人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗？这里我整理了一些优秀的范文，希望对大家有所帮助，下面是整理的星星变奏曲教学反思精选9篇，希望可以启发、帮助到大家。
欣赏《红旗颂》
【教学目标】
1、情感态度价值观：通过作品《红旗颂》的欣赏与分析，使学生了解颂歌题材及这类题材所表现的强烈的爱国主义精神，感受作品中赞美祖国、祝福祖国的爱国情愫。
2、过程与方法：在反复聆听、模唱、对比、分析的基础上熟悉作品《红旗颂》的主题旋律。通过欣赏作品，感受乐曲的宏伟气势，体验乐曲的旋律、速度、力度、乐器、音色等音乐要素在作品表现中所起到的作用，进而理解作品内涵。从B乐段的聆听、分析、节奏模拟等音乐活动中，体会相同的旋律用不同的速度和力度演奏所产生的不同效果。
3、知识与技能：认识作曲家吕其明及作品《红旗颂》创作背景；分段、完整欣赏乐曲《红旗颂》及乐曲三部曲式结构。
【教学重难点】
重点：感受器乐曲《红旗颂》的音乐情绪及演奏形式。
难点：学习并背唱《红旗颂》主题旋律音调。
【教材分析】
《红旗颂》这首序曲是由吕其明作于1965年春，同年5月作为“上海之春”开幕式首演。作品采用了单主题贯串发展的三部结构。曲首，小号奏出以国歌音调为素材的引子，经圆号反复，由弦乐器在C大调上奏出歌颂红旗的主题在钢琴清脆的和弦及木管闪动的音型伴和下，显得格外明澈绚丽。人们被音乐带到幸福激荡的回想之中：1949年10月1日，天安门广场升起第一面五星红旗，“中国人民从此站起来了！”主题提高大二度在D大调上又奏出，啊！千言万语用优美的旋律向着红旗倾诉吧！接着主题变体为连接部，转向G大调，以乐器交替的二声部模仿的形式引向了展开性的中间部分。连续的三连音音型，调性移动，节奏富于动力，颂歌主题变成豪壮的进行曲，这是中国人民在红旗指引下英勇战斗、昂奋向前的步伐。再现部又回到C大调，木管叠在弦乐声部之上合奏主题，在《东方红》的曲调中音乐达到高潮：歌颂祖国，歌颂伟大的党。尾声处号角又起，乐队中渗入了《国际歌》的音调：让我们高举红旗，奔向祖国的明天。
这首乐曲共有三个乐章。第一乐段：嘹亮的小号奏出了乐曲的引子，指引着革命道路前进的方向。再经圆号反复，引出弓弦乐器演奏的歌颂红旗的主题，这一主题在钢琴的伴奏下，给人以光辉热烈和庄严的深切感受，人们被音乐带到幸福激荡的回忆之中：1949年10月1日，主席站在宏伟庄严的天安门城楼上向全世界宣告：“中华人民共和国中央人民政府成立了！”，雄伟庄严的天安门前冉冉升起第一面五星红旗，中国人民从此站起来了……主题又一次转调出现，转调后的音乐色彩显得更加明亮辉煌，仿佛是亿万人民欢腾热烈的情景。优美深情的旋律，倾注了多少英雄儿女的热血啊！红旗是革命的象征、是团结的象征、是胜利的象征。第二乐段双簧管奏出深情如歌的旋律，描写经过斗争洗礼的人们仰望五星红旗，心潮澎湃的情怀，传达出人民对红旗至深的情与爱。接着连续的三连音，使节奏富于动力，节奏紧缩，速度加快，歌颂的主题变成豪迈的进行曲，中国人民在红旗指引下英勇战斗，顽强拼搏，他们怀着必胜的信念；怀着对祖国的赤诚之心，在红旗的指引下昂首阔步地奋勇向前，这进行曲的节奏正是我们时代前进的步伐。号角又响了，红旗高高飘扬，经过斗争洗礼的人们仰望五星红旗，心潮澎湃，传达出人民对红旗至深的情与爱。第三乐段这是主题的再现部分。气势磅礴的乐曲表现了亿万人民在这历史性的时刻，尽情歌颂的情怀，人们尽情歌颂伟大的祖国，歌颂伟大的中国共产党。这是一首深情的颂歌，这是一支气势恢弘的乐曲。红旗在迎风招展，中国人民在猎猎飞舞的红旗下满怀豪情，奋发前进。尾声的号角雄伟嘹亮，形成强有力的最高潮。乐曲气壮山河。
【教学过程】
课前创设情境：循环播放《红旗颂》主题旋律部分。
【设计意图】为本课的学习创设良好的音乐环境氛围，同时又让学生提前接触主题旋律，为新课的学习打下基础。
一、导入
听音乐片段，猜出所听歌曲的名称，并说出这一组歌曲的共同特点。
聆听《我爱你中国》、《长江之歌》、《红旗飘飘》、《今天是你的生日，中国》、《爱我中华》等音乐片段，学生猜出曲名，并归纳这一组歌曲的共同点。
【设计意图】通过一组歌唱祖国的歌曲竞猜导入，一为提高学习兴趣，二让学生了解本节课所学内容是和爱国、歌唱祖国相关内容的。
二、新课学习
1、基本知识简介
（1）作者简介
通过图片+教师讲解的方式是学生了解《红旗颂》作者吕其明。
（2）创作背景简介
《红旗颂》以宏伟庄严的歌唱性旋律，描绘了1949年10月1日新中国成立时第一面国旗生气的情景，表现了中国人民在五星红旗指引下，英勇顽强、奋发向上的革命气概。热情讴歌了伟大祖国蒸蒸日上的繁荣景象。乐曲创作于1965年，同年5月献演于“上海之春”的开幕式。
【设计意图】以开门见山的方式直接导入《红旗颂》作者和乐曲创作背景的简介，学生一目了然，在学习音乐之前对作品的相关内容有了大致的了解后，能帮助其更好的去分析和掌握作品。
（3）作品结构：A+B+A
2、分段欣赏
（1）欣赏并分析《红旗颂》主旋律
①给出乐曲谱例，初听乐曲主题
学生思考的问题：乐曲的节拍、力度、速度是怎样的？感受乐曲情绪。
②复听乐曲主题
学生活动：分成两组，一组打节拍，一组划指挥图示，跟随音乐活动。
③再听乐曲主题
学生跟随乐曲主题唱哼唱唱名。
【设计意图】《红旗颂》的主旋律是全曲最重要的一部分，也是学生应该记住并会哼唱旋律的一部分，通过分步走，分三遍聆听加上音乐活动，打节拍、划指挥图式、唱旋律，把音乐的基本知识贯穿在活动中，使学生达到强化记忆的学习目的。
（2）聆听乐曲引子部分
通过视频观看并欣赏乐曲引子部分。
提问：乐曲开头用了哪件乐器来演奏？（小号）音乐采用了哪首歌曲的音调？（国歌）
（3）聆听乐曲第一部分
提问：你从中感受到了怎样的音乐情绪？音乐要素是怎样表达这种情绪的？音乐主题旋律出现了几次？
教师总结并讲解：第一部分由四个乐句组成，构成“起、承、转、合”方整性乐段。其中，每个乐句均为四个小节。第一乐句节奏密集，级进、模进相间，旋律平稳，给人以亲切、赞颂之感。第二乐句切分节奏更加鲜明，旋律稍有起伏，音域略有扩展，为形成歌曲的高潮做了铺垫。第三、四乐句开始与结尾采用了第一乐句的素材，节奏加以变化，中间旋律在高音区进行，将音乐情绪推向高潮。
（4）聆听乐曲第二部分
提问：主题旋律在本乐段中再次出现了吗？与第一乐段的演奏风格上有何区别？你还听到了那首歌曲的旋律音调？
音乐活动：学生试着随音乐，用手拍击进行曲风格节奏型或者采用走步的方式感受进行曲风格。
教师总结并讲解：第二部分旋律较激越，在全曲的最高音区进行，乐句开始在弱拍进入，与第一部分形成了对比，把歌曲推向了高潮。激昂的歌声，表达了人们对五星红旗的深厚感情。
（5）聆听乐曲第三部分
提问：主题旋律又出现了吗？你从本乐段中听到了哪些熟悉的歌曲的旋律？
教师总结并讲解：第三部分延续了弱起节奏的特点，音区有所降低，是高潮情绪的延伸，特别是结尾处衬词的加入，歌声在高音区展开，节奏拉宽，旋律舒展，使歌曲呈现明亮的色彩，给人以余音镣绕、情感未尽的印象。
（分段欣赏后教师用语言进行简单的小结）。
【设计意图】本环节分段欣赏，每次欣赏前让学生带着问题思考，这样学生的欣赏不会是盲目的，针对老师给出的问题，他们会更加认真且细致的关注音乐本身。
（6）《红旗颂》的主旋律在三个不同乐段中的出现。
再次回到《红旗颂》主旋律在三个不同段落中出现的旋律，进行对比欣赏，完成下列表格。
【设计意图】前面提到《红旗颂》主旋律在整首作品中的重要地位，在分段欣赏结束后，此处运用对比欣赏的方式，让学生再一次回顾已学习的知识，达到进一步深化主旋律印象的目的。
3、完整欣赏
学生活动：学生可以跟随音乐画面，画出学生可以想象的任何画作，开放式作业，教师不对画作进行点评，只是让学生在完整欣赏音乐的同时对全曲进行创新式思维的延展和拓宽。
三、拓展
1、创编歌词：让学生分组，为主题旋律创编歌词，展示后修改，选出优秀歌词作品。
2、表现：教师钢琴伴奏《红旗颂》主旋律，学生齐唱为《红旗颂》主旋律填词的歌曲。加深对旋律的记忆。
四、评价
（一）评价方式
本课采用教师评价和学生自评。教师评价穿插于上课环节中，主要通过教师提问、学生思考解答实现。学生自评主要表现在对教师所提问题的归纳总结解答、语言组织、以及主旋律背唱是否完整准确等方面。
（二）评价量规
1、《红旗颂》主旋律音准正确、完整背唱。
无论是从教育方式、教育手段还是从幼儿的接受心理来看。音乐启蒙教育在培养幼儿良好的情感方面均具有独特的效果。以下是小编精心收集整理的小班音乐主题活动，下面小编就和大家分享，来欣赏一下吧。
小班音乐主题活动1活动目标
1、倾听音乐的快慢变化，做出相应的小鸟动作。
2、喜欢玩音乐游戏。
3、感知乐曲的旋律、节奏、力度的变化。
4、乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。
5、在活动中将幼儿可爱的一面展现出来。
活动准备
鸟妈妈的头饰。
活动过程
1、听音乐走路：
幼儿听"走路"的音乐，按着节奏走路，音乐停止，幼儿站立不动。
游戏反复数遍。
2、听音乐找座位：
幼儿听"走路"的音乐，按着节奏走路，音乐停止，幼儿迅速找到任意一个座位坐下。
游戏反复数遍。
3、幼儿学做音乐游戏：
教师戴头饰扮演鸟妈妈，幼儿扮演小鸟，妈妈带娃娃出去玩。
幼儿听"鸟飞"音乐，做鸟飞动作，音乐停止，提醒有热找到家(座位)。
教师变化音乐的快慢速度：
"音乐有什么变化？""音乐快的时候，小鸟可以干什么？"(小鸟很快乐，自由自在地在飞翔)"音乐慢的时候，小鸟可以干什么？"(小鸟在捉虫、休息)"音乐停止了，小鸟就干什么？"(找家)游戏反复数遍。
活动建议
在学会做"小鸟找家"游戏的基础上，教师可以选择一些其他小动物的音乐，如小兔、小猫等，让幼儿听音乐做"小兔找家"、"小猫找家"的游戏。
小班音乐主题活动2活动目标：
1、感受4|4拍的音乐节奏；
2、积极参与表演在情景表演中学会唱歌并合拍；
3、激发幼儿对歌唱表现的兴趣。
重点难点：在听音乐打节奏时示范和指导，在表演合唱中要将“一闪一闪”的跳跃感唱出来，在用手作“闪”的动作时注意合拍和跟节奏。
活动准备：小星星粘贴及太阳月亮头饰各一个；
《小星星》磁带、歌曲图谱
活动过程：
一、音乐欣赏及感受4|4拍音乐节奏，欣赏《小星星》的旋律，和老师一起随着节奏拍拍手，感受4\4拍的节奏。
二、图片引入主题，欣赏歌曲：每当天黑了，天空中就会出现许多许多的小星星，你们见过他们吗？
1、你觉得小星星在天空中像什么？
2、欣赏歌曲《小星星》;
“星星宝宝快乐的唱起了歌。听——”
3、歌曲里的小星星像什么？为什么说小星星像眼睛？
三、再次欣赏歌曲，理解歌词；
1、第二次欣赏歌曲《小星星》：“听听小星星在天空中，是怎样的？”
