作为一名默默奉献的教育工作者，通常会被要求编写说课稿，是说课取得成功的前提。说课稿要怎么写呢？为大家精心整理了小学美术说课稿【优秀6篇】，在大家参照的同时，也可以分享一下给您最好的朋友。
各位评委、老师们：
大家好！
这天我说课的资料是：义务教育课程实验教材人美版第8册第1课《植物写生》。我主要从教材分析、教法学法、学习过程、板书设计四个方面加以说明
一、教材分析：
首先，我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《植物写生》一课属于“造型·表现”学习领域，即初步认识线条、形状、色彩与肌理等造型元素，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，透过观察、绘画、制作等方法表现所见所闻、所感所想，激发丰富的想象，唤起创造的欲望。
本课是该套教材中线条系列的资料之一，生活中各式各样的植物充满了丰富的线条，便于学生对细部的观察和刻画。由于植物与学生生活有着密切的联系，许多学生家里都养植物，让学生感受植物的种类繁多、形态各异、色彩丰富，体验植物带给人的美感，感受自然的美。同时，透过查询有关资料，了解植物的名称，特点作用等，自然地渗透科学知识，提高学生综合学习的潜力。由此我制定了如下学习目标：
1、认知目标：透过学习了解植物的种类和生长特点，学习用线表现植物特征及其前后关系。
2、情感目标：培养学生热爱大自然的情感和可持续发展的意识。
3、技能目标：培养学生观察潜力、线造型潜力和综合学习潜力。
学习重点：
了解植物的种类和生长特点，学习用线条表现植物的方法。
学习难点：
如何运用线条表现植物的前后关系和不同姿态。
二、教法学法：
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，透过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；透过评价激励，引导学生用心互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
三、学习过程：
（一）设疑自探
1、谈话导入
公园、植物园里、花坛里、我们的家里，都有各种各样的植物。它们有高有矮、有疏有密、枝叶旺盛、千姿百态，给我们的生活带来了丰富的色彩。（出示课题）
2．课件展示各种植物图片，提出问题，学生分组探究。
①你喜欢这些植物吗？你明白它们各叫什么名字、有什么作用吗？
②你明白一些植物的寓意吗？
③这些植物的叶子有什么特点每片叶子有区别吗
（二）解疑和探
1、请几位学生说说讨论结果。
2．观察教室中的植物。
提问：你观察到植物的叶子（花）有什么不同？（结合书中的图片）
透过欣赏引导学生进行分析：叶子有前后遮挡、有大有小，不同角度看到的叶子形态上有所不同……
3、欣赏美术作品：赖少其的中国画《君子兰》。
提出问题:
画家抓住了植物的哪些特征进行表现的作品表现出画家的什么情感
小组和作探究，初步感受画家如何用丰富的线：如疏密、长短、曲直、穿插等变化，表现出植物的形态特点及自己的情感。4.组织学生讨论分析教材上的几幅学生作业。师：教材上的学生作业哪部分画得好？
引导学生观察思考，认识不同角度的花和叶形状各有不同。师：这些孩子的画对你有哪些启发呢？
生：表现形式能够是刮画、国画、线描、等等。
生：画的时候注意线条的前后穿插。
引导学生认识在绘画中，植物的前后关系能够用虚实变化、大小变化、粗细变化、穿插变化。
（三）质疑再探选取几种植物提出问题。
（1）说一说，所观察的植物的生长特点。（2）不同角度的花和叶各有什么不同？（3）植物的前后关系如何表现？
请学生进行分析特征、姿态，培养正确的观察方法。引导学生先观察它们的全貌，说出它们的特征。纠正那种上来只看植物细节的错误方法
（四）拓展运用
1．说一说画植物写生应注意什么？
2．教师在黑板上简单演示植物写生方法，画两幅，一幅前后关系处理得当，一幅前后关系混乱的两幅植物写生图。引导学生巩固刚才所学的知识，进一步认识如何用线表现植物的前后关系和不同姿态
四、板书设计：
1、植物写生
根据教学活动的安排，板书设计分三部分：课题、基本特征示意图和展示区。这样的板书设计直观明了、贴合儿童的认知特点，又体现本课教学资料，突出重点，对本课教学也起到了很好的辅助作用。
以上是我对《植物写生》一课的整体构思，恳请各位专家指正。谢谢！
课题：万花筒
课时：1课时
课堂类型：设计应用
教学目标：
