在学习、工作、生活中，大家都不可避免地会接触到作文吧，借助作文人们可以实现文化交流的目的。那么，怎么去写作文呢？
中华料理师，是一个古老而神秘的职业。它的存在可以追溯到数百年前的汉朝时期，在当时，古代的料理师不仅仅要做好料理，还要懂得如何给宴会搭配料理，如何创造出美味可口的菜肴。
自古以来，中华料理师一直以传承古老料理技艺而闻名。他们不仅要掌握料理的基本技艺，还要深入学习各种古老的烹饪方法，如烹调、熬煮、蒸煮、烤烹等，运用这些方法创造出口味独特的美食。他们还要了解食材的性质及其对菜肴的影响，掌握如何将食材和烹饪技艺相结合，提高菜肴的口感及营养价值等。
随着时代的进步，传统料理的技艺也在不断发展。现代的中华料理师不仅要掌握烹饪技术，还要懂得如何用现代设备烹调出独具风味的菜肴。新兴的烹饪方法如酥炸、爆炒、烩烹、烤烹、蒸煮等， 重要组成部分。
中华料理师的烹饪技艺不仅丰富了饮食文化，也为人们提供了更多美食选择。他们以其丰富的烹饪经验及技艺，使美食不再单一，也让美食更加丰富多彩。
随着中国经济的发展，中华料理师的职业也受到了极大的关注，越来越多的人开始学习和传承中华料理的技艺。他们的努力不仅拓宽了人们的美食视野，也使中华料理的文化得以传承下去，世世代代传承古老的烹饪技艺，让更多的人能够享受到美食带来的乐趣。
今天我要学习扎染技艺，只见老师搬来一口大缸，里面盛满了颜料。我好奇极了，要染什么颜色呢？等老师放下来以后，我们才发现原来是蓝色——古人最常用的色，因为它是从随处可见的兰草中提炼出来的。
老师给我们每人一块方方正正的白布，先让我们折布。看着这块洁白无瑕的布，不禁让我浮想联翩，是千树万树梨花开，是星汉灿烂的夜空，还是神秘莫测的宇宙？想到这儿，我左边折一下，右边叠一下，三下两下就折出了心中薄饼似的三角布。到扎花部分了，我先在左右两边各扎了一道，忽然听见“啪”的`一声，原来是皮筋崩断了，看来心急吃不了热豆腐，扎皮筋也不能太用力。最后，我又在中间绕上了一圈，但我想让它留白更多些，所以就绕了两圈。终于可以染色了，这可是最关键的一步。我先将它放进深蓝色的染缸里，然后带上手套将它按在水下不停翻转，让里面也能完全浸透。听老师说，古人都把衣服染成深蓝色，就是为了穿得更久，这样一遍遍地水洗，颜色就不会很快褪掉。
到了最激动人心的时刻了，我把作品从缸里捞出来，使劲拧干，迫不及待地解下皮筋，把方布一下子展开。哇！蓝白相间好像打水漂时湖面荡起的一圈圈涟漪，又好似四周围着高大围墙的城堡。哈哈，要是李白穿上我染的衣服，一定会写出更多精彩绝伦的诗篇。
今天，不仅学习了有趣的扎染技术，还让我深深地感受到我国古代劳动人民的无穷智慧和伟大力量！
前不久，被称为宁波最后的口技艺人张康夫爷爷来到明日教育新状元作文课堂上，接受了我们的采访。
当天下午，让我们心里挂了无数问号的张爷爷终于来了。从张爷爷口中了解到，口技又叫隔壁戏，迄今已有1000多年的历史。口技艺人用小方桌遮一块布做帐幕，自己躲在里面用口技和道具发出各种声音，演绎故事情节。张爷爷从13岁就开始跟着师傅学艺了，而且除了口技外，还掌握了另一门绝活——汉族卡戏。
课堂上，我们踊跃举手。张爷爷亲切地告诉我们：“我在50年前，也就是13岁的时候就开始跟着师傅学艺了。”
“听说学艺都很辛苦，您有想过放弃吗？是什么让您坚持下来的？”