小结：一闪一闪、挂在天空放光明、好像许多小眼睛；进一步熟悉歌词。
2、“怎样唱出小星星一闪一闪的？”
教师示范，引导幼儿唱出“一闪一闪”的跳跃的感觉；
运用手势配合唱出“一闪一闪”的跳跃感；
四、和老师一起运用跟着录音带学唱；
1、运用歌曲图谱，结合手势动作，提示幼儿说歌词；
2、运用歌曲图谱，结合手势动作，鼓励幼儿大胆的跟着录音唱；
3、看着图谱和老师一起唱；
4、请个别幼儿唱，老师和其他幼儿随着节奏做动作；
5、请幼儿来当星星宝宝唱歌，老师当月亮妈妈表演动作；
6老师扮演月亮妈妈，幼儿扮演星星宝宝一起边唱边随歌曲有节奏的做动作；结束。
节奏——角落活动中进一步体会乐曲、表现乐曲
1.角落活动中熟悉乐曲、感受乐曲节奏、尝试表现乐曲。
(1)听赏乐曲，感受乐曲的优美，激发幼儿对乐曲的兴趣。
说明：在角落活动中引导幼儿花几分钟的时间听一听乐曲，感受乐曲的优美。此内容可延续4-5天。
(2)听赏乐曲、感受乐曲，可以引导幼儿用不同方法尝试表现乐曲。如幼儿可以用舞蹈动作表现乐曲，幼儿也可以借助各种打击乐器表现乐曲。
说明：这一阶段幼儿在角落里玩的时间可以有10天左右。教师指导的重点是不断挖掘幼儿的闪光点，譬如幼儿用不同的乐器表现乐曲、用不同的动作表现乐曲等。最主要的是鼓励幼儿大胆地表现以及幼儿初步的4/4节奏感。这里要提醒的是4/4节奏也可以有不同的节奏型，如_— — — | _ — — | ;如：— _ — | _ — _ —| ;如：_ _ _ _ | _ _ _ _ | ;又如__ __ __ __ | ___X_X_ X_ |。教师可通过每次角落游戏的讲评让幼儿体会角落活动中的成功和愉悦。
(3)注意生活中引导幼儿多感受不同4/4节奏，
如 _ _ _ _ | 如 _ _ _ _ | __ __ __ _ | 又如：__ __ _ | _ _ __ _ |
请你过来！ 我们都是 我们 都是 好朋 友 我呀 长大了，你 也 长大 了！
集体活动中大胆表现音乐、表现音乐节奏
2.集体活动中大胆表现音乐、表现音乐节奏
老师和幼儿共同听赏乐曲，感受乐曲优美，知道这首乐曲的名字叫“小星星”，讲的是小星星的故事。
A.游戏“快乐大转盘”。
游戏玩法：老师扮演月亮姐姐，小朋友是满天的星星。星星围成大圈，月亮姐姐在中央。音乐前奏起月亮姐姐转圈；星星跟着音乐拍手。前奏结束前月亮姐姐要点到一颗小星星，小星星就马上起来，跟着音乐做动作(如眨眼、睡觉、或者跳舞)。其他小星星和月亮姐姐都必须马上跟着他(她)一起有节奏地动作，直至乐曲结束。待到间奏起，
月亮姐姐再次转圈去另一颗小星星，游戏如此循环反复。
游戏规则：小星星必须跟着音乐节奏做动作。别人做过的动作就不能再做，否则算输。
说明：这个游戏能够充分激发幼儿兴趣和积极性。在鼓励幼儿大胆地模仿别人动作并表现音乐中，教师的指导重点放在让幼儿按音乐节奏活动，并不重复别人的动作，更应放在幼儿会用动作展现不同的节奏型。如有幼儿用_ X_X_X_X_X_| 应该表扬
点头 点头 拍手拍手 拍手拍手
而有幼儿用 _ — _ — | _ _ _ _ | 也该好好鼓励。
扭屁 股 扭屁 股 拍手 拍手 拍手 拍手
B.引导幼儿听一段新的音乐(同一旋律的不同乐器演奏)鼓励听到不同乐器演奏表现不同动作、玩法、规则。指导重点同前。
说明：不同乐器表现同一旋律效果不同，如由小提琴演奏出的旋律较为流畅优美，幼儿的动作应该较为舒展、柔美；而由铝板琴演奏的旋律则感觉更多的是有节奏、有弹性。不同的乐器应该引导幼儿用不同动作表现。
3.在角落游戏中进一步体会歌曲。
表现角中让每一个幼儿能有机会参加活动，进一步表现乐曲，感受节奏。此内容可在表演角里再延续10天左右。
继续在角落里引导幼儿大胆地用各种动作表现不同的节奏型，在角落活动的讲评中展现幼儿的游戏，以此让幼儿体会成功体会愉悦。
小班音乐主题活动3设计意图：《螃蟹歌》是一首老昆明童谣，加入了现代音乐风格RAP和电子等，清澈的童声与现代音乐元素的结合给人耳目一新的感觉。螃蟹和小虾米也是幼儿生活中所常见的动物，幼儿有一定的经验，而且歌曲节奏感强，适合小班幼儿做动作，歌词也十分诙谐，符合小班幼儿的年龄特点。
活动目标：
1.在熟悉歌曲旋律的基础上，能跟随音乐做相应动作。
2.能随音乐与同伴分角色配合做动作。
3.体验扮演螃蟹和小虾米的乐趣。
活动准备：
经验准备：幼儿已经认识螃蟹和小虾米以及它们各自的特点。
物质准备：《螃蟹歌》音乐，螃蟹、小虾米图片，螃蟹、小虾米头饰若干。
场地准备：幼儿围成一个弧形坐好。
活动过程：
开始部分(教师扮演螃蟹，情境导入)T：(教师头戴螃蟹头饰)哇！今天天气真好，我要出去找好朋友玩。(播放音乐，教师随音乐做螃蟹的动作)评析：教师扮演螃蟹随音乐做动作，可以让幼儿对音乐先有个初步印象，为下面学习动作做好准备。
基本部分学习螃蟹的动作T：谁能用动作来表现螃蟹的样子？
(根据幼儿做的动作，规范练习：两只大钳子，八只脚，两只大眼睛，一个硬硬的壳。)T：好，现在我们跟着音乐把这些漂亮的动作来做一做。
(教师带领幼儿跟音乐节奏做螃蟹的动作，特别强调RAP部分螃蟹大钳子一开一合的节奏。)评析：在掌握动作的基础上让幼儿马上跟着音乐把动作做一遍，既起到巩固作用，又能把零散的动作组装起来。
学习小虾米的动作T：小螃蟹觉得一个人玩真没劲，于是找来了小虾米和它一起玩，你们猜猜看它们会怎么玩？谁来演一演？
T：它们到底在玩什么呢？请你们仔细看好了。
(教师请一个小朋友扮演螃蟹，做RAP部分一开一合的动作，教师做小虾米的动作与之配合。在螃蟹钳子打开的时候，小虾米将一只手伸进去，当螃蟹钳子合起来的时候，小虾米把手缩回去。)T：原来呀螃蟹和小虾米在玩大钳子的游戏，谁来学一学刚刚小虾米的动作？
(引导幼儿做小虾米的动作，强调手缩回来的时候要速度快。)评析：教师请一位幼儿配合，在示范的同时，还可以检查幼儿对于螃蟹动作的掌握情况，如果幼儿有错误，可以指出并纠正。
师幼配合表演T：现在我们一起来玩这个游戏好不好？请你们都当小虾米，老师当螃蟹，当我的大钳子打开的时候你们就把手往我这边伸，当我的大钳子关起来的时候你们要怎么样？(把手缩回去)好，我们跟着音乐开始吧！
(师幼跟随音乐配合表演，在表演的过程中，教师用言语来提醒幼儿，并且教师只要象征性的去把小朋友的手抓住，而不需要真的碰到幼儿的手)T：好玩吗？那接下来我们交换一下角色，老师当小虾米，你们当螃蟹，我们把前面螃蟹的动作也一起加进去好不好？
(教师带领幼儿做描写螃蟹外貌部分的动作，然后RAP部分教师做小虾米把手伸进幼儿大钳子中，再逃出来，在音乐的结束部分，教师用语言提醒：螃蟹和小虾米玩累了，打打哈欠，伸伸懒腰，睡觉休息了，并引导幼儿做打哈欠和伸懒腰、睡觉的动作。)评析：在这个过程中，幼儿玩的非常开心，当老师这只大螃蟹的钳子打开的时候都抢着把手伸进来，当钳子关闭的时候又迅速把手藏到背后，幼儿在这你抓我躲的过程中情绪高涨，使这节课达到了高潮。
结束部分幼儿集体表演。
T：我们戴好螃蟹和小虾米的头饰找一个好朋友一起来玩吧！
(请幼儿选一个头饰扮演螃蟹或小虾米，找一个好朋友跟随音乐表演。)评析：戴上头饰后幼儿能更好的融入角色，并与同伴一对一进行表演，这节课也在孩子们精彩的表演中落下帷幕。
活动延伸：将小虾米和螃蟹的头饰投放到小舞台中，让幼儿在游戏的时候可以复习巩固。
活动反思：《螃蟹歌》这首歌曲节奏段落清晰，动作简单易学且富有童趣，符合小班幼儿爱模仿的特点，特别是在师幼配合表演的环节，教师扮演螃蟹，幼儿扮演小虾米，在玩游戏的过程中，小朋友们想把手伸进老师钳子中的期盼和怕被老师这只大螃蟹抓住的紧张感，这两种复杂的情感完全的调动了小班幼儿的情绪，为了能伸到大钳子里来，有的小朋友还从椅子上站了起来，当我把大钳子关上的时候，他们又激动的把手缩回去，他们玩的可开心了！由于小朋友的节奏感弱，所以在与同伴配合的时候，扮演螃蟹的小朋友常常一看到小虾米把手放进来就拍上去，而不按照节奏来，所以也造成小虾米不敢把手伸进去，但这也正体现了“玩中学，学中玩”的教育理念，小朋友把这个韵律活动看作了游戏，或许对于他们来说不要被螃蟹的大钳子抓到，比按音乐的节奏做动作来的更重要。
附歌词与动作：
螃蟹外貌部分：螃呀么螃蟹哥【双手模仿螃蟹的两只大钳子放在头顶，随节奏左右晃动四次】八呀八只脚【双手置于腰前，大拇指藏于手心，四指活动并随节奏整体左右移动】两只大眼睛【双手拇指与食指相抵其余手指打开(即OK手势)放置两只眼睛前面随节奏画圆圈四次】，一个硬壳壳【双手在肚子前面环抱成一个圆形并随节奏上下摆动四次】。
小班音乐主题活动4活动目标
⒈在游戏情境中初步学会唱歌曲《点豆豆》。
⒉乐意用语言、表情、动作等表现出不同味道的豆豆。
⒊喜欢与大家一起唱歌、游戏，体验集体活动的乐趣。
⒋培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。
5.乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。
活动准备
豆豆图片：甜豆豆一个、酸豆豆一个、辣豆豆一个。
幼儿每人一个小标记：酸豆豆、辣豆豆或者甜豆豆。
活动过程
⒈练声活动
⑴练习歌曲《苹果歌》
⑵替换歌词，练习歌曲。(将红苹果换成甜苹果)
⒉学习歌曲《点豆豆》
⑴甜豆豆
师：甜甜的苹果真好吃，今天梦梦老师还带来了好吃的豆豆，猜猜藏在哪儿了？
【从围兜袋子里掏出一个粉色豆豆图片】
师：这是一个什么味道的豆豆呢？幼：甜的。
师：为什么？(引导幼儿看豆子图片上笑眯眯的表情)
师：我们一起来做一做吃甜豆豆的动作和表情。(幼儿的表情很到位)
(学唱前先唤起幼儿的已有经验，对甜甜的东西，幼儿的味觉印象较深，先从甜豆切入，同时也激发幼儿歌唱的兴趣。)
师：想吃吗？我们一起来做个点豆豆的游戏，拿出你的食指来点一点，边听我唱，边玩。【教师随音乐范唱“点点点豆豆，点到一个小豆豆，这是什么豆？甜豆豆。来来，来来来，我们来吃甜豆豆”请幼儿跟老师一起做相应动作。】
师：歌曲中你都听到了什么呀？
师：这么甜的豆豆，想不想吃？
(幼儿跟老师一起唱“来来，来来来，我们来吃甜豆豆。”)
(教师用比较亲切自然的语言拉近与幼儿的距离，让他们带着愉悦的心情歌唱。)
⑵绿豆豆
师：呀，口袋里还有豆豆在跳呢，猜猜会是什么豆豆？(请一位幼儿摸一个)
师：看看它的表情，猜猜看。【出示绿色酸豆豆图片】
师：下面我们来唱唱酸豆豆吧，听听谁谁唱的声音听，动作表情最最像。
(这里幼儿的表情不太会做，只有部分幼儿在跟着老师学做。)
师：还有一个豆豆呢，请一名幼儿来摸出来，看看什么豆豆，用表情告诉大家。【出示红色辣豆豆图片】(幼儿的表情比较僵硬，只有个别幼儿表情丰富，几个幼儿开始游离活动。)
