1. 气息
其实，对气息的认识对于学习播音主持专业的学生来说这里的东西是不能够使其学到真正控制呼吸的方法，仅提供参考与对照的依据，换句话说，我们只有在自己找到自己认为的胸腹联合式呼吸法的感觉之后将这种感觉与书上的正确理论进行对比，检验自己的感觉，调整自己的状态。
我们主要来说说实用的能体会到正确呼吸方法的办法，我们只有在体会到正确方法知道才能在这个基础上不断地练习，将这共感觉固定住。
方法一：这个练习要两人进行，两人同相，练习人在前辅助人在后，后者将双手放到前者后腰处，稍微用力，用双掌按压其后腰部。这时，练习人用腰部力量缓慢的将按压在腰部的双手推开，注意，一定要将注意力集中在用力部位并且记住这个位置肌肉运动的感觉，同时动作一定要慢，反复进行练习。在单人作次练习时，双手在背部交叉即左手摸后腰右部，右手摸后腰左部，同时肩部放松。
方法二：这种方法是在一的基础上进行练习的，在保持住后腰撑开的感觉后作此练习。
○1.保持兴奋的精神状态
○2.面部保持微笑
○3.在缓慢的仅用鼻子吸气的同时打开眉心与撑开后腰
○4.重复上一步，但是将用鼻子进气改为口鼻同时进气，
注意：及其过程一定要慢，感受气息从眉心、鼻子、口三点流入撑开的后腰。
以上方法可以比较容易的帮助我们找到吸气的感觉，但是我们要知道，这仅仅是第一步，我们所说的胸腹联合式呼吸法更重要的部分式呼气，我们可以这样认为，呼吸横隔膜的一升一降的过程中来完成的。
吸气时，随着气息从口鼻同时进入到胸腔、腹腔，从上至下的流入，迫使横隔膜下降，使我们能够吸入更多的空气。
呼气时，状态正好与吸气时是相反的，横隔膜上抬，使气息被压出口。
以上基本上就是胸腹式联合呼吸法的基本过程了。但是我们更加要注意的是，我们学习气息的关键是要使气息和字音相结合，所以我们还要进行“字音-气息”结合训练，这一步显得尤为重要，因为我们在教学中发现，有很多学生能够做到“呼-吸”的要求，但是在进行表达的时候已让没有气息的支撑与依托，下面我们就来说说“字音-气息”的结合。
2.“字音-气息”的结合
我们在进行气吸训练的时候，有这样一项训练“hei-ha-hou-he”连发，来训练我们的横隔膜弹动，我们也可以用这个练习的变形来练气息与字音结合，具体如下：
我们用“ei”这个音，来体会，小腹运动与字音结合，刚开始的时候，我们是有意识的在发“ei”音的时候，将小腹向内微收，这是第一阶段。我们用这个音有所体会了之后，就会找到小腹微收与字音相结合的感受，我们需要注意的是在开始练习阶段，一定会有小腹与字音不同步的问题，这时候，就要有意识的去控制小腹，过了这一阶段后，我们就要逐渐的将意识从小腹上移开，达到“全自动”，这个过程只有经过反复练习才能达到，因为这是改变原来多年形成生活状态，也正是如此，我们的更要重视这一过程。
在改变“ei”向单音节词练习时，我们要注意，一口气，一个字，收一下(小腹)。再下一步就是，把单字变为词，也是一样，一口气，一个词，收一下(小腹)。最后逐渐过渡到短句。
另外一种“字音-气息”结合的训练就是“hei”音连发，刚开始的时候一口气发3个“hei”就行，关键是找到“同步”的感觉，随着练习熟练程度提高，能力的提高，一口气我们就能发出7、8个连续的扎实的、有力的、同步的“hei”音，但是在发音的时候我们要注意：呼出的气流尽量控制，使其打在上门齿的齿背，弹发要轻巧，要跳跃，不要用喉。
1)呼吸方法与训练：实际练习发声以前要首先对呼吸加以训练，找到并掌握呼吸的感觉。仔细体会睡觉的吸气感觉，这是最舒服也是最自然的一种方法。也可以体会吸一口气准备吹桌上的灰尘、吸气以后，像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张、膨胀的感觉，找到这种对抗的(称为呼吸支持)感觉。呼气的时候最主要是保持吸气的感觉和状态，让吸气肌群有控制的、漫漫的放松，使气息畅通无阻的输出，直至歌声、乐句、停顿、结。要很好的利用横膈膜的力量，把腰圈扩张的感觉一直保持住。
2) 喉头和声带：喉头和声带，是歌唱的发声器官，是歌唱的核心部位，是通向整体歌唱的要塞，是打开歌唱艺术宝库的金钥匙。因此，了解和搞清喉头与声带在歌唱时应处的位置和状态是非常必要的。一般来说，歌唱时喉头位置应该比平时说话时偏低一些(就像我们深吸气时的喉头感觉，喉头位置的稳定是在运动中的相对稳定，而不是僵死不动的稳定。就像浮在水面上的皮球永远稳定在水面上的道理一样，若把皮球比做喉头，皮球浮在水面的状态就好像喉头稳定在吸气位的状态一样。所以歌唱时的喉头位置应始终处于低而自如的稳定位置和喉头壁打开的状态。