张爷爷幽默地回答：“小时候家里穷，如果不学，我就没饭吃了呀，而且我也喜欢这门口技艺术，所以就坚持下来了。”
采访完，张爷爷还给我们看了一段他的表演视频：只见一盏小灯慢慢亮起，一块大布上突然出现两只相互嬉耍的“小鸡”。伴随着叽叽喳喳的“鸡叫”声，来了一只“老鹰”，把它们都叼走了……真是太神奇了，声音模仿跟真的似的，如果不是事先就知道这是模仿出来的，我们还以为是真的'呢。
据悉，在张爷爷的传统表演项目中，最难的是《百鸟朝凤》，喜鹊、百灵、麻雀……他能将各种鸟的鸣叫声惟妙惟肖地模仿出来，使人仿佛置身于百鸟争鸣之中。
冬日，一家人都穿着母亲心灵手巧的劳作--毛衣，它没有外头买的那样花哨，却有母亲对一家人浓浓的爱意。它没有羊绒衫的柔软，却有着母亲在上头花费的实际与经历。
数根银针，几团毛线，在妈妈手里一缩一绕，一件件毛衣就织成了。无论是胸口的图案还是衣口、袖口，妈妈每每都会追求精益求精。我从小就听人啧啧称赞：“你妈妈织的毛衣真好看，绕针绕得清秀大方，其余地方针眼大小疏密，错落有致，简直无可挑剔”。
这自然是带着几分客气的语调说出来的，但是妈妈的毛衣不论从远处看，还是乍一看，倒真叫人挑不出毛病来。妈妈对她这一份技艺可无半点保留，亲朋好友、远亲近邻，只要想学，广结善缘的妈妈总会手把手的教，每逢周末佳节，妈妈的“学生”们总会把自己的劳作让她瞅瞅好不好。我看过各种人织出的毛衣，她的成品说不上难看也说不上精致，就是在妈妈的成品下黯淡了几分色彩。我想能是妈妈带着浓浓亲情织出来的`吧！
一天晚上，天突然断电了，我望瞭望钟才不到八点，这又是周末又是盛夏让人怎能这么就入睡。我无聊的拿起妈妈的手机进卧室玩起来，夜逐渐深了，我不知不觉倒在床上睡着了，再次起来的时候已是九点半了，我摸了摸手机还在我这儿，我想：“疑妈妈即没有睡觉，又没有玩手机，又看不了电视，她在干嘛呢”？我带着好奇心，打开房门，悄悄地走进客厅，只见微弱的电筒下，妈妈聚精会神地干着某件事，我静静地走到沙发旁，坐了下来，专注的她并没有发现我，定眼一看她在织毛衣。我想这么暗的天，人和人都看不见哪里看得清针头。我小声叫了声：“妈妈”，妈妈应了声。我好奇的问了妈妈：“天这么暗，你是怎么织的，”妈妈笑了笑回答我：“这是熟能生巧，”无论白天黑夜妈妈的手就像眼睛一样，银针就似她的双手。
母亲的手工活，是基本妇女的“家常便饭”，但母亲的毛衣饱含了浓浓的亲情。
皮影戏？你了解皮影戏么？� 说它是戏曲，是因为表演皮影戏的时候，艺人还要唱上两嗓子；说它是技艺，是因为它的制作过程十分复杂。皮影戏不同于其他的戏曲，要自己穿上戏服，自己表演。皮影戏，是操纵道具来表演的。这种“傀儡戏法”至今人们还记忆犹新呢，来吧，跟我们一起来走进皮影戏吧。
皮影戏起源于西汉，由李少翁发明。在两千多年前，西汉时期的汉武帝的爱妃李夫人患上疾病死去，汉武帝整天闷闷不乐。有一天，李少翁上街，看见一个小孩手中的娃娃倒映在地上的影子，心中灵机一动，用棉帛制成李夫人的样子表演给汉武帝看，汉武帝看后龙颜大悦，这件事被记入了《汉书》，这也是皮影戏的'历史来源。