(看到酸豆豆和辣豆豆的时候，幼儿的反应没有看到甜豆豆时的强烈，因为幼儿对酸和辣这两种味道的感受不深，甚至有些孩子从未尝过这两种味道，他们没有相关地经验。)
师：三个豆豆都吃完了，还想不想吃豆豆呀？来来来，每个小朋友都有豆豆哦。【教师掀起围兜，贴满了豆子，请每位幼儿选一个豆豆贴到自己地身上，还要说说自己是什么豆豆。】
(让每个孩子都积极参与到活动中，教师在表达情境语言的时候，注意将歌曲中地部分歌词融入，继续范唱，让幼儿不自觉地熟悉旋律和歌词。)
⒊游戏活动《点豆豆》
玩法：师：现在我们来做点豆豆的游戏，一边唱一边点豆豆，唱到“点到一个豆豆”的时候，我们请这个豆豆上来，然后大家问：“这是什么豆？”上来的小朋友指着自己的豆豆来回答。
示范：师：我先来点一次豆豆，引导幼儿一起唱：“来来，来来来，我们来吃甜豆豆。”
(游戏情境的创设，又一次激发了幼儿积极参与活动的兴趣。在游戏中，还有部分幼儿不知道自己是什么豆豆，特别是辣豆豆和酸豆豆。选完豆以后，老师可以问问哪些孩子分别是什么豆，帮助幼儿强化记忆。)
结束：游戏多次后，请一名幼儿来点豆豆。啊呀，这么多味道的豆豆真好吃，现在跟着豆妈妈再去找找有没有别的味道的豆豆吧。
活动反思
⒈选材合理，符合小班幼儿的年龄特点。
老师选择的歌曲《点豆豆》，音乐形象鲜明，段落非常清晰，情境性强。歌曲中有趣的点豆豆游戏，点，点，点豆豆，点到一个小豆豆，这是什么豆？甜豆豆。来来来来来，我们来吃甜豆豆。当这些有趣的游戏情境与音乐融合在一起时，孩子们的兴趣更为浓厚，同时也帮助孩子们更好的理解了音乐。这样的音乐素材符合小班幼儿的年龄特点。
⒉教学策略的有效性。
⑴点豆豆中，教师准备的不同颜色豆豆图片代表不同味道，请孩子们在学唱的时候观察豆豆的表情，间接地感受他们不同的味道，再假装吃一吃，并把表情、动作做出来。这样的设计，让幼儿动手动嘴动脑。加深记忆，也结合小班幼儿的年龄特点，把抽象的文字歌词转化为形象的动作。
⑵在学习理解歌词的部分，教师并没有刻意地强调歌词是怎么样的，教师通过自身的演示：甜豆豆肯定很好吃，来来来，我们一起来吃甜豆豆吧，甜不甜？吃到甜甜的豆豆是什么表情？潜移默化地引导孩子熟悉理解歌曲，最后巩固点豆豆的游戏，并将两部分串联起来。在和孩子吃不同的豆豆的方式来加深对歌词的理解。⑶将整个游戏情境贯穿在活动中，调动幼儿的积极性，使歌唱活动变得生动有趣。最后的点豆豆游戏，孩子们自己选择喜欢吃的豆豆，这样孩子们参与的热情更高了，把本次活动推向一个高潮。
⒊教师教态自然、丰富老师的情绪很大程度上会影响孩子们学习的兴致，在这次音乐活动中，老师始终以饱满的情绪感染着活动中的每一个孩子。她非常具有表演天赋，她的每一个动作，每一个表情，都是那么夸张，都是那么富有感染力，所以孩子们始终被吸引。教师范唱的歌曲也非常动听，在动听的歌声中，孩子们感受旋律，完整欣赏。
建议：丰富幼儿的经验准备。在《点豆豆》中，不管是点豆豆的游戏，还是吃到甜豆豆，酸豆豆，辣豆豆后的表现，都是需要孩子联系生活经验而表现出来的。我们明显感觉到孩子在表现酸、辣的表情和动作时不够投入，是因为他们对这两种味道不熟悉。现在的家长都什么主意孩子的饮食，会避开这种稍带刺激性味道的食物。教师在活动前可以让幼儿尝一尝，让他们更好的参与活动。
小班音乐主题活动5幼儿老师必须有非常的才艺，才会与孩子们真正完全打成一片。
音乐选择：
《如果感到幸福你就拍拍手》，节奏很好，而且配合拍手与点头，非常适合小班的孩子们进行音乐教学。
工具选择：
会乐器的老师可以选择自己会的乐器，不会乐器的老师，也可以选择用伴奏带。
授课过程：
事先让孩子按一定的间距站好位。
让同时授课的老师与孩子们一起做动作，也是起到了带头引导的作用。
会弹乐器的老师开始弹奏音乐，当音乐起来，带头的老师听歌词的引导，然后做出相应的东西。包括拍拍手，跺跺脚。
孩子们也开始跟着老师做同样的动作。
等孩子们的动作做得差不多了，熟悉得差不多了，引导的老师，就停止动作，让孩子们自己听歌词，听音乐，自己来做动作。
创新过程：
对于这个歌曲来讲，主要的动作就是让孩子们来拍手，动作过于简单，而且重复，不利于锻炼孩子的音乐节奏和肢体动作。因此，可以更好地丰富一下游戏的过程。
老师弹奏音乐，然后自己唱歌词，告诉孩子们，要按照老师唱的歌词里的动作来做动作。例如，老师要唱，如果感到幸福，你就点点头，这样孩子们就需要点头，而不是拍手了。
因为老师歌唱的时候，其歌词是可变的，可以让孩子不断地去做不同样的动作，对于孩子的音乐节奏，听力锻炼，以及肢体语言的培养来讲，有极好的效果。
课程验收：
一、组织编配科学合理
铜管乐队（BrassBand）有固定的乐队编制和声部配置，乐队规模可大可小，按照实际需要而定，演出形式灵活多样，既可以在室外演奏，也可以在室内以音乐会的形式演出，演奏曲目和风格既可演奏古典作品，也可演奏流行和爵士音乐。
（一）乐器编制
学校管乐队是业余性的，可根据学校实际情况组建，编制可大可小，人数可多可少，并无严格的规定，其基本特点就是单簧管占绝对优势的原则（相当于小提琴在管弦乐队中的地位）始终不变。首先确定编制有三大部分，就是木管声部、铜管声部和打击乐声部。每个声部根据编制的大小，而数目不同。从音响上又分成低音乐器和高音乐器声部。大号、长号等均属于低音声部；小号属于高音乐器声部；圆号则是中性，介于两者之间。就组建一支35人组成的乐队而言，可这样编制：单簧管8支、萨克斯4支、长笛1支、短笛1支、小号5支、圆号2支、长号2支、次中音号4支、上低音号3支、大号1支，大军鼓1面、小军鼓2面，军擦1对，指挥1个，当然，若条件允许，乐器尽可能多配置，这样各声部会更加丰满一些，整体效果会明显改善。
（二）队员选拔
乐队的成员主要是指各种乐器（木管乐器、铜管乐器及打击乐器）的演奏者，挑选合适的队员对今后的训练效果起着关键的作用。挑选从高一年级学生中进行，应具有下列基本条件：首先具有一定的音乐素质和能力。所谓音乐素质是指具有良好的音准感、节奏感和较灵敏的听觉与动作反应，这可以通过模仿测试加以考察。如让其模仿一段旋律和节奏即可测知其乐感程度及灵敏程度，所谓能力是指视谱、听音等方面的基本能力。为此最好能掌握初步乐理知识及简谱的记谱法，能够比较熟练地读谱。听音方面则要求能够判别音的高低和长短。
其次，在乐器分配方面，除要求身体健康没有严重缺陷和慢性疾病外，还应具有其他必要的良好的生理条件，诸如：牙齿整齐、手指灵活，这是管乐队吹奏本身所需要的。吹奏木管乐器和打击乐可以适当安排女队员，如单簧管、长笛、萨克斯和小鼓等；吹奏铜管乐器则以男队员为主，小号由于号嘴小，学习进度比较慢；大嘴的乐器相比就较容易吹响；学吹长号应选择身材较高，手臂较长者为好，学吹大号要选择身体健壮，力量较大的同学。当然指挥是队里的比较重要的队员，男女都可以，但要求各方面比较全面的学生。此外，挑选队员是在高一年级同学中进行，高二就是主力，而高三就不训练只负责教高一同学，所以新队员可以优先考虑在小学或中学参加过鼓号队的同学，他们在音乐素质和能力方面大多有着一定的基础，对于巩固乐队的组织和提高乐队整体水平有着不可忽视的作用。
二、训练方法准确规范及合理的时间安排
管乐队在训练方法上，不能像专业乐队那样去追求专业化，但一些必须的基础训练还是不能忽视的。
（一）乐理知识的学习
正式训练管乐队之前，应先组织学生学习基础的乐理知识，我们平时使用的音乐教材一般是简谱，可先教会学生识简谱，然后每周的固定的星期一下午用课外时间教同学们学习五线谱，重点要求学生准确掌握节奏，这对日后的合奏是至关重要的。
（二）基本功夫的训练
管乐器大都为吹奏乐器，正确的呼吸方法不仅保护了身体，而且直接影响到今后吹奏音乐的表现效果。一般采用胸腹式联合呼吸方法，练习时，用鼻子和嘴角同时吸气，吸气要深，使横膈膜适当下垂。一般刚学习者可用闻花香、打哈欠等方法寻找吸气感觉；呼气要平稳、均匀，有控制地将气息呼出，还可用吹水泡、吹蜡烛等方法练习，寻找呼气均匀的感觉。
基本功练习一般包括：吐音练习、长音练习、音阶练习、技巧练习、合奏练习等。其中尤其要注重耐力的练习，没有耐力就谈不上掌握力度和音准，更谈不上表现力，提高吹奏耐力的主要途径是经常练习吹奏长音，长音的吹奏有综合性效果，其中包括在不同音区锻炼气息的延续力与均衡用气的控制力。
短小曲目，此时，首先要培养全体队员的合奏整体意识，使每个成员都能清醒地意识到自己在乐队中的地位与作用，使个人的意志与力量统一融合在乐队整体意志与力量中去。其次，在初期训练阶段，要注重合奏音准统一融合的训练，各种节奏及合奏节奏统一的训练，统一的力度变换、速度变换的训练以及注意指挥、动作一致的训练等等，其中任何一项缺乏训练都可能造成合奏的困难。另外，合奏排练要有绝对良好的合练秩序。
（三）乐曲练习
合奏练习后，根据实际效果，便可进行正式的曲目练习，此时可选择难度较小的曲目，如《小星星》。首先教会学生视唱主旋律，然后分声部练习各声部的曲谱，熟练后，便可进行完整合奏。一首正式乐曲完成后，队员们个个欣喜若狂，此时便可趁热打铁，按照先易后难挑选曲目，如《国歌》《欢乐颂》《迎欢进行曲》《歌唱祖国》《中国、中国、鲜红的太阳永不落》《迎送进行曲》《古老出征进行曲》《检阅进行曲》等。
（四）训练的时间
星期一至六早上早操好早读前10分钟这20—30分钟；星期一至五的课外活动时间应为5：10—6：00。早上时间以自己练习为主，星期三和星期五下午以大合奏和小组合奏为主。
三、我们要面对的困难
1.高中学生的学习时间紧
2.不是高考的科目
3.学生学习成绩下降都怪乐队的错
4.家长和有些老师的不理解，压力大
5.场地的限制
红梅花开 香飘天涯——于红梅二胡演奏的时代特色及其在海内外的影响
挑战自我的大胆创新——听于红梅对刘天华二胡＋大名曲新解读有感
晋地上的温暖与悲怆——“太谷秧歌交响音乐会”听后
“圣经”原来也可以很动人——由钢琴家席夫北京独奏会想到的
华韵楚风 献艺京城——武汉音乐学院东方中乐团国家大剧院音乐会纪实
双雄父子 游艺黑白——听阿什肯纳齐父子双钢琴（北京）音乐会有感
键上跳动的精灵 指尖下流淌的诗意——评华裔钢琴家孙梅庭钢琴独奏音乐会
2010年首届闽台音乐周·海峡两岸当代音乐创作研讨会综述
合唱艺术民族化的回顾与启示——以广西少数民族合唱发展状况为例
音乐教育“培养类型”与“培养级别”发展的历史探微
“心手合一”：整合能力观下的高等钢琴教学模式
全国首届“声乐心理学”硕士生讲唱会举行
刘畅荣获2011年美国G．K金钥匙国际作曲比赛青年艺术家组第一名
整合下的创新——湖南师范大学音乐学院“‘3C’整合理念下音乐人才培养模式创新实验区”建设述评
冯光钰同志逝世
古琴艺术保护传承中的偏误
《西安鼓乐全书》出版座谈会综述
民间-军队-宫廷-票房——论岔曲的产生与发展
生存的求索——湖南花鼓戏的艺术创新及其意义
从“典乐衙”看太平天国的典乐制度
