刚步入知识殿堂的小学生呢?在今后的学习中，我一定要学习孔子的学习态度，认认真真学习、踏踏实实做人，长大后成为一个对社会有贡献的人。
读了中华传统文化这本书我的震撼很大，更深的了解到中华传统文化它有着悠久的历史，它是中华民族的精神家园，是中华民族之瑰宝，是中华民族的根。这书介绍了剪纸艺术、戏曲、皮影等内容。
作为一名小学生，我最喜爱手工剪纸了，记得在我很小的时侯，奶奶就教过我剪纸，剪花，剪四瓣花、五瓣花……奶奶还夸我心灵手巧。每当手工课上剪纸时，我都兴奋不已，在手工课上我和同学们认真地学习剪窗花，剪燕子，做风车，这些在我的手上一点也不难，手工课的王老师经常奖励我一颗颗红星……当看了这本书我的剪纸兴趣更浓了，加上我有学画画的功底，剪的花样就更多了。今年过年的时侯我剪了各式各样漂亮的窗花，贴在奶奶家的窗户上，全家喜庆多了，过年的味更足了。中国的戏曲品种繁多，曲调优美，具有地方色彩。
比如中国的京剧，河南的豫剧，浙江的越剧等等，作为一个安徽人，我不得不说说黄梅戏，他深受从们的喜爱，大街小巷的人们都能哼唱上几句黄梅戏。去年学校艺术节，我们代表学校排演的节目《黄梅小花》，我还是领唱的主要演员呢!老师一点一点的教，我们一板一眼的学，每一个唱音，每一个手势，每一个动作，每一个眼神……我觉得中国古代流传文化，深入浅出的引导着我们后人，引领着我们新一代。我们将寻根溯源，继承中华民族传统而又优良的文化!
中华传统文化读后感篇5
原以为《中华传统文化经典导读》只适合小学生阅读，翻了几页后，发现自己的想法是错误的。纵览全书能感受到中华文化的渊博，能看到中华文化的缩影，中华文化是中华民族生生不息，团结奋进的不竭动力。他的阅读对象不应只是中小学生，应该是所有的中华儿女。
德国着名哲学家尼采称赞《老子》 “像一个永不枯竭的井泉，满载宝藏，放下汲桶，唾手可得”。诺贝尔文学奖得者、作家赫尔曼。赫塞说：“我们现在急需的智慧，都存在老子的书中。”是的，《老子》是经典的，但《墨子》、《管子》、《左转》、《荀子》……也同样值得我们去一一品味。《中华传统文化经典导读》把我们带到千年前的古代尽情翱翔，在传统文化的星空中漫步。
轻叩中华传统的大门，我们应该做到“自知”、“自胜”、“自省”，自然的规律就像拉弓射箭，要射中目标，箭头高时就压低一些，箭头低时就太高一些，老师称它为“损有余而补不足”。里面有很多我们熟悉的故事，《老子》(二)中的第七十八章写到：“水不断地滴到石头上，时间长了就可以把石头滴穿”。这是“水滴石出”的故事的出处。
《中华传统文化经典导读》让我们共享经典，引导我们要坚持不懈、任人唯贤、持之以恒，让我们懂得“千里之行始于足下”，让我们学会“天生我材必有用”……这样一种积极的向上的思想境界应成为我们的人生态度。
可惜的是现在丧失传统文化教养的人越来越多，一个丧失传统文化教养的人，同时会丧失其理性的反省力与创造力，如不及时解救，我们的社会将渐渐成为“没有文化而不适合人居住的社会”。愿中华传统文化成为每一个人永远的精神食粮。
细读鲁迅先生的《朝花夕拾》，享受着不时从字里行间中透露出来的那份天真灿漫的感情，眼前不由出现了一幅幅令人神往的自然画。
我读鲁迅先生这些对童年回忆的散文，正如读着发自鲁迅先生心底的那份热爱自然，向往自由的童真童趣。我仿佛看到了幼年的鲁迅，趁大人不注意，钻进了百草园，他与昆虫为伴，采摘野花野果。在三味书屋，虽然有寿先生的严厉教诲，却仍耐不过学生们心中的孩子气。
《朝花夕拾》原本叫做“旧事重提”，收录了鲁迅先生记述他童年和青年生活片段的10篇文章。本应该快乐美丽的童年，因为笼罩在那个封建社会，时不时透出些迂腐的气息，所以鲁迅要骂，骂那个半封建半殖民地的社会。从文章表面看，鲁迅似乎都是用了些温情的文字，其实，他把愤怒藏得更深。有人说柔软的舌头是最伤人的武器，也许鲁迅先生正是想达到这个目的吧!