3)打开喉咙：打开喉咙主要是指打开咽喉腔部分，是后、口、鼻整个咽腔形成一个适合于发通道，使气息能畅通无阻的运行，的在歌唱训练中“打开喉咙”是十分重要的中心环节，它直接影响到声音的好坏。“打开喉咙”也就是将喉头稳定在正确的位置上，口盖积极向上收缩成拱形，舌根放松，平放在下牙齿后，牙关打开，下巴放松自然放下而稍后拉，这时候的喉咙是打开的。那么如何 “打开喉咙”呢? 首先是 “打哈欠”的状态 “打哈欠”状态可以让口腔打开自然，放松，口盖抬起，口腔内空间增长增大。如果我们在唱歌的时候都能保持这个状态的话，那你的声音就不会是“白”的、“扁”“挤”的了，你的声音就会是“竖的”、“圆的”了。 其次是用“微笑”状态来打开喉咙我们讲的“微笑”不是光笑，而指的是把“笑肌”抬起来。“笑肌”抬起是要鼻、咽腔打开，大牙关打开，面部两边的笑肌(颧骨)呈微笑状，这样的微笑状态可以使你的喉咙打开，可以使你获得高位置的声音。
4) 训练好中声区：中声区是唱歌的基础，没有良好的中声区，就谈不到其他的一切。我们应当重视中声区的练习，多在中声区下功夫，不要急于唱很高的音。练习时，我们先从中声区以中、小音量 练习开始，经过相当一段时间的巩固以后，再慢慢向较高一点或较低一点的音域发展，初学者一定要遵循由易而难的循序渐进的原则，否则一开始就猛练高音，不但不会获得正确的高音，反而会毁坏声带。中声区应该靠前，明亮，轻松流畅，不费力，这样才能往上发展，为演唱高音打开通路。中声区的声音不要强求音量，而是要自然自如，要求音色优美和声音的灵活性。每个声部的重要音区都是中声区。中声区要做到吸气深，呼吸力求自然，有弹性，积极向上，有支持点，喉头稳定松驰，不论唱高、低不同的音，喉头的感觉都在一个位置上，声音要往外送，但又要使声音从头到尾保持在同一音型和位置上。
5)练习高音区：高音区常常在作品的高潮中出现，有着激发听众情绪、振奋人心的力量。唱好了高音，会给整个演唱增添光彩。因此，具有响亮的、金属般的高音对歌唱者来说是非常宝贵的，在找到了自然声区，打好了中声区的基础，又掌握了换声区的技巧后就可以进行高音的练习。唱高音时，两颧骨要更积极开放，整个歌唱状态要更加积极向上，兴奋。随着音高向上，下颌需要松弛地向下，向两侧向后拉;小舌头提起如打哈欠似地吸住气，使喉咙更加打开，喉头不可随音高往上移动，而是相反，逐步下降，保持在吸气的状态，当然这个状态必须有气息的支持。
播音主持练声方案
(1)气泡音：闭口和张口共30秒。
(2)轻度哼鸣：20秒。
(3)膈肌训练(狗喘气)：闭口1分钟，改良的“嘿”、“哈”共30秒。
(4)慢吸快呼：2次，20秒。
(5)慢吸慢呼：2次，20秒。
(6)快吸慢呼：4次，2分钟。
(7)“丝”——音：20秒、30秒各2次，1分钟。
(8)“衣 ”-----音：20秒、30秒各2次，1分钟。
(9)搓脸：10秒。
(10)转颈：10次，10秒。
(11)松下巴：10秒。
(12)提颧肌：10次，10秒，手辅和自行交替进行。
(13)咀嚼：闭口、张口各20次，30秒。
(14)半打哈欠：5次，10秒。
(15)撮唇：10次，20秒。
(16)合口左右撅唇：10次(左、右为一次)，30秒。
(17)转唇：8*8拍，30秒。
(18)双唇打响：30次，30秒。
(19)弹唇：1分钟。
(20)b本音：60次，1分钟。
(21)ba本音：60次，1分钟。
(22)ba-----ba-----ba------ba------,1分钟。
(23)顶腮：30次，30秒。
(24)刮舌：20次，20秒。
(25)伸卷舌：20次，20秒。
(26)转舌：8*8拍，1分钟。
(27)弹舌：30秒。
(28)d本音：60次，1分钟。
(29)da音：60次，1分钟。
(30)da-----da-----da-----da------;60次，1分钟。
(31)g本音：60次，1分钟。
(32)ga本音：60次，1分钟。
(33)ga-----ga-----ga-----ga-----:60次，1分钟。
(34)ge音：60次，1分钟。
(35)ge-----ge-----ge------ge-----:60次，1分钟。
(36)数“数儿”：一口气由1数到30，3次。
(37)数“数儿”：一口气数10个八拍，3 次。
(38)数“枣儿”：要求尽可能一口气数20个以上“枣儿”，2次，2分钟。