“双基”与“审美”共存的小学音乐课程目标观——析朱稣典《新中华小学音乐课本》
论于润洋教授的肖邦音乐研究
何以表述“音乐美学”
约翰·凯奇实验音乐观嬗变述评
勃拉姆斯帕萨卡里亚创作的美学内涵——以《第四交响乐》第四乐章为例
民国上海流行歌曲的文化成因及美学特征
非正规音乐教育与乐感
初论“迷你”音乐会的市场化规范运作
怀旧金曲 余音袅袅——读《上海老歌纵横谈》
一部不应被岁月淹没的拓荒之作——笛家蒋泳荷的《笛子教材》中华民族歌剧的希望之星——歌剧《木雕的传说》述评
掠过京城的清风 驻牧心灵的诗话——记歌剧《木雕的传说》座谈会
弹拨随想
瞿希贤合唱作品中真善美的情感表现
记陈怡室内乐作品音乐会
关注音乐自身的规律——由肖斯塔科维奇《第七交响曲》而引发
用音符描绘生命的律动——弦乐四重奏《在G音上》赏析
中西艺术的“视界融合”——读解《乐之舞》
“民族声乐”和“民族唱法”界定之我见
多元整合 和而不同——民族声乐发展的路径选择管见
刘明健 解丽
勇于探索 精益求精——黎英海教授的音乐生涯
学界传美名 音苑留佳音——黎英海学术研讨会综述
中国56个民族合唱唱响世界——维也纳金色大厅演出探索
男高音 难高音——评中国十少男高音独唱音乐会
论白凤岩对三弦器乐音乐发展的历史贡献
全面准确地评价吴伯超先生——兼答黄旭东先生
江苏民歌《茉莉花》究竟属于谁
对当前社会上关于江苏民歌《茉莉花》种种不准确说法的纠正意见
把毕生献给祖国音乐翻译事业的学者张洪模
耕耘在中国民族歌剧的沃土上——记歌剧老演员兼编剧邱玉璞
广东汉乐：路在何方
论广东音乐的人文精神
当前我国高等音乐教育中“反文化”现象思考及对策
“Praxis＂，音乐教育哲学的另一种阐述方式——鲍曼博士上海音乐学院讲学纪实
苏北农村中学音乐师资状况的调查与思考
论音乐描述以及描述对象的多层结构
武汉音乐学院录音艺术学科建设暨创研思想与教学管理研讨会综述
安徽省建设厅“安徽建筑业之歌”征集启事
“参考文献”不可替代“引文注释”
中国合唱指挥教材、教学、作品收录状况综述
神童是这样培养出来的——读《奠扎特教育风暴》有感
一本难得的、地区、断代、专题音乐史著——读吴赣伯《二十世纪香港中乐史稿》
乐海短波时代的强音 震撼的旋律 普遍的音乐——纪念人民音乐家冼星海
我与《黄河》60年——答黄叶绿同志问
《黄河大合唱》的孕育、诞生及首演（下）
战友情谊——纪念人民音乐家冼星海诞辰1百周年之际访俯拾
我的父亲冼星海
冼星海手稿送回国内的有关情况
吕骥与救亡歌咏运动
本土化探索的曲折历程——中国原创音乐剧之世纪初盘点与思考
解析歌唱的技术和艺术
激情咏叹——金湘艺术歌曲、歌剧选曲音乐会述评
王寿庭二胡演奏的“物我为一”艺术辩证观初探
风云际会：音乐学2004——全国首届音乐学博士论坛评述
迎接中国音乐学术期刊发展的春天——《音乐研究》编委会暨音乐学术期刊发展研讨会综述
浅谈高师声乐教学中的目标系统与声乐教学体系的改革
全国第一届大学生艺术展演活动举行
“唐俊乔与BKO管弦乐团专场音乐会”在柏林举行
深圳天虹商场助推深圳钢琴热——首届“天虹之星”少儿钢琴比赛落幕
中央音乐学院音乐学系“非洲音乐国际学术研讨会”即将举行
音乐是人类社会精神生活的重要组成部分。音乐对幼儿的生活、学习、成长有着不可忽视的影响。以下是小编精心收集整理的小班音乐主题活动，下面小编就和大家分享，来欣赏一下吧。
小班音乐主题活动1活动目标：
1.通过反复感受歌曲，能较好地感知音乐形象和主要内容。
2.感受和表现小鸭子的愉快心情和有趣形象。
3.激发幼儿大胆表现的欲望。
4.感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。
5.对音乐活动感兴趣，在唱唱玩玩中感到快乐。
活动准备：
1.室内“快乐的小鸭”墙饰布置(表现各种游泳姿势的小鸭);
2.池塘边的情境创设；
3.小鸭头饰人手一份；录音磁带；
活动过程：
一。游戏导入
老师扮鸭妈妈，幼儿扮小鸭，在音乐“快乐的小鸭子”声中一边做动作一边进教室。“瞧，这是什么地方啊？今天妈妈真高兴，我想为你们唱首好听的歌曲。”(放录音)
二。感知欣赏
1.歌曲的名字叫什么？你听到了什么？
2.听了歌曲，你感觉怎么样？
3.引导孩子们边听歌曲边学小鸭拍翅膀状为歌曲打节奏。
三。唱唱跳跳
1.一起和“妈妈”唱唱歌。
(鼓励孩子们用好听的声音快乐的演唱)
2.小鸭是怎么游泳的呢？
(1)集体听音乐大胆尝试。教师巡回指导，引导孩子们听音乐较合拍地做各种游水动作。
(2)个别孩子示范，教师从旁指点动作要点，规范孩子动作。
(3)引导孩子们模仿个别孩子的优美姿势
(4)集体听音乐再次尝试
采用“超级变变变”的方式引导孩子们表现和其他孩子不同的游水动作。
教师用手做照相机，巡回指导，鼓励能力较弱的孩子大胆表现。
(5)教师组合幼儿动作表现音乐。
(6)引导孩子们自由组合一起“游泳”。鼓励能力强的孩子带能力较弱的孩子一起游戏。
四。复习歌曲“欢乐蹦蹦跳”
小班音乐主题活动2活动目标：
1、感受4|4拍的音乐节奏；
2、积极参与表演在情景表演中学会唱歌并合拍；
3、激发幼儿对歌唱表现的兴趣。
重点难点：在听音乐打节奏时示范和指导，在表演合唱中要将“一闪一闪”的跳跃感唱出来，在用手作“闪”的动作时注意合拍和跟节奏。
活动准备：小星星粘贴及太阳月亮头饰各一个；
《小星星》磁带、歌曲图谱
活动过程：
一、音乐欣赏及感受4|4拍音乐节奏，欣赏《小星星》的旋律，和老师一起随着节奏拍拍手，感受4\4拍的节奏。
二、图片引入主题，欣赏歌曲：每当天黑了，天空中就会出现许多许多的小星星，你们见过他们吗？
1、你觉得小星星在天空中像什么？
2、欣赏歌曲《小星星》;
“星星宝宝快乐的唱起了歌。听——”
3、歌曲里的小星星像什么？为什么说小星星像眼睛？
三、再次欣赏歌曲，理解歌词；
1、第二次欣赏歌曲《小星星》：“听听小星星在天空中，是怎样的？”
小结：一闪一闪、挂在天空放光明、好像许多小眼睛；进一步熟悉歌词。
2、“怎样唱出小星星一闪一闪的？”
教师示范，引导幼儿唱出“一闪一闪”的跳跃的感觉；
运用手势配合唱出“一闪一闪”的跳跃感；
四、和老师一起运用跟着录音带学唱；
1、运用歌曲图谱，结合手势动作，提示幼儿说歌词；
2、运用歌曲图谱，结合手势动作，鼓励幼儿大胆的跟着录音唱；
3、看着图谱和老师一起唱；
4、请个别幼儿唱，老师和其他幼儿随着节奏做动作；
5、请幼儿来当星星宝宝唱歌，老师当月亮妈妈表演动作；
6老师扮演月亮妈妈，幼儿扮演星星宝宝一起边唱边随歌曲有节奏的做动作；结束。
节奏——角落活动中进一步体会乐曲、表现乐曲
1.角落活动中熟悉乐曲、感受乐曲节奏、尝试表现乐曲。
(1)听赏乐曲，感受乐曲的优美，激发幼儿对乐曲的兴趣。
说明：在角落活动中引导幼儿花几分钟的时间听一听乐曲，感受乐曲的优美。此内容可延续4-5天。
(2)听赏乐曲、感受乐曲，可以引导幼儿用不同方法尝试表现乐曲。如幼儿可以用舞蹈动作表现乐曲，幼儿也可以借助各种打击乐器表现乐曲。
说明：这一阶段幼儿在角落里玩的时间可以有10天左右。教师指导的重点是不断挖掘幼儿的闪光点，譬如幼儿用不同的乐器表现乐曲、用不同的动作表现乐曲等。最主要的是鼓励幼儿大胆地表现以及幼儿初步的4/4节奏感。这里要提醒的是4/4节奏也可以有不同的节奏型，如_— — — | _ — — | ;如：— _ — | _ — _ —| ;如：_ _ _ _ | _ _ _ _ | ;又如__ __ __ __ | ___X_X_ X_ |。教师可通过每次角落游戏的讲评让幼儿体会角落活动中的成功和愉悦。
(3)注意生活中引导幼儿多感受不同4/4节奏，
如 _ _ _ _ | 如 _ _ _ _ | __ __ __ _ | 又如：__ __ _ | _ _ __ _ |
请你过来！ 我们都是 我们 都是 好朋 友 我呀 长大了，你 也 长大 了！
集体活动中大胆表现音乐、表现音乐节奏
2.集体活动中大胆表现音乐、表现音乐节奏
老师和幼儿共同听赏乐曲，感受乐曲优美，知道这首乐曲的名字叫“小星星”，讲的是小星星的故事。
A.游戏“快乐大转盘”。
游戏玩法：老师扮演月亮姐姐，小朋友是满天的星星。星星围成大圈，月亮姐姐在中央。音乐前奏起月亮姐姐转圈；星星跟着音乐拍手。前奏结束前月亮姐姐要点到一颗小星星，小星星就马上起来，跟着音乐做动作(如眨眼、睡觉、或者跳舞)。其他小星星和月亮姐姐都必须马上跟着他(她)一起有节奏地动作，直至乐曲结束。待到间奏起，
月亮姐姐再次转圈去另一颗小星星，游戏如此循环反复。
游戏规则：小星星必须跟着音乐节奏做动作。别人做过的动作就不能再做，否则算输。
说明：这个游戏能够充分激发幼儿兴趣和积极性。在鼓励幼儿大胆地模仿别人动作并表现音乐中，教师的指导重点放在让幼儿按音乐节奏活动，并不重复别人的动作，更应放在幼儿会用动作展现不同的节奏型。如有幼儿用_ X_X_X_X_X_| 应该表扬
点头 点头 拍手拍手 拍手拍手
而有幼儿用 _ — _ — | _ _ _ _ | 也该好好鼓励。
扭屁 股 扭屁 股 拍手 拍手 拍手 拍手
B.引导幼儿听一段新的音乐(同一旋律的不同乐器演奏)鼓励听到不同乐器演奏表现不同动作、玩法、规则。指导重点同前。
说明：不同乐器表现同一旋律效果不同，如由小提琴演奏出的旋律较为流畅优美，幼儿的动作应该较为舒展、柔美；而由铝板琴演奏的旋律则感觉更多的是有节奏、有弹性。不同的乐器应该引导幼儿用不同动作表现。
3.在角落游戏中进一步体会歌曲。
表现角中让每一个幼儿能有机会参加活动，进一步表现乐曲，感受节奏。此内容可在表演角里再延续10天左右。
继续在角落里引导幼儿大胆地用各种动作表现不同的节奏型，在角落活动的讲评中展现幼儿的游戏，以此让幼儿体会成功体会愉悦。
小班音乐主题活动3活动目标：1.感受两段不同性质的音乐，在有趣的音乐情景中，尝试用动作表达对音乐的感受。
2.体验与小动物做游戏的快乐情绪。
活动准备： 多媒体课件、背景音乐等活动流程：
一。引发兴趣——看看他是谁？米奇说了什么？(出示PPT)——米奇带着我们来到了什么地方？
二。米奇的音乐盒和蝴蝶游戏 (音乐一)1.欣赏蝴蝶飞音乐——听一听，我们好像来到了哪里？为什么？
教师小结：这段音乐听上去连连的很优美，好像蝴蝶在飞一样。
2.看看什么地方到啦？(花园、蝴蝶家……)——米奇带我们来到了美丽的蝴蝶园，蝴蝶在干吗？
3.幼儿再次欣赏音乐。
——它是怎么飞的？他们在玩什么好玩的游戏呀？
4.幼儿尝试用动作表现，教师简单剖析动作。
5.幼儿听音乐和蝴蝶游戏——我们听着音乐和小蝴蝶一起做游戏吧！
和小兔游戏(音乐二)1.倾听音乐二——听听这次米奇把我们带到什么地方了？
——你觉得和刚才的地方一样吗？
教师小结：这次的音乐有点跳跳的，活泼轻快的，有点像小动物在跳。