在《朝花夕拾》中，鲁迅大量使用了对比和讽刺的手法。如在《从百草园到三味书屋》中，鲁迅首先使用了许多鲜亮的文字记叙在百草园无忧无虑的生活，接着再写道“我”不得不告别百草园去三味书屋上学。前边写的百草园很好地反衬了后来在三味书屋读书的乏味生活，体现了鲁迅对旧社会私塾的不满。在《藤野先生》中，鲁迅日本的医学导师藤野先生是一位穿着不拘小节的人，“这藤野先生，据说是穿衣服太模糊了，有时竟会忘记带领结;冬天是一件旧外套，寒颤颤的……”。但藤野先生对工作是极其认真的，他把“我”的讲义都用红笔添改过了;血管移了一点位置也要指出。
这个对比手法，较好地写出了藤野先生的高贵品质，写出了鲁迅对他的景仰。另外，藤野先生对中国留学生孜孜不倦的教诲及对学生的一视同仁，这与日本学生对中国学生的轻蔑态度形成了鲜明的对比，体现出藤野先生是个真正的君子。 鲁迅在《朝花夕拾》中对一个人用了相当多的笔墨，那便是鲁迅的保姆“长妈妈”，她是个需要一分为二看待的人。因为社会的影响，“阿长”保留了许多迂腐的习俗，像在新年的早晨要吃福橘，喜欢切切察察，喜欢告状，还盲目地对“长毛”的故事妄加评论，甚至还踩死了“我”喜爱的隐鼠。因此，“我”对她怀恨在心。看到这，读者在脑子里勾勒出的是一个活脱脱粗俗、守旧的妇女形象。然而，鲁迅对她的印象远不止这些。她有可爱的一面。“阿长”知道“我”喜欢《山海经》，跑了许多路，帮“我”买来了《山海经》。由此，“我”又认为她“有伟大的神力”。在《阿长与山海经》的结尾，鲁迅表达了他对阿长的爱，他希望仁慈的地母能让阿长安息。
还有几个人物，我对他们的印象也是极深的。一位是范爱农先生，鲁迅一开始对他的印象是不好的。原因是范爱农的老师徐锡麟被杀害后，范爱农竟满不在乎。鲁迅对他的看法几乎是渐渐改变的，直至范爱农就义，鲁迅开始变得景仰他了。另一位是衍太太，她在《父亲的病》中出场。在“父亲”临终前，她让鲁迅叫父亲，结果让父亲“已经平静下去的脸，忽然紧张了，将眼微微一睁，仿佛有一些痛苦。”后来“父亲”死了，这让“我”觉得是“„我‟对于父亲最大的错处”。衍太太对别的孩子们“很好”：怂恿他们吃冰，给鲁迅看不健康的画，唆使鲁迅偷母亲的首饰变卖。而衍太太自己的孩子顽皮弄脏了自己的衣服，衍太太却是要打骂的。鲁迅表面上赞扬她，实际心中却是鄙视衍太太的。因为这是个自私自利，多嘴多舌，喜欢使坏的妇人。
《朝花夕拾》用平实的语言，鲜活的人物形象，丰富而有内涵的童年故事，抨击了囚禁人的旧社会，体现了鲁迅先生要求“人的解放”的愿望。
我最喜欢的一篇是《从百草园到三味书屋》，它描述了鲁迅先生儿时在家时在百草园得到的乐趣，以及在三味书屋读书时的乏味生活。
在文中，充分描绘出百草园这个荒原充满着无限的乐趣，那儿有“碧绿的菜畦，光滑的石井栏，高大的皂荚树，紫红的桑椹;鸣蝉在树叶里长吟，肥胖的黄蜂伏在菜花上，轻捷的叫天子(云雀)忽然从草间直窜向云霄里去了”，这里无疑不是一座儿童的乐园，无一不充满生气，无一不充满快乐，难怪鲁迅先生喜欢这儿了。
当鲁迅先生到了要上学的时候了，家里将他送进了三味书屋。三味书屋是鲁迅先生的老师的家的书房。进了三味书屋，鲁迅先生开始了乏味的学生生涯，“每天只读书，正午识字，晚上对课”，这便是鲁迅先生的工作。鲁迅先生和同窗们经常到屋后的园里去玩，但人去多了，时间久了，就会被老师叫回来，继续读书，远远不及在百草园里自由、快活。 通过将百草园与三味书屋比较，让我感觉到小时候的童年是那么美好、愉快，现在，我是在接受教育的时候了，自然会有些不高兴，但是，应该用美的眼睛去观察生活，才会发现美。
鲁迅先生上的是私塾，一天下来几乎没有时间玩耍，束缚了学生爱玩的天性;而我们现在上的学校，每节课下课都会有时间玩，又玩了，又学了，也还算得上自由。跟三味书屋比起来，我们像在天堂。
鲁迅先生在这篇文章里，揭示了儿童广阔的生活趣味与束缚儿童天性的封建私塾教育的尖刻矛盾，表达了应让儿童健康活泼地成长的合理要求。
我觉得，让儿童接受教育的同时，也应该让他们玩好。