1、了解万花筒的图案是对称的，并能描述它的对称方式。
2、用绘画，剪纸，拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。
3、试着按自己的设计来表现色彩。
教学重难点：
1、能否表现对称的图案。
2、能否用“先设计一个花样再复制”的思路来设计对称的图案。
3、能否表现记忆中的色彩的感觉。
教具学具：彩色纸，剪刀，绘画笔
教学过程：
1、引导阶段
让学生看看万花筒然后讨论：万花筒里的“花”有什么特点？
引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。
引导学生观察万花筒中最亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的。其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。
2、发展阶段
我们要创作一个：“真实的”三角形花样，可以剪，可以画；再制作其余五个“镜子里的”花样，组成要做的图案。
然后思考用什么方法使图案对称。（将纸叠在一起剪，用印的方法来画……）
色彩也是考虑的一个方面，可以让学生再一次观察万花筒，将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住。并且将它表现出来。
3、收拾与整理
学生应该已经习惯将剪下的纸屑放在纸篓中。那么结束时只要再检查一下周围是否有纸屑就可以了
一、教材分析：
本课是“设计·应用”学习领域的内容。通过本课学习，使学生感受“设计”在生产和生活中的重要作用，教学内容安排上除了有对知识技能的传授，也同时兼顾了学生个性的体现。
教学目标：知识：了解靠垫的“设计”应从审美、实用、文化等方面去进行，并在学习中了解设计的基本知识和方法，能用中心对称式、轴对称式或自己喜爱的纹样设计、制作美观实用的，富有个性的靠垫。
能力：在学习中提高学生的设计、创新能力，并在欣赏与表达的同时提高眼和手的能力。
情感：在欣赏与绘画中培养学生对生活、对环境的关注能力，激发起美化生活的强烈愿望。
教学重点：设计的纹样。
教学难点：作品的新颖、创新、构思巧妙及具有不同的个性特征。
教学准备：教师：课件、范画、剪刀、色彩工具、色卡纸等。
学生：剪刀、色卡纸、胶水或颜料、油画棒、图画纸等。
二。 教法学法
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
三。教学过程
为了使学生都能在本课设计靠垫的过程中经历美术创作的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下→←：
（—）谈话导入
老师手中拿一靠垫向学生展！靠垫，它在我们生活中有什么作用？在家里的沙发上摆几个好看的靠垫，不仅实用，还可以美化居室，并能显示出主人的文化修养。那么你们家里都有些什么样的靠垫？板书：多姿多彩的靠垫
（二）“创设情景——欣赏多姿多彩的靠垫”这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，让学生欣赏造型各异、风格独特的靠垫，开阔学生的视野，激发学生创作的欲望。
还想看看老师为同学们准备的靠垫吗？教师播放课件从靠垫的形状、纹样、色彩、材料等方面来欣赏，在欣赏的同时让学生找出特点。
（三）自主探究
接着我设计了“自主探究——发现靠垫的奥秘”一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节，正当学生们被多姿多彩的靠垫所吸引兴趣高涨的时候，给学生们以问题，引导学生发现靠垫骨式的特点，这一过程教师设计了几个问题来引导学生以小组为单位进行探究。
1从外形上看，这些靠垫有什么不同？
2、从颜色上看，这些靠垫有什么特点？
3、从使用的材料上看，这些靠垫有什么不同？
4、从图案上看，这些靠垫有什么不同？
5、说一说这些靠垫的纹样有什么不同？
6、运用了哪种对称式的骨架？（ 1、中心对称。 2、轴对称）。
让学生在小组中交流、鼓励他们根据书中提示，去思考交流，真正发现靠垫的骨式的奥秘，中心对称式与轴对称式。使重、难点在合作、自主探究中得以穾破的解决、教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。最后教师做结：讲述两种对称式的表现形式。
这一部分完成之后就要落实到学生的画笔上真正去设计创作一幅靠垫。
（四）大胆创作