2.再次听音乐——原来真的是小兔子的家，他们在干什么呀？
3.幼儿尝试学小兔跳。
(重点分析小兔的动作和节奏)——让我们听着音乐，跟着小兔子去做游戏吧。
4.小兔一起游戏三。小兔和蝴蝶的游戏尝试区分不同音乐性质的音乐，并用肢体动作来大胆的表现音乐
小班音乐主题活动4活动目标
⒈在游戏情境中初步学会唱歌曲《点豆豆》。
⒉乐意用语言、表情、动作等表现出不同味道的豆豆。
⒊喜欢与大家一起唱歌、游戏，体验集体活动的乐趣。
⒋培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。
5.乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。
活动准备
豆豆图片：甜豆豆一个、酸豆豆一个、辣豆豆一个。
幼儿每人一个小标记：酸豆豆、辣豆豆或者甜豆豆。
活动过程
⒈练声活动
⑴练习歌曲《苹果歌》
⑵替换歌词，练习歌曲。(将红苹果换成甜苹果)
⒉学习歌曲《点豆豆》
⑴甜豆豆
师：甜甜的苹果真好吃，今天梦梦老师还带来了好吃的豆豆，猜猜藏在哪儿了？
【从围兜袋子里掏出一个粉色豆豆图片】
师：这是一个什么味道的豆豆呢？幼：甜的。
师：为什么？(引导幼儿看豆子图片上笑眯眯的表情)
师：我们一起来做一做吃甜豆豆的动作和表情。(幼儿的表情很到位)
(学唱前先唤起幼儿的已有经验，对甜甜的东西，幼儿的味觉印象较深，先从甜豆切入，同时也激发幼儿歌唱的兴趣。)
师：想吃吗？我们一起来做个点豆豆的游戏，拿出你的食指来点一点，边听我唱，边玩。【教师随音乐范唱“点点点豆豆，点到一个小豆豆，这是什么豆？甜豆豆。来来，来来来，我们来吃甜豆豆”请幼儿跟老师一起做相应动作。】
师：歌曲中你都听到了什么呀？
师：这么甜的豆豆，想不想吃？
(幼儿跟老师一起唱“来来，来来来，我们来吃甜豆豆。”)
(教师用比较亲切自然的语言拉近与幼儿的距离，让他们带着愉悦的心情歌唱。)
⑵绿豆豆
师：呀，口袋里还有豆豆在跳呢，猜猜会是什么豆豆？(请一位幼儿摸一个)
师：看看它的表情，猜猜看。【出示绿色酸豆豆图片】
师：下面我们来唱唱酸豆豆吧，听听谁谁唱的声音听，动作表情最最像。
(这里幼儿的表情不太会做，只有部分幼儿在跟着老师学做。)
师：还有一个豆豆呢，请一名幼儿来摸出来，看看什么豆豆，用表情告诉大家。【出示红色辣豆豆图片】(幼儿的表情比较僵硬，只有个别幼儿表情丰富，几个幼儿开始游离活动。)
(看到酸豆豆和辣豆豆的时候，幼儿的反应没有看到甜豆豆时的强烈，因为幼儿对酸和辣这两种味道的感受不深，甚至有些孩子从未尝过这两种味道，他们没有相关地经验。)
师：三个豆豆都吃完了，还想不想吃豆豆呀？来来来，每个小朋友都有豆豆哦。【教师掀起围兜，贴满了豆子，请每位幼儿选一个豆豆贴到自己地身上，还要说说自己是什么豆豆。】
(让每个孩子都积极参与到活动中，教师在表达情境语言的时候，注意将歌曲中地部分歌词融入，继续范唱，让幼儿不自觉地熟悉旋律和歌词。)
⒊游戏活动《点豆豆》
玩法：师：现在我们来做点豆豆的游戏，一边唱一边点豆豆，唱到“点到一个豆豆”的时候，我们请这个豆豆上来，然后大家问：“这是什么豆？”上来的小朋友指着自己的豆豆来回答。
示范：师：我先来点一次豆豆，引导幼儿一起唱：“来来，来来来，我们来吃甜豆豆。”
(游戏情境的创设，又一次激发了幼儿积极参与活动的兴趣。在游戏中，还有部分幼儿不知道自己是什么豆豆，特别是辣豆豆和酸豆豆。选完豆以后，老师可以问问哪些孩子分别是什么豆，帮助幼儿强化记忆。)
结束：游戏多次后，请一名幼儿来点豆豆。啊呀，这么多味道的豆豆真好吃，现在跟着豆妈妈再去找找有没有别的味道的豆豆吧。
活动反思
⒈选材合理，符合小班幼儿的年龄特点。
老师选择的歌曲《点豆豆》，音乐形象鲜明，段落非常清晰，情境性强。歌曲中有趣的点豆豆游戏，点，点，点豆豆，点到一个小豆豆，这是什么豆？甜豆豆。来来来来来，我们来吃甜豆豆。当这些有趣的游戏情境与音乐融合在一起时，孩子们的兴趣更为浓厚，同时也帮助孩子们更好的理解了音乐。这样的音乐素材符合小班幼儿的年龄特点。
⒉教学策略的有效性。
⑴点豆豆中，教师准备的不同颜色豆豆图片代表不同味道，请孩子们在学唱的时候观察豆豆的表情，间接地感受他们不同的味道，再假装吃一吃，并把表情、动作做出来。这样的设计，让幼儿动手动嘴动脑。加深记忆，也结合小班幼儿的年龄特点，把抽象的文字歌词转化为形象的动作。
⑵在学习理解歌词的部分，教师并没有刻意地强调歌词是怎么样的，教师通过自身的演示：甜豆豆肯定很好吃，来来来，我们一起来吃甜豆豆吧，甜不甜？吃到甜甜的豆豆是什么表情？潜移默化地引导孩子熟悉理解歌曲，最后巩固点豆豆的游戏，并将两部分串联起来。在和孩子吃不同的豆豆的方式来加深对歌词的理解。⑶将整个游戏情境贯穿在活动中，调动幼儿的积极性，使歌唱活动变得生动有趣。最后的点豆豆游戏，孩子们自己选择喜欢吃的豆豆，这样孩子们参与的热情更高了，把本次活动推向一个高潮。
⒊教师教态自然、丰富老师的情绪很大程度上会影响孩子们学习的兴致，在这次音乐活动中，老师始终以饱满的情绪感染着活动中的每一个孩子。她非常具有表演天赋，她的每一个动作，每一个表情，都是那么夸张，都是那么富有感染力，所以孩子们始终被吸引。教师范唱的歌曲也非常动听，在动听的歌声中，孩子们感受旋律，完整欣赏。
建议：丰富幼儿的经验准备。在《点豆豆》中，不管是点豆豆的游戏，还是吃到甜豆豆，酸豆豆，辣豆豆后的表现，都是需要孩子联系生活经验而表现出来的。我们明显感觉到孩子在表现酸、辣的表情和动作时不够投入，是因为他们对这两种味道不熟悉。现在的家长都什么主意孩子的饮食，会避开这种稍带刺激性味道的食物。教师在活动前可以让幼儿尝一尝，让他们更好的参与活动。
小班音乐主题活动5活动目标：
1、理解歌词，尝试用动作表现歌曲内容。
2、体验与朋友友好相处、共同游戏的快乐。
活动准备：
1、颜色不一样小鸟指偶两只、大树围裙、大树一棵、栅栏两处、背景音乐。
2、好朋友一起相处的代表性照片制作的ppt;
3、事先学过小鸟飞的动作。
活动过程：
一、导入活动，引出课题
1、你们认识我吗？林老师！对，昨天我们已经是好朋友了！
2、利用故事情境，理解歌词
今天还带了一对动物朋友，猜猜他们是谁？(幼儿自有猜测，自由表达)让我们来看一看这两只动物朋友分别是谁呢？原来是两只可爱的小鸟，这两只小鸟是一对好朋友，它的名字叫做丁丁，跟丁丁打一声招呼吧！(丁丁你好！)它的名字叫做咚咚，跟咚咚打一声招呼吧！(咚咚你好)，丁丁和咚咚这一对好朋友特别喜欢在小树上做游戏，让我们来找一棵大树吧！哦！大树在这里，我们请“两只小鸟坐在小树上”，它叫丁丁，它叫咚咚。两只小鸟说：“我们一起玩捉迷藏的游戏吧！”于是丁丁飞走了(拿小鸟做飞的动作)，咚咚也飞走了(拿小鸟做飞向另一边的动作)，两只小鸟都飞走了，小树觉得好孤单啊，于是小树就对着那边喊了一句：回来吧，丁丁！又对着另外一边喊了一句，回来吧咚咚。(两只小鸟朋友就都飞回来了，他们相亲相爱地在抱在一起，真快乐。)。两只小鸟的游戏好玩吗？这个游戏里还藏着一首好听的儿歌呢！让我们一起来听一听吧！
二、充分欣赏歌曲
1、师：这首歌好听吗？我们也来唱一唱好吗？
老师利用指偶等道具(教师边操作边唱歌)
2、师：刚刚我们已经把丁丁和东东的事情变成了一首好听的歌，接下来我们还要把丁丁和东东的事情变成一段好看的表演，下面我来当大树，请一个小朋友扮演丁丁，再请一个小朋友扮演咚咚，我们一起来表演，(老师清唱：两只小鸟坐在小树上，它叫丁丁它叫咚咚，丁丁飞走了，咚咚飞走了，回来吧丁丁，回来吧，咚咚。
两个好朋友怎么样，抱一抱)。
三、尝试游戏表演
1、谁还想来玩这个游戏，那请你先找一个好朋友，这儿有一棵大树，你们给大家表演一遍好吗？(跟音乐示范表演)
2、尝试用大拇指表演并演唱歌曲；
3、尝试用小指表演并演唱歌曲；
4、尝试用小朋友扮演的方式表演歌曲；
5、请个别小朋友利用大树表演歌曲，请全体小朋友伴唱。
2、全体小朋友利用大树道具表演！
四、结束部分
1、小朋友们表演的真不错！那么你们都有自己的好朋友吗？你能说出好朋友的名字吗？帮你的好朋友捶捶背好吗？抱一抱你的好朋友！好朋友在一起都做什么呢？(一起玩、不吵架)还有吗？小朋友说的都很好！
[关键词] 电影观赏 视觉听觉 音乐出彩 艺术精湛
电影《闪闪的红星》，反映了1931年红军解放了柳溪乡从恶霸胡汉三的皮鞭下救下了年仅七岁的贫苦出身的男孩潘冬子，并在村中开展了打土豪分田地的斗争，1934年秋王铭左倾路线错误导致红军主力被迫撤离中央根据地。冬子的爸爸出发前留下一颗红军的帽徽红五星，告诉冬子红军很快就会回来。胡汉三率领还乡团返回柳溪乡镇压民众，冬子亲眼目睹妈妈为掩护乡亲转移而英勇牺牲的感人情景。为冬子幼小的心灵树立了一块共产党人不朽的丰碑。才使他日后立志听大人的话、听党的话，用聪明和机智，不怕牺牲、不怕艰难，为消灭一切剥削阶级，解放全中国，解放劳苦大众，一往无前、奋勇杀敌，屡建奇功，成长为一名出色的红军战士。红军的胜利、中国革命的胜利，就是在、共产党的英明领导下，有千万个象潘冬子的英雄战士前赴后继、从胜利走向胜利而换来今天的无压迫、无灾难、无贫困、无战争，充满温暖阳光、一片和谐氛围的和平时代。
那还是1974年10月份的一个下午，是这部彩色的电影《闪闪的红星》刚刚摄制完成的第二个月，我们山东省临沂地区东方红电影院就及时的从中国人民年“八一电影制片厂”定制了这部反映我党领导的中国工农红军的革命史，反映了1931年国内革命战争时期故事的爱国主义教育影片。我当时正在临沂地区师范(现在的临沂师范学院以及临沂教育学院前身)音乐班上二年级。我们学校及音乐班很幸运，托学校吴窿勋书记的福，是他通过关系给我们学校订购了该影片的入场券。之前，只是在中央人民广播电台中听到过对该影片的一点介绍，至于表演和拍摄水平究竟怎样，心里没底。
当时是音乐组组长谢宗昆老师领队，带我们观看电影的，进入电影院，同学们跟我一样，都报着一颗渴望渴求欣赏和品味电影艺术的心态，安静的坐了下来，就见容纳一千多人的影院，从楼上到楼下座无虚席。放电影的铃声响过后，礼堂门窗的布帘拉了下来，照明灯熄灭了，那时观众比现在守秩序，就连每个人的呼吸都能听得清楚，大家如饥似渴的享受了一场生动感人、回味无穷的彩大餐。
银幕亮了，影片播放开始，就见光芒四射的红红的五角星，伴着作曲家郑律成作曲、八一电影制片厂乐团演奏的雄壮有力的《中国人民进行曲》现为《中国人民军歌》，这是八一电影的传统片头，接着就是木琴、弦乐分奏、合奏的《闪闪的红星》主题歌曲旋律，伴随奏响的欢快音乐，屏幕上由下而上打出了介绍影片的字幕：