皮影戏在几千年的历史传承中，不断得到改进发展，就比如说皮影戏的道具。皮影戏的道具制作由先前的棉帛，逐渐变成了兽皮。而制作过程也复杂了许多，首先，要将兽皮的毛、血弄干净，让兽皮呈现透明的样子，然后再用药物处理干净。接着，就是重要的步骤——雕刻了。雕刻的图案数不胜数，有花、草、云、凤、龙、虎、水、云等等。皮影的表演中，艺人用五根竹棍操作，艺人手指的灵活变化，让道具变得活灵活现，也让观众们看的津津有味。而且，皮影的场地要求也十分简单，只用在一块空旷的场地上就行，皮影的道具很小，也十分方便携带。最主要的是，操作皮影，是不需要专业训练的。怎么样，你现在跃跃欲试了么？
在这个时代，许多“技惊四座”的能人诞生于世，骑独轮车的能人却屈指可数。啥叫“独轮车”？就是一个轮子的`车嘛！这种车怎么保持平衡？不信，就看下面这位能人的精彩演出。
只见他跨上独轮车，双手自然垂在两边，只有脚在不停地蹬动，就好比骑自行车……不，比骑自行车还要绝。只靠着身体倾斜来控制方向，真是绝了！他绕着舞台骑了一圈，旁人就在地上摆了一排碗，每个碗之间的距离就只有一个轮胎宽度那么大。谁能不碰到？一碰准把碗碰飞。可是他丝毫不紧张，凭着腰部力量灵活自如地转来转去，车轮就灵活地绕过一个个碗，以“8”字形向前骑去，真是绝了！碗居然一个都没碰到。有人说，这是他的脚蹬得好；有人说，这是他的平衡点找得好。我哪能看得出来？只见他悠然骑来，悠然骑去，脸上洋溢着自信的笑容，好似在悠闲散步。
好戏还没结束，只见他翻身下车，推出一个庞然大物，一个高约两米的独轮车。这车怎么跨上去？既要保持平衡，又要上车，真是一门艺术。令人叫绝的是，他左脚一蹬脚踏板，双手一撑，右脚一跨，就上去了，好似猴子一般灵活。正当他骑车的当儿，旁人扔给他一只碗，他眼疾手快接住了，放在脚上。另一只脚在不停地蹬车。只见他一抬腿，绝了！碗稳稳当当地落在了他头上。接下来，他一次接住两只碗，一抬腿，碗便毫无悬念地落在第一只碗中叠起来，真好似家中收拾碗筷一样轻松。有人说，这是他力度掌握的好；有人说，是这碗有异。我哪看得出来？只见他单脚骑着独轮车，碗像小鸟一样在空中飞着，稳稳地叠在头顶，不一会儿就叠了高高一摞。他笑容可掬，像戴帽子般轻松。
这位能人真令人叫绝！
每一个人的爷爷都有不同的特点，我的爷爷就是一个专业的盆景大师。
我的爷爷黑黑的，有着一个大大的肚子，别看着肚子这么大，它的里面可有着不少做盆景的方法。我们家的房顶上可有不少爷爷做的盆景呢。
有一天，是星期五。我想着：这个星期，要在星期五晚上就把所有作业都写好，我在那天晚上一直写到了11点多，差不多要到12点了，我困死了。第二天早上我准备一直睡到11点再起，可是到了早上六点钟，我迷迷糊糊听到了一个声音在叫我，我睁开眼发现爷爷正站在我的`床边，说道：“快点起来，今天我带你去我的盆景室看看。”我一听，立刻就起来了，因为爷爷从来不让我去他的盆景室。我穿好衣服，坐上了爷爷的车，去了他在郊外的盆景室。
爷爷从口袋里拿出一把精美的钥匙，打开了那扇大门。我眼睛一亮，哇哦，这里也太漂亮了吧！这是在冬天，竟然还有这样葱绿的树，简直就是冬天难得一见的奇景啊！爷爷把整个房间都贴着植物一样的贴纸。其他空间里除了一些盆景，还有一个超大的吊篮椅。盆景有的像麻花，有的像滑梯，有的像金子雕的，有的像银子雕的，真的像一个植物天堂，真不知道这是怎么做出来的，我因为这些盆景，似乎与爷爷多了许多话题。
爷爷，那技艺高超的盆景技术，真让人佩服啊！
今天，我和妈妈一起去参观了位于浙江美术馆内的敦煌莫高窟艺术展。