提出作业要求：用对称式纹样或自己喜欢的纹样设计一个美观的靠垫。给学生一个自由发挥、创作的空间。师生共同探讨靠垫的设计步骤：
（1）选择你喜欢的动物、植物、文字或几何图案。
（2）考虑用那种对称式（轴对称，中心对称），确定骨式。
（3）绘制或制作主体纹样同时注意色彩的搭配，最后完成制作。
在学生的创作中，营造轻松的学习氛围，播放优美的轻音乐，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验创作活动所带来的乐趣。
在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。引导学生教师强调学生注意色彩的搭配协调，注意材料的拼贴要干净整洁。
（五）展示欣赏评价
在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。体验自主学习的成功感。培养学生作品的分析、表达能力。展现学生不同个性。培养学生自信心，体验成功的喜悦。
（六）课堂小结 扩展延伸
在最后的小结当中，要充分的肯定学生们的创作，要保留和培养学生们的自信心与对自已创作的能力，科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此最后在课程即将结束时，问学生，这节课我们都当了出色的设计师，设计了自已的靠垫，同学们设计的靠垫各有特色，希望同学们能把自己设计的作品加工制作成靠垫，摆在家里的沙发上，为居室锦上添花。
同学们应该注意靠垫的选料用色是很讲究艺术性的，它的设计要因人而异，但要注意与室内装饰和家具色彩相协调。深色图案的靠垫雍容华贵，适合装饰豪华的家居。色彩鲜艳的靠垫，适合现代风格的家居。暖色调的靠垫，适合老年人使用。冷色调图案靠垫多为年轻人采用，卡通图案的靠垫则深受儿童们喜爱。
希望同学们运用自已的双手和聪明的大脑设计更多美丽的装饰品，来美化我们的生活。将来真正成为一个出色的设计师。
我将围绕教什么，怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程等几个方面来汇报我的这节课。
本课是冀教版美术第xx册第xx课的内容，是一堂xx课。按照《美术新课程标准》，我将本课略加改动，成为集欣赏与技能训练于一体的综合课。以审美教学为主线，加以必要的技能训练，使它能与生活，情感，文化，科学相联系，更具人文性，综合性，创造性。在这之前学生已经学习了一定的美术基础知识，基本技能，本课的设计可以说是对前面所学的知识技能的巩固与深化。
一、学情：
xx年级学生天真，好动，活泼可爱，思维独特，个性鲜明。在教学中只有充分运用各种教学手段创设一定的情境，激发他们的求知欲，并让他们时时体验成功的乐趣，从而形成良好的学习习惯。
二、教学重难点
教学重点：掌握xx。
教学难点：xx。
三、说教法学法
为了突出重点，并突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学xx年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
本课我主要使用的教法有：
1、情境教学法。
2、直观演示法。
3、随堂欣赏法。
教师要引导学生从过去单一的接受式学习方式转向自主，合作，探究的学习方式。所以本课我主要指导学生的学习方法是：
1、发现学习法。
2、讨论法。
3、合作法。
四、说教学用具：
学生需要准备xx
教师xx
五、说教学过程（必须说出设计意图，即为什么这么做）
这节课我一共安排可xx个环节，分别是xx
第一个环节：——开设情境，趣味导入
导入的好是成功的一半，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，让学生欣赏造型各异、风格独特的照片，引导学生通过体会照片的意义，引出本课课题———《》
在学生进行作品欣赏时，我先出示一组图片，通过提问引导学生观察，探索，了解。接着出示一组有存在问题的作品，让学生观察分析：归纳总结，突破难点，让学生真切体会到学习的成功与快乐。
第二个环节是自主探究，学习新课
（自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，这样可以让学生在小组中交流、合作、探讨，使重、难点得到了解决。这里教师只是组织者、引导者。这个环节体现了合作，讨论的学法。）
1、教师首先进行示范