本片根据李心田同名小说改编，王愿坚、陆拄执笔，导演：李峻、李昂，摄影：蔡继渭、曹进云，美工：任回兴、张征，作曲：傅庚辰，插曲《映山红》独唱：邓玉华，《红星照我去战斗》独唱：李双江，潘冬子配音：张贵兰，成人合唱：演奏：中国人民歌舞团(现为总政歌舞团)，《红星歌》童声合唱：中央人民广播电台业余童声合唱队，合唱指挥：胡德风、徐新，演奏：新影乐团，指挥：冯光涛；演员，潘冬子－新运饰演，吴修竹－蒋贯君饰演，宋大爹－高宝成饰演，母亲－李雪红饰演，潘行义－赵汝平饰演，春伢子－刘继忠饰演，胡汉三－刻江饰演。
由中提琴、大提琴以舒缓的节拍演奏，引出对该影片故事的介绍。
解说员以潘冬子为第一人称进行叙述：每个人都有自己的童年，我的童年是在阶级压迫下的苦水里开始，在阶级斗争的烈火中度过的，那已经是四十年以前的事了，急风骤雨的1931年，当时我才七岁，那年听大人说，共产党毛委员领导的中国工农红军，已经到了南山闹起了革命，就要到我们这边来了……。
剧情延伸，画面中，当潘冬子担着砍的木柴走到村头时，当地的财主胡汉三为了对付红军，知道潘冬子的爸爸潘行义刚参加红军，便将潘冬子拦住，逼问：你爹哪儿去了？潘冬子愤恨地瞪着欺压、剥削劳动人民的寄生虫、吸血鬼们，回答只有一句话：不知道！便被绑吊在了树上，遭受严厉拷打。妈妈和乡亲随后赶来，同胡汉三讲理，质问：为什么打人？胡汉三蛮横的说：红军还没来呐，你们就想造反？告诉你们，只要我还在这儿，这里就得姓胡！这时有人呼喊：红军来了！胡汉三等土豪们听了，顿时吓得魂飞魄散、狼狈逃窜。
冲锋号音乐响起：
红军队伍飞奔赶到村庄，救下潘冬子，潘冬子的爸爸对潘冬子说：是的队伍救了你！
以上这段红军追剿音乐的结构为：多声部、多织体式的交响乐组成。用每分钟160拍的快速演奏，开始是三连音的进军号角，在第五拍上有A号、长号、大号等管乐进入，奏响《三大纪律八项注意》旋律的一个动机，在长音符的声部主奏中，十八把小提琴同时用十六分音符，从高把位急速音阶式下行至上行的华彩乐句，以表达红军战士无往而不胜的英雄气概。为该电影展现了不同凡响、别有风度的高品位的音乐艺术，乐曲和演技巧，使听觉首先达到了一个高水准的层面，从而推进提升了电影的观赏价值。
该电影的主题歌《红星歌》，分三首，之一，只有主段的歌曲；之二，有展开部和再现部的歌曲，第三首则是加入成人声部的混声合唱，三首各具特色。作词：魏宝贵、邬大为。歌曲在剧中反复唱响，奠定了该影片主人公潘冬子的艺术形象，红星歌合唱的成功推出，也是在我国电影音乐史中空前绝后的：乐曲是1=D的调性，2／4拍子，以5为开头音，用八分附点音符作起点，四拍为一个短乐句，《红星歌之二》，结构为四声部合唱的短三部曲式，由主部(唱词开始的24小节)、副部24小节、再现部(16小节)组成。主部、再现部，情绪活泼，奋发激昂，副部，音符拉长，由中音往下行进，情绪深沉，反映万恶的旧社会，人们在苦难的岁月中煎熬。该歌曲在电影尾声部分，演唱红星歌之三，但这是一首在创作上得以发展延伸，加入成人的合唱，融入成人复调的衬腔声部的混声合唱歌曲，旋律更具动感，气势豪迈激昂、情绪奔放热烈、催人奋进，使整个电影情节推向深入，达到最高潮。该歌曲可谓是当时少儿歌唱的典范。对我国后来的合唱，特别是对少儿合唱艺术是一个有力的启发和推进，应该说是一个不小的贡献。
第二首歌曲(映山红)作词：陆柱国作曲：付庚辰
夜半三更哟盼天明，寒冬腊月哟盼春风，若要盼得哟红军来，岭上开遍哟映山红。
短小而简练的四句歌词，概括了广大劳苦人民盼望红军、争取解放的心声，讴歌了为主而奋斗的红军士兵和亿万游击队战士，战胜千难万险、不怕流血流汗舍生忘死的共产主义大无畏精神。该歌曲是影片主人公潘冬子的妈妈，演唱给儿子潘冬子听的，帮助孩子 树立坚定的革命意志，期盼红军的胜利归来，达到培养后代道德品质，接好革命班的思想教育目的。
乐曲采用小调式的民歌素材，抒情优美：当冬子妈为掩护乡亲撤离被烈火焚烧壮烈牺牲过程中，该乐曲，又以合唱形式，运用大调和声色彩，加以发展变化，再用加快的速度、加强的力度，使乐曲情绪有了根本的对比，使人物在亲生孩子面前，是一个慈祥温柔的母亲，在党和人民的利益面前，是一个舍生忘死、坚贞不屈的巾帼形象，在这里，该音乐成功地塑造了革命的英雄主义。
《映山红》这首歌曲，我们七五届毕业班，在孙英等老师的指导下，在毕业音乐会上进行了合唱演出。
该电影第三首歌曲《红星照我去战斗》作词：王汝俊，乐曲结构：为F大调性，采用民歌素材，音符组成以五声音阶为主，曲调进行委婉细腻。引子部分为歌曲搭垫了祖国江河的开阔和流水的清澈，使歌曲更加完整圆满，给观众增添了视觉、听觉美的情趣。《红星照我去战斗》乐谱引子部分：
歌唱家李双江，根据乐曲意境融入自身的理解，在演唱上运用抑扬顿挫、轻柔刚劲，他那嘹亮的嗓音，优秀的乐感、精深的歌唱技巧、成熟的表演才能，使歌曲表现既优美舒展、又气势磅礴，既深切感人，又激人奋进，既声声入耳，又回味无穷，既美不胜收，又惟妙惟肖，堪称男高音史上的一绝。当时迷倒了无数歌迷，也震撼轰动了歌坛和音乐界，名扬全国。电影一结束，我班的许多同学就立刻学唱了起来，我就更不例外了。因为这首歌曲从电影院里就深深打动了我，我就边走路边哼唱、回到学校，也是边写字边歌唱。直到今天我认为：李双江老师对该歌曲的演唱，依然是歌曲演唱的完美演义和经典之作。
该影片中的三首歌曲，给了我们极大的启发和鼓舞，我们音乐班的许多男同学(包括我在内)，把《红星照我去战斗》无论是声乐考试、聚会、喜庆，还是演出都离不开这首歌曲，当成了独唱的必唱曲目；许多女同学把《映山红》作为了独唱必备曲目；少儿合唱的《红星歌》则成了我们进行课堂教学和音乐活动的好教材。
在1975年，我们音乐班实习期间，我被分配到临沂地区平邑县仲村完小实习的时候，我就组织挑选了一百多名学生排练演出了这首歌曲，为了保证演唱水平和演出质量，我用手风琴，一个一个的选拔，首先是具备较好音乐素质的即：音准准确、节奏感强的条件，对声音浑厚的，分配演唱中、低声部：副旋律和声部分；嗓子高的、明亮的，担负高声部即：主旋律声部。由于学生都看过这部电影，对这首歌曲，记忆犹新、并情有独钟，前后仅用一个多月的时间，就进行了演出，合唱队员声请并茂的演唱，得到了仲村完小全体师生和仲村农民的一致好评。
音乐游戏中集体游戏又最受幼儿欢迎。这些音乐教育形式对促进幼儿协作意识与协作技能的发展都有其独特的作用。以下是小编精心收集整理的小班音乐主题活动，下面小编就和大家分享，来欣赏一下吧。
小班音乐主题活动1活动目标：
1、熟悉乐曲、儿歌的韵律，感受音乐强弱变化。
2、喜欢打击乐活动，体验拍打不同位置发出的各种拍打声。
3、感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。
4、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。
5、体验歌唱活动带来的愉悦。
活动准备：
1、节奏棒每人一副
2、大猫、小猫图片；磁带；玩偶一个
活动过程：
1、听音乐做动作进教室
2、发声练习：出示玩偶引起幼儿兴趣，用歌欢迎。
启发幼儿变换拍打的部位和动作。
3、分辨声音游戏
教师用不同强度的声音呼唤幼儿
启发幼儿用强弱不同的声音演唱歌曲《大猫和小猫》、《幸福拍手歌》，并用身体动作和节拍表现
4、敲敲奏奏
按教师提示的节拍尝试敲击节奏棒的各种方法
按儿歌韵律敲击《孙悟空打妖怪》《修鞋匠》
尝试敲击《大猫和小猫》、体验节奏的变化
5、音乐游戏《听音学走路》：启发幼儿注意倾听，根据音乐的变化模仿鸟飞、大象走、解放军走路
小班音乐主题活动2教学目标：
1、引导幼儿感受夜晚星空闪烁、柔美的意境。启发幼儿用跳跃、连贯的唱法演唱歌曲。
2、用打击乐器敲出两种不同的节奏型。
教学准备：
1、打击乐器若干2、小动物头饰(猫、狗、鸭、羊)3、节奏卡
4、录音带、录音机
教学过程：
1、老师带幼儿听音乐模仿各种动物的动作愉快地进活动室。
师：“小朋友！今天天气真好，让我们扮演各种小动物到森林动物园玩吧！”
音乐起：(放小动物操音乐)老师随幼儿一起翩翩起舞，并鼓励幼儿：“看，多漂亮的小鸡呀！聪明的小狗走得多好！可爱的小猫今天特别精神！哇！小鸭今天跳得可好啦！”
(当音乐停时)
师：“你们真是一群聪明可爱的小动物，现在我们来到了森林动物园，看看我们小动物的家是怎样的？小动物们又是怎样学本领的？看看我们谁最能干，谁最认真，谁最聪明？
2、小动物学唱歌
师：“小动物们！看！谁来了？”(师转身把小鸡头饰戴上)
幼：“小鸡来了！”
(1) 幼儿拍出节奏：|叽叽 叽|叽叽 叽|
(2) 用以上方法和幼儿一起练习小猫、小狗、小鸭的叫声。| 喵 喵 |喵喵| ;
呷— | 呷—| ; 汪—| 汪汪 | 汪—| 汪汪 |
(3)在音乐伴奏下进行节奏练习。
(4)师：“树上的小鸟听见你们在唱歌，它也想唱一唱。”在老师的指挥下有感情地运用强弱对比的声音唱歌曲：《两只小鸟》
3、律动回座位《大鞋与小鞋》
4、学习节奏乐《小星星》
(1)出示挂图(1)
(活泼调皮的星星)
师：“天黑了，妈妈带着小朋友出来散步了，你们猜猜这时候什么东西在天空中最调皮，象一只只小眼睛一样看着我们？
老师引导幼儿说出要用轻快、跳跃的唱法来表现闪烁的星星。
(2) 师：“我们可以用什么节奏型来表现轻快、跳跃的小星星”(引导幼儿尝试用身体各部位拍出X X | X X|的节奏。
(3) 出示挂图(2)
(安静柔美的星星)
师：“小星星玩累了，安安静静地睡觉了。”
引导幼儿用舒缓、连贯的唱法表现累了的小星星。
师：“现在我们又可以用什么节奏型来表现玩累的小星星？(引导幼儿拍出X—|X—的节奏型)
(4)引导幼儿听音乐进行节奏练习。
(5)幼儿分别用跳跃和连贯的唱法演唱歌曲。
5、将幼儿分为两组分别敲出两种不同的节奏型(提示幼儿不同情绪的乐曲可选用什么乐器呢？)
(1)先请一组小朋友拿乐器敲出笑星星的节奏型，另外一组小朋友可做点头动作。
(2)再请一组小朋友拿乐器敲出睡觉星星的节奏型，另外一组小朋友可做点头动作。
6、两组幼儿一起配上乐器，为歌曲《闪烁的星星》伴奏。
7、音游《小动物回家》
师：刚才小朋友演奏得又整齐又动听，今天我们在森林动物园里渡过了愉快的一天，现在我们听着音乐，玩小动物回家的游戏吧！
(1)师弹出代表各种小动物的乐曲，幼儿听音即兴做相应的动作，音乐结束时最后一个长音的唱名必须是C大调的135音高。
(2)当变换代表另一些小动物的乐曲时，游戏重新开始。
8、结束活动
师：“天黑了，小动物们回家吧！”
小班音乐主题活动3一、教学目标知识与技能：1、幼儿能初步掌握今天所学的童谣：大家都是中国人。
过程与方法：2、通过儿歌学习对祖国有进一步的了解，从而增强爱祖国的情感。
3、幼儿能活动中获得快乐，加强其对童谣的兴趣。
情感态度与价值观：4、知道自己是一位中国小公民，并为自己是中国人而感到自豪。
二、重点难点：
教学重点：让幼儿了解文中提到的各地方语言特色、民族特色教学难点：各地相对应的语言特色与民族特色三、教学方法：观察法、导读法、启发式教学方法四、教学准备1、有关国庆节的相关活动图片。
2、儿歌所用的音乐CD。
3、若干个民族的传统服饰。
4、各地方言录音。
五、教学过程(一)、民族服装展示1、教师出示资料(民族服装)照片。
师：你们知道这些是那些民族的穿的衣服吗？知道这些那个地方的人穿的吗？(教师组织幼儿开始讨论)2、教师小结：
(二)童谣学习：
1、教师播放音乐，先给唱一遍童谣：
东是人，西是人，来来往往都是人。
阿拉阿拉上海人，
俺们俺们山东人，
俄伲俄伲苏州人，噢们噢们香港人，
戴花帽的新疆人，
穿长袍的西藏人，外地人，本地人，
亲亲热热一家人，
大家都是中国人，中――国――人！
2、教师开始和小朋友们一块唱这首好听的童谣3、在幼儿基本熟练以后，教师请若干幼儿给其他的表演一下，以带动其他幼儿更好的来学习这个童谣。
四、活动总结：
教师在活动结束以后，要给予及时的评价，表扬和鼓励那些在活动中表现积极的幼儿，让其获得快乐。同时，教师也要照顾到那些能力相对较弱的幼儿，提高他们的自信心。
五、活动延伸：
教师鼓励幼儿回家和爸爸妈妈、爷爷奶奶一块唱这首童谣。
小班音乐主题活动4活动目标：
1、熟悉歌谣，学习看图谱演奏。
2、尝试根据乐器的音色为歌谣选择乐器。
3、听音乐，尝试分辨乐曲的快慢和轻重，能跟着节奏律动。
4、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。
5、乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。
活动准备：
音乐、图谱、图片、乐器：打棒、碰铃
活动重点难点：
活动重点：在熟悉歌谣的基础上，学习看图谱演奏。
活动难点：用碰铃演奏十六分音符
活动过程：
一、激情导入
师：小朋友，你们喜欢唱歌吗？
师：有一位修鞋匠老爷爷他手中的锤子也会唱好听的歌，我们一起来听。
二、互动学习
(一)欣赏歌谣，初步理解歌谣
师：老爷爷手中有几种锤子？(出示大小锤子图片)
它们发出的声音一样吗？
师：我们再来听一听有什么不一样？
(二)再次欣赏歌谣，感知大小两种锤子的节奏
1、师：大锤子是怎么敲的？(出示图谱1)
师：敲了几下呢？
师：我们一起拍手来试试。
师：大锤子敲得声音重还是轻？
师：我们再来试一试。
2、师：小锤子是怎么敲的？(出示图谱2)
师：敲了几下呢？
师：小锤子敲得声音重还是轻？
师：我们一起拍手来试试。
3、教师说前半句，幼儿拍手表现两种锤子的轻重
三、探索交流
(一)学习看图谱，初步感知节奏
1、师：我们一起看图拍一拍老爷爷修鞋的地方。
刚才我们拍了手，还可以拍哪里？
2、跟随音乐看图谱感知节奏。
(二)根据乐器的音色为歌谣选择乐器
1、师：小朋友真棒，知道在修鞋的地方拍手，说词的地方摆头。
瞧，老爷爷还给我们带来了礼物呢。(出示打棒、碰铃)
师：你们认识吗？
2、师：哪一种乐器的声音像大锤子在敲？
师：哪一种乐器的声音像小锤子在敲？
3、幼儿分两组分别使用打棒和碰铃。
(教师巡视检查幼儿乐器的用法)
4、师：我们用乐器宝宝来试试：大锤子唱歌当当当当，小锤子唱歌叮叮叮叮叮叮叮叮叮叮。
(三)看图谱完整演奏
1、教师指图带领幼儿演奏(提醒幼儿说词部分乐器休息)
2、教师小结：乐器的使用以及小锤子的演奏
师：小朋友想一想碰铃怎么就敲得快了？
3、幼儿互换乐器，感受不同音色的乐器所演奏的效果不同。
四、拓展延伸
师：这首歌谣叫《锤子歌》，老师将图谱放到表演区，小朋友可以试试除了用打棒和碰铃伴奏，还可以用什么乐器？反思：每个孩子都喜欢敲敲打打，对声音有一种天生的敏感性。由于小班幼儿没有太多的演奏经验，对于他们来说乐器的演奏是具有一定难度的，因此我选择了歌谣《锤子歌》。
活动反思：
这首歌谣琅琅上口，便于理解，同时还有孩子们喜欢的象声词“咚。”“叮。”，并且通过大锤、小锤的对比可以让幼儿更好地感知八分音符和十六分音符以及音乐的轻重、快慢。十六分音符的节奏型对于小班幼儿来说颇有难度。例如：在本次活动中，小锤子敲了八下，小班幼儿没有那么强的自控能力，不可能正好敲八下。只要幼儿能跟上节奏，音乐停，乐器不敲即可。
怎样能让幼儿用碰铃给小锤伴奏时既敲得快还要节奏清晰，那就在于两个碰铃之间距离的掌握，离得太近听不清敲的节奏，离得太远跟不上节奏。要提供给幼儿充分的时间来探索发现这一秘密。
由于小班幼儿没有配器的能力，因此我给幼儿提供了打棒和碰铃两种乐器。幼儿可以根据乐器的音色来和大锤、小锤进行匹配，为幼儿后面学习配器做铺垫。
在整个活动中幼儿的参与度还是很高的，但是仍有3名男孩对于后面的集体演奏环节不是很感兴趣，因为是分组演奏，所以存在等待现象，他们3个是急切的想敲击乐器，但是老师不允许，所以后面出现了不耐烦的情绪。
小班音乐主题活动5活动目标：
1、熟悉音乐，感受音乐的活泼与动感。
2、能手眼协调地跟着音乐做打蚊子、搔痒痒、搽药等动作。
3、乐意参与音乐游戏，体验与同伴合作游戏的快乐。
活动准备：
蚊子的图片4张粘在棍子上。花露水、蚊拍子，打蚊子的PPT图谱。
活动过程：
一、导入
师：小朋友们看，谁来我们班啦？(出示蚊子的图片)我们班来了一个讨厌的家伙，是谁啊？然后依次把其余3个蚊子都出示出来。
师：那你们看到蚊子了会怎么做呢？
幼：打它
师：今天呢我带来了一首打蚊子的音乐，我们一起来听一听。
师：你们有没有打到蚊子？
幼：没有/有
师：打不到，飞走了，看到蚊子你们会怎么样？(打)
师：那我们一起来玩打蚊子的游戏好吗？
教师拿出蚊子的道具对这幼儿嗡嗡嗡~~~~。
师：讨厌的蚊子，打死它，我们一起过来打它，啪~~啪~~~啪~~~
师：哎呀，不好了，又来了很多的蚊子，(教师把剩余的蚊子拿出来)快过来看一看，又来了好多蚊子呢！蚊子看到我们可开心了，哇，这么多小朋友，我又可以饱吃一顿喽！(教师摸肚子)
师：咿，我听到蚊子飞到这里来了，【嗡，嗡，嗡~~~啪！】(教师把蚊子的道具放在幼儿的耳朵边上)让幼儿用手去打。【嗡，嗡，嗡~~~啪！】(多跟几个幼儿玩一下。)【在重复1遍】
师：我们打了许多蚊子，数一数还有几只蚊子，数一下。【1234，打蚊子。1234，打蚊子】，(教师拿着蚊子的道具在幼儿面前飞)这里这里还有，【1234，用力打，1234，打用力打】。
师：打不到蚊子“你生气”。【小小蚊子真淘气】，(教师模仿蚊子得意的表情)出示第一段图谱：教师解读图谱。老师画(~~~~)这个是干什么的？红红的表示什么？(打)蚊子飞飞飞干什么了？----拿出教具。
幼儿理解后。师：我们一起来打蚊子吧！
播放音乐，边说边做动作。
师：这次打到没有啊？还是没有啊！这次要想办法打住它，(播放第一段)
师：小蚊子有没有在你们身上留下什么啊？(出示图谱)(解说图谱)是不是咬你们啦？(是)，咬到了什么感觉啊？(痒)痒怎么办呢？(抓一抓)蚊子叮一口，抓一抓，(反复几遍叮幼儿，让他们抓一抓)小蚊子飞到上面去了(教师拿着)上面，啪。下面，啪。这边，啪。那里，啪。打不到“我了吧”，被蚊子叮到了，我们要喷点花露水就不痒了，(假装给幼儿涂一涂)好了，涂完药我们睡觉吧！????我们跟着音乐在一起来打蚊子。
幼儿在音乐伴奏下完整进行游戏
游戏：(1)被拍到的幼儿就要蹲下去。分角色，玩2-3次。
活动结尾：
关键词：抒情歌曲；形象化；乡土化；雄壮美；细腻化；职称论文
冼星海是中国近代音乐史上为数不多的创作体裁广泛、作品成果丰富的作曲家之一，他的作品至今仍是我国音乐的民族瑰宝，被人们广泛流传。解放后至今，文艺界对冼星海及其作品的研究产生了一次又一次的热潮，理论成果非常丰富，提升了人们对这位伟大作曲家的认识高度，树立了他在我国音乐界崇高、不可动摇之地位。
冼星海抒情独唱歌曲的创作大多数在他从回国之后，至前苏联之前的这个阶段。虽然在数量上不多，但它们在冼星海创作中占有相当重要的地位。抒情独唱歌曲是一种声乐体裁，类似于普通的艺术独唱歌曲，篇幅短小，结构凝练。和普通独唱歌曲不同的是，它们贴近现实生活，反应时代强音，更讲究情感的宣泄，情绪的表达，旋律更为悠扬，曲调朗朗上口。冼星海的抒情独唱歌曲大致分成两类，一类是纯抒情性的艺术歌曲，如《夜半歌声》、《热血》、《江南三月》等；一类是富有战力的反抗外敌侵略的革命歌曲，如《黄河大合唱》中的《黄河颂》、《黄河怨》等。他所创作的抒情独唱歌曲一般有以下四个特征：形象化、乡土化、雄壮美、细腻化。
一、形象化的音乐特征
在冼星海的抒情歌曲中，常常以革命群众或生活中的普通人为创作对象，他是继聂耳之后又一个注重音乐形象刻画的作曲家。正是从这种认识出发，冼星海的音乐既能充满深刻的表现力，又可以使得深刻性与易解性达到融合。作品常用鲜明、生动、通俗、易懂的音乐语言以及清晰、规整的构思来完成作曲家对形象化的追求。
在上文对歌曲《黄河颂》的分析中，笔者提到过，这首歌曲就是冼星海注重形象化创作的典型力作。冼星海在创作《黄河颂》旋律的时候，遇到了一些困难，当时他曾对别人说：“《黄河颂》太难写了，我谱出了三个，但一个也不能令我满意。今天我又写了一整天的《黄河颂》，到现在还没有完成······我一定要创一种既有中国民族新风格特点，又能表现新的时代情感的颂歌旋律。······昆曲是有些旋律带点颂歌味道的，但不能表现出黄河的伟大战斗气概。”1现在看来，冼星海的踌躇是因为冼星海找不出能够刻画黄河形象的旋律，黄河既浩瀚又宛转，总的说来又很壮丽，集众多特点于一身着实给创作增添了难度。不过，最后在作曲家的努力下，一条既雄伟又刚强的旋律还是出现在他的笔下，黄河的体态和性格、精神，都在《黄河颂》的旋律中展现。
冼星海的形象化创作手法在对大自然美好风光的描绘时也表现得十分非常惟妙惟肖。如在《江南三月》中，三段歌词分别呈现了蝴蝶纷飞、柳叶长垂、油菜花开等自然环境的景象，作曲家在音乐上灵活的以附点节奏为素材，以平缓的旋律进行为形象刻画手法，描绘了这些自然景象灵动的气息，对初春之时万物苏醒、大地回春的环境做了精准的勾勒。再如《二月里来》，歌曲歌颂的是抗日根据地人民群众努力生产、自给自足的生活景象，作曲家对于这样的画面也做了恰当的处理，旋律走向和节奏安排以及艺术处理都尽可能满足了人民积极的生活态度，以及对抗战必胜的坚定信念。我们在演唱这首歌曲之时，眼前仿佛呈现了一幅革命根据地的老百姓生产劳作的图画。
二、乡土化的音乐特征
在冼星海的抒情独唱歌曲中，十分注重对民间音乐素材的使用，他可以根据不同作品内容和形式的要求加工改变民间音调，使之符合自己作品的艺术风格，创作了许多非常富于民族特点而又富于不同个性特色的歌曲。关于民族音乐形式，冼星海说到：“民族形式是反映某个民族历史、传统、生活、习俗的方式，是形成民族特有的风俗与气派的一种东西。”他还进一步指出：“重视民族形式问题还能提高一个民族的自信心，能激发人们的爱国主义热情。”2因此，在抗日战争时期，他提出“民族形式的被尊重，无疑是发扬民族的自尊心也就是一切艺术都不应该忽略的一点。”3正是这种指导思想，令冼星海的歌曲具有浓郁的民族气息和地方特色。