（小学生的思维特点是以形象思维为主，抽象思维较弱，这时教师的亲自示范，必将能让学生很好地获得直观的视觉信息，激发了兴趣，增强效果）。
2、下面是给学生一个自由发挥、创造的空间，鼓励学生对自己的作品进行大胆创作。要求：大胆创作，细心装饰。
（在创作过程中同时，播放轻音乐，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。）
第三个环节：学生展示，自主评价
让学生在小组内进行自评、互评。
1、自评你画的是什么？你觉得自己的作品哪里最棒？
2、互评谁的作品最美？谁的作品哪一点给你印象最深？
（引导学生发现美，把握学生的闪光点。）
3、教师小结，好的作品要给学生激励，肯定，表扬。要找出其优点，甚至扩大其优点，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”对存在不足的作品可以对他们说“怎么才能把自己的作品变得更美呢？”等。
第四个环节是课堂总结，拓展延伸
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐？”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。学生对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
最后，我给学生留了一个拓展延伸业：把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。六、板书设计这就是我的板书设计
七、说教学预评估：
在本节课中，xx环节学生可能xx，我在xx的同时可能xx去做
总之，本课从新课标出发，从学生实际入手。力求做到导课体现一个“趣”字，授课体现一个“活”字，创作体现一个“新”字，评价体现一个“巧”字。我的说课完毕，谢谢！
绕绕涂涂是专为一年级学生而设的线条练习课，目的是训练手的表达能力，控制能力与眼的观察能力，它使孩子们空间的，动作的体验与平面的模拟的描绘紧密的结合，巧妙的转换，使儿童充分感受到线与形的关系，这一课首先让孩子们回忆生活中熟悉的物体形状，然后用线条表现形，激发学生对不同形体事物的感受，掌握绕涂的方法，表达出自己对形体的理解。根据以上要求，我特制定以下教学目标。
教学目标
1、启发学生感受和认识物体的形状。
2、大胆用线涂绕出物体的形状。
3、体验涂绕的乐趣，激发绘画热情。
为了让学生从小有一双善于发现的眼睛，让孩子从小学会观察，我制定了以下的教学难点。
教学难点
1、积极运用线条进行作业，引导孩子仔细观察线条画的特点，绕的方法。
2、为了让孩子们能够画出具有特点的作品。
3、大胆落笔，逐渐形成自己对物体形的感受能力。
教学环节
我设计从观察------记忆------想象这一过程
1、 我在讲台上用绕的方法绕出了蝴蝶和蜻蜓，以引起学生的学习兴趣，并提醒大家，我们小朋友也有一双巧巧手，能不能以线条的形式表现一幅作品？
2、我拿出实物-----菠萝让学生观察，并在黑板上用涂绕的方法将菠萝画出来，让学生去观察，去发现。
3、 再次出示一些实物，并联想到生活中一些其他的物体让生动手绕一绕，涂一涂。并根据不同的学生分层次布置作业。
一、教材分析
1、教学内容
本节课是小学三年级美术教材的内容，是一节用中国画的形式进行点、线的造型表现课，是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。在第四册教材中有一课《水墨游戏》的内容，让学生对中国画用具的使用方法及水墨的基本特点等知识有了一定接触。本节课是在此基础上进一步学习中国画的笔墨技巧，而在本节课后安排了《我爱大熊猫》一课学习形体的笔墨造型。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。
学生已经初步认识了中国画的工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌。学生对中国画的学习是十分感兴趣的，但对繁杂的笔墨技法较为畏惧。所以要激发小学生的学习兴趣、乐趣是关键。《跳舞的点和线》说课，就是抓住学生发展的特点让学生在游戏中感悟“新发现”，在不自觉中掌握中国画的笔墨技巧，在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法。
本节课的目标可分为两课时来完成，第一课时重了解中国画的简单知识，欣赏及尝试点、线的各种造型练习。第二课时则用点、线完成有节奏的造型练习。在这里我将以第一课时作为我的说课内容。
二、教学目标
认知领域：了解中国画的艺术要素、基本常识。增强对毛笔运行的轻重、缓急、提按、快慢等方面的体验，以及感受由此产生的点、线的浓淡干湿的趣味变化。
操作领域：对点、线的造型进行大胆的想象与表现，构成多样式的彩墨画作品。提高动手能力，进一步丰富学生的创造能力。
情感领域：通过中国画形式的点、线欣赏研究与游戏式练习，感受中国画的独特魅力，激发学生由衷的民族自豪感。激发学生对祖国优秀传统文化——中国画的喜爱之情。
三、教学重点
重点：引导学生在游戏中发现彩墨在生宣纸上产生的一种特殊变化，充分感受水墨、色彩浓淡干湿变化的趣味性。
四、教学难点。
难点：用水的多少与用力轻重缓急不同所产生的变化，启发学生进行富有创造性的点、线、面构成探索。
五、教法、学法分析
在学习中，应有意识地利用其在绘画过程中已出现的自发性点、线、面倾向，因势利导，运用多次的观察、比较、总结、创作环节，帮助学生学会观察，从而使学生能更为大胆自由的进行表现。
学生对水墨画充满了好奇心和表现的欲望，在本课中学生运用自主探究的学习方式，通过一次次的欣赏、观察研究出点和线不同的表现方式，再进行独立的造型表现。
六、教学流程
1、观察发现，激发审美期待
（我先请学生在宣纸上画出一个点和一条线）“小朋友，你觉得这样的点和线漂亮吗？想让你的点和线活起来、跳着舞和你见面吗？”教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心，适时课件播放教材中的三幅彩墨中国画吸引学生的视觉，同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自己去观察三幅彩墨中国画，直观又生动，欣赏完毕，让学生说说这三幅画中的点和线为什么会跳舞？分析其中点、线、面构成的疏密、粗细、节奏等韵律变化之美。“原来普普通通的点和线竟然能组成这么多漂亮的水墨画，你也想让自己笔下的点和线会跳舞吗？”接着揭示今天的学习主题——《跳舞的点和线》，从观察欣赏到课题，从学生的兴趣，到勾起学生主动学习的求知欲望，遵循了学生的心理特点，使学生保持对绘画的兴趣和着手表现的冲动。让学生在欣赏的过程中带着问题去观察，再结合自己的观察来说一说。虽然画面色彩丰富，但学生却能发现这些点和线都是有规律的。儿童的造型方法生动、变形、夸张，甚至抽象；让小朋友对结构有所认识，以儿童所特有的天性，绘画语言会更生动，更具表现力。
2、游戏体验，学习中国画的基本知识
由于学生对中国画的学习会存在一定畏惧心理，所以在认识绘画工具后我让学生用笔在宣纸上自由的挥洒，让其在涂鸦游戏中体验中国画的笔与墨、色、宣纸的特性。这一环节既活跃了课堂气氛，也为学生接下来的过程中将画表现得更加生动打下了基础。接着实物投影展示辨析，评述水墨的干湿浓淡变化规律。我将一边示范一边让学生也试着画一画以此来认识用笔、用墨、染色的基本方式，从而让学生直观的掌握水墨的变化规律。
3、自主创新，展开创作过程
有了前面的铺垫和学习，学生都跃跃欲试。在作业之前先让学生欣赏同龄人的作品，在大量感知的基础上进一步激起学生创作的欲望。再提问“你准备怎样来表现你心中的点和线？它们会带着怎样的色彩？跳着怎样的舞来和你交朋友”？
让学生把自己绘制的美丽图画贴到黑板上。在此过程中继续播放刚才欣赏过的图片，循环的图片欣赏，让学生在充满愉快感的艺术氛围中进行创造，有所参考，拓宽视野，活跃思维，让他们在无形中受到了美的熏陶。创作过程中鼓励学生把多种方法结合使用，画出和别人不同色彩、不同构图的画，展开比赛，这样就激励学生创新、提高了学生的创造能力。
4、评画析画，分享创作快乐
师生共同欣赏黑板上学生创作的作品，先让学生互评自评你觉得哪张画最漂亮？引导学生从以下几方面进行品评：色彩的搭配是否合适、点线的组合是否生动、然后师生互评，教师肯定学生的评价，优秀的作品及时给予表扬，不理想的作品加以鼓励，提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点，扬长避短。
5、总结
最后教师总结谈话：中国水墨画是中华民族艺术中绚丽的瑰宝，那么作为新世纪的小主人你应该怎么去继承和发扬呢？请小朋友在课后多去找一找、多去欣赏一下我们的国粹！让学生感受中国画的独特魅力，激发学生由衷的民族自豪感，培养学生对祖国优秀传统文化——中国画的喜爱之情。
七、板书设计：
板书是一堂课的缩影，一个好的板书能为整堂课起到画龙点睛的作用，有助于学生更好的掌握教学内容。