《二月里来》是冼星海创作于1939年的《生产大合唱》中的一首分节歌曲。这首歌曲具有浓郁的南方民间小调的色彩，采用了我国五声音阶创作，属于降a宫调式。歌曲的旋律舒展流畅、线条委婉，感情细腻而真挚，具有清新的民族风格。
谱例一
我们可以从上面的谱例看出，歌曲的结构短小，是由承上启下的四个乐句组成，一般的江南民歌也都是这种结构模式特征。旋律没有大的起伏和跳动，基本上在五度之内上下波动，也显示了南方民间音乐含蓄、内敛的性格。节奏上附点音符的使用增添了惬意之感，哼唱起来更有朗朗上口的轻松愉悦，而这首歌曲比较特殊之处在于句尾长音的停顿总用装饰音来修饰，巧妙而衔接自然。
不仅是《二月里来》这首短小的歌曲具有强烈的乡土特征，《黄水谣》这种长大的抒情歌曲中也蕴藏了强烈的民族气息。《黄水谣》由三个乐段组成，其中第一乐段，无论从调式调性还是转调手法上看，都彰显民间音乐风格及民间音乐创作手法。
谱例二
这首歌曲第一乐段建立在e宫调式上，但旋律的第一句却让人在调式上产生b徵的感觉，而从第二句开始，歌曲就慢慢地向e宫调式过渡，这种转调手法类似于民间移调，不用特定的和弦模式，通过音与音的自然衔接，不露痕迹地将音乐过渡到同宫系统的其他调式当中。旋律上的起伏比较大，这一点又与陕北地区民间音乐的地方特色相关，陕北民歌向来以高亢、率真见长，而笔者认为，《黄水谣》的这段旋律之所以采用起伏大跳的旋律手法，除了描绘黄河翻滚流淌的气势之外，也包含着陕北民间音乐的性格特征，歌曲中的乡土化特色展现的清晰明朗。
冼星海歌曲的乡土化特征，不单单体现在旋律的安排上，在节奏节拍的处理方面也体现着民族特色，有很多歌曲的节拍经过多次变化，如《黄河颂》从2/4到3/4，再到2/4，最后变成4/4，这种节拍变化类似于我国民间音乐灵活的板式变化，充满了浓郁的民间乡土感。
我们可以看到，无论是旋律还是节拍，“乡土化”特征在冼星海歌曲中的展现是多角度的。不难发现，冼星海十分擅长研究民间音乐的特征，并且能够巧妙地将民间音乐音调运用在自己的歌曲当中，这种做法体现了作曲家的民族精神，也用实际作品向人们展现了他对我国民族音乐的热爱和强烈的民族自豪感。
三、雄壮美的音乐特征
冼星海在纪念他的老师法国伟大的作曲家保罗。杜卡的文章中曾这样写到：“这导师的最大贡献，除了雄厚的，富于伟大想象的作风，准确的表情，平衡而紧凑结实的曲体之外，他是被称为”近代音乐的‘力’，我现在写信来纪念他，正不知我国的音乐界，几时才能把一点这个‘力’移植到我们祖国奄奄的乐魂里。”4通过冼星海的文字，我们能够深切体会到冼星海在音乐上的审美追求——力量，他对这种雄壮美的喜爱是与他所处的时代以及他本人人格中的雄壮美、崇高美紧密相连的。
冼星海的抒情歌曲中常常彰显伟大的气魄，雄亮、宏伟、充满气势的音乐风格在冼星海作品中颇为常见。他当时所处在艰苦的抗日战争时期，当时急需有能够鼓舞人心的音乐作品出现，于是他便创作了一些关于抗敌的革命歌曲，如《太行山上》就是这样的作品。他认为：“只有民族性的壮气，才能启发整个民族的兴奋。歌声越是激昂悲壮，民族的前途就可以肯定是越来越有光明。”
通过观察，笔者发现“雄壮美”这一艺术特征主要通过一下几种创作手法来完成。
1、大跳音程构成的起伏性旋律。
在《黄河颂》中，一句旋律从d1进行到f2，一个十度的跨越立即彰显大气凛然的气魄。而后，旋律经过几个来回又恢复到e1，形成此起彼伏之感，浑然有力。谱例三： 2、由密集逐渐变为宽广的节奏
让我们看看《黄河怨》的例子，谱例六这一句的节奏先以6/8拍宣叙的特征密集地涌出，之后的3/4拍突然放缓，增强了顿挫及力度感，由快到慢、由密到缓，使听众感到了一种蓄势待发的力量，为之后的爆发作了铺垫······最后，“血”字上拖腔的使用，打破了一字一音的平稳感，扩大律动，直到“债”字6拍的出现，节奏放到了最宽限，大气之感又展现得酣畅淋漓。
谱例四
3、赋予力量感的长时值尾音
与其他作曲家的创作特征不同，在演唱冼星海的抒情歌曲中，尾音的时值经常偏长，并需要演唱者赋予强大的气息及力量，这类音符往往象征必胜的信念以及永不服输的精神，一股雄壮的气势直冲而上。尤其在歌曲的结尾，这种长音频繁出现，并且在一个较高的音区展现，形成慷慨激昂的高潮。
冼星海这种“雄壮”的创作风格不仅由于当时复杂的社会环境，冼星海人生经历的坎坷与磨难也造就了他的意志，使他的人格气质中蕴藏着一种永不屈服的斗争力量。冼星海的学生李凌在回忆中谈到：“对于打击，星海是永远也不愿低头······星海对于温柔，或者说消极的哀怨、忧郁，好像没有缘份一样。”他的朋友马思聪对他的印象是：“星海什么都不怕，他是连学不好也不怕的······他的纪事是一连串的苦斗······他有气魄，有粗野的力，有诚恳的真情。”5的确，冼星海的作品除了体现宏伟磅礴的气势和势不可挡的战斗精神之外，也仿佛在教育人们对待困难要有不服输的拼搏精神，当挫折摆在眼前的时候，不是一味的哀怨，而是要从这种悲痛中挺起来，要从痛苦中获得重生的力量。在冼星海的歌曲中，我们很少能听见哀怨的小情调，那不属于他对人生的理解和认识，虽然我们能够找到这样痛苦哭诉的音乐段落，但跟随着的往往都是痛苦中的觉醒，音乐在叹息之后总是呈现大段有力量的旋律，鼓励人们重新崛起。从人生观到社会价值观，冼星海都秉承着一股坚忍不拔的力量之美，在他的歌曲中，永远是压不倒、战不败的雄壮之胸怀。
四、细腻化的音乐特征
所谓的细腻化表现手法在音乐学术界中没有明确的定义，笔者认为，细腻化的表现最显著的特征是用简练的创作手段勾勒细致的艺术情感。在中外史上具有细腻风格的抒情歌曲曲库中，大多采用的艺术手段都不是夸张、复杂的，朴实、含蓄的旋律、节奏和装饰展现的艺术气质才最涌入人们的内心深处。冼星海的歌曲《夜半歌声》就运用了这种表现手法，这首歌曲处处让人觉得细腻、委婉，耐人寻味。比如说在描写夜半情景的时候，歌词中写到“风凄凄，雨淋淋，花乱落，叶飘零······”每三个字的旋律都表面听起来感觉在同一音高上，这种做法恰到好处的勾勒了阴冷、潮湿、凄凉的夜晚，而我们仔细观察谱例，会发现旋律并不是单一的在同一音高上反复出现，而是有向下二度的游离（如“雨淋淋，花乱落”），这就是细腻的表现，正因为有这种小幅度的旋律运动，人性化的味道才流露出来。 歌曲《黄河之恋》是电影《夜半歌声》的插曲，它被当作一首抗日救亡的歌曲在当时轰动了全国。救亡歌曲一般具有战斗精神，旋律果断、刚烈，进行曲式的风格融入其中。这首歌曲的引子很有特点，是主人公向母亲陈述的一句话，这句旋律有宣叙调的叙述特征，而结尾的四个字又带出了悲壮的情感，旋律转换成长线条的音调组合。
谱例五
从宣叙转咏叹，细腻的情感不经意间流出，旋律在五度音程之间起伏徘徊，既包含着无奈的情绪又预示着反抗。由于歌曲后半部分激烈斗争的音乐风格，对比之下这一句引子更显精致，韵味十足。
从多处细腻化的表现手法上看，冼星海不失为既拥有博大气度，又拥有细腻情怀的作曲家，他对自己作品的创作态度，永远是一丝不苟、精益求精的。
结语
冼星海的声乐作品在当时具有广泛的社会影响力，在抗日救亡情绪日益高涨的那个时代，冼星海的歌曲就像人们的精神支柱，只要唱起那些激动人心、鼓舞斗志的歌曲，就能找到希望的曙光，就能看到抗战胜利的光明。
通过分析，我们可以清晰地认识到，冼星海的抒情独唱曲都有较高的音乐艺术价值，这些歌曲在形象化、乡土化、雄壮美、细腻化等多个层面都有突出的表现，难能可贵的是，这些特征经常会结合在一起，我们通常可以在一首作品中品味到多种感觉，这也是一般抒情歌曲所难以达到的意境；历史地位上，由于冼星海的歌曲民族化、普遍化、世界化的音乐风格，得到了国内乃至国外的一致认可，形成了不可动摇的一面音乐史上具有英雄般气质的伟大旗帜。到了21世纪的今天，冼星海的这些歌曲依然唱响在各种舞台，经典的意义在于，可以沿着历史的河流延续到未来。
冼星海不见得是我国音乐史上创作抒情歌曲数量最多的作曲家，但他的这些作品绝对在价值上有突出的意义，在歌曲中，抒发的是大情、大爱，而不是小情绪、小资调。大而不空，则表现在作曲家对每一乐句的仔细酝酿。正是由于本人博大的爱国主义胸怀，造就了抒情歌曲同样具有的爱国主义艺术曲风。笔者深信，这些作品一定能在人类音乐的历史足迹中，留下深深的烙印。
注释：
1 选自《冼星海全集》，广东高等教育出版社，1989年。
2 参见《从文化学角度谈冼星海审美趣味的形成》，罗小平，《音乐研究》1995年第3期。
3 参见《冼星海的音乐观》，梁茂春，《音乐研究》，1985年04期。
5 参见《冼星海的歌曲创作》，李？缑瘢？度嗣褚衾帧？985年06期。
参考文献：
1、选自《冼星海全集》，广东高等教育出版社，1989年。
2、参见《从文化学角度谈冼星海审美趣味的形成》，罗小平，《音乐研究》1995年第3期。
3、参见《冼星海的音乐观》，梁茂春，《音乐研究》，1985年04期。
一、创设情境、兴趣引入
1. 故事导入
师：播放音乐课件，给学生讲述有关星星的神话故事。
师：刚才听到那首个故事后，你听到这首音乐会感觉看到什么？想到什么？
生：宁静晴朗的夜空中，一闪一闪的小星星，想到一眨一眨的小星星真可爱……
出示歌名：《闪烁的小星》
2. 欣赏
让学生欣赏美术作品。出示顺梵高的作品《星月夜》，从而产生遐想和对画的感受。
3. 学唱歌曲
（1）初听歌曲。
师：请小朋友闭上眼睛静静地欣赏。
师：这首歌大家都很熟悉？我们来唱一唱、玩一玩好不好？让我们带着愉快的心情先来唱一唱 （播放《闪烁的小星》音乐）。
（2）再次聆听范唱《闪烁的小星》（要求学生随音乐摆动身体）。
师：我们把美丽的星空用动听的歌声表现出来。我们把夜空变得很美丽，用你们的双手为歌曲来舞蹈，把夜空变得更加美丽（学生听赏，并用喜爱的动作打节奏）。
（3）歌曲趣味活动 ，把学生分成两组，一组唱歌，配以律动，另一组同时按一定节奏唱。
（4）用“lu”哼唱旋律，边做身体律动边学唱歌曲。
（5）教师弹奏，学生用自己喜欢的方式倾听、默唱。
（6）请学生跟着钢琴唱歌。
（7）师：请同学们在唱这一遍时带着问题去唱，歌曲的有多少乐段有没相同的？（播放音乐画面）
（8）齐唱歌曲（播放音乐画面带着对乐曲的理解有感情地唱，随音乐节拍晃动身体）。
（9）请个别学生有感情地演唱歌曲（带着对乐曲的理解有感情地唱，其余学生随音乐节拍晃动身体）。
（10）全班学生有感情地演唱和表演。
二、拓展积累、表现音乐
教师：我们已经学会了这首好听的歌曲《闪烁的小星》，小星星向我们伸出了热情的双手，欢迎我们来宇宙、太空去侦查。那么，你们想用怎样的方式欢迎小星星来地球做客呢？
教师引导学生用舞蹈、打击乐伴奏、歌声、绘画等形式表现歌曲。然后以小组的形式展示，师生评价。