一走进展厅，我就兴奋地叫起来：“哇！这尊卧佛好大，好壮观啊！”整个展厅四面和顶上都是佛像的壁画，我们立刻被这种很浓的佛教圣地的氛围所包围。我们走进一个个模拟石窟，看到了一尊尊佛像和一幅幅色彩斑斓的壁画，好像来到了真正的'敦煌莫高窟。我被这些精美的壁画吸引住了，在古代没有充足的颜料的情况下，这些古人是怎么画出这么漂亮的壁画？我觉得他们真是太厉害了！我也想向他们一样将来能画出这么美丽的画。
我今天参观敦煌莫高窟艺术展真是太有意义了，太快乐了！
根根绒线，勾勒出盛放的牡丹、翩飞的蝴蝶；朵朵绒花，描绘出传统文化的别样风姿。而与绒花结缘，还要来自于传统技艺的呼唤。——题记
又是一年的春日里，迎春花点点盛开、桃花朵朵绽放，而在这样的春日里，一节名叫“绒花绒鸟唤春归”的实践课引起了我的兴趣。在介绍里清晰的写着那是专属于北京的非物质文化遗产，是一项宝贵的传统技艺，而我因喜欢手工也响应了它的呼唤，来到了这门特殊的课程。
来到了一间古朴典雅的教室，看着讲台前静置摆放的各种新奇绒花造型，我对这门技艺产生了更多的好奇，也对接下来的内容产生了更多的期待。老师走进教室后，便开始了讲述，他讲到北京的绒花是一门独特的传统技艺，至今已有几百年的历史，而在清代的宫廷和皇城中，就有无数人以佩戴绒花为头饰，风靡一时。而如今他就要带领我们制作最简单的绒花，让我们感受到传统技艺并不是高高在上，却也会对我们发出最质朴的呼唤。
拿住几根轻盈的大红色绒线，跟随着老师的展示，先将它们并拢后拿棕色绒线捆扎，再将他们柔软的弯成环状，此时一瓣温润的花瓣就这样呈现出来，伴随着一瓣又一瓣花瓣分层次而又并不拥挤的铺排，一朵鲜艳的牡丹花就这样呈现在眼前。而后再用黄色的短绒线紧密的'缠绕在顶端的棕色花杆上，点点黄色的花蕊衬得牡丹花更加逼真。单单做出一朵牡丹也许太过俗气，老师又教我们用紫色和淡粉缠缠绕绕出一个小篮子，最后再用橙色的线勾勒出一只蹁跹于花上的蝶。三者连接后，一个精致的蝶绕牡丹就呈现在我的面前。我拿起又放下，极为爱不释手。是呀，正是因为传统技艺的呼唤，引领我走进制作绒花的世界，也同样带给我的不仅仅是技艺，更是一份传承。
春去夏来，每年暑假我都会来到小区中的幼儿园，带给孩子们知识与温暖。以前我都思索着为他们讲述什么。而这一次，我决定教会他们用绒线做出小动物的造型。来到学前班的教室，手把手的教会他们用一根绒线来做最简单的小蝴蝶。在这个过程中虽然他们 我却一一认真的为他们演示和解答，做好的小蝴蝶就装饰在他们的教室中，而我们都在这个过程中感受到了切身的喜悦。
一朵绒花、一只绒蝶，代表的不仅仅是一份技艺，更是对传统的传承与回忆。我因为传统技艺的呼唤爱上绒花制作，也希望用自己的微薄之力来呼唤来唤醒对于传统技艺的重新拾起，而传统技艺也必将在传承中被赋予新的活力与生机。
今天，天气晴朗，空气格外的清鲜，非常适合外出游玩。我们早以听说，威尼斯的小艇，船夫驾驶技术十分高超。于是我们便前往了水上城市——威尼斯。
经过几天的长途跋涉，终于来到了威尼斯。我们怀着愉快的心情，来到了河道旁，为我们接下来的几天租一只小艇。我们的船夫，身材非常的高大，我非常担心船夫一上船，船就往下沉。不过，那是不可能的。
终于上船了，刚开始船夫行船速度非常快，我们的心在“砰砰”的跳，尽管来往的船只非常多，但是船夫操纵自如，毫不手忙脚乱。我们的心终于平静了下来。
突然，来到了非常拥挤的地方，像人们走在大街上，肩膀碰着肩膀，脚跟碰着脚跟。船夫的表情也渐渐严肃起来，我们也跟着这气氛严肃、紧张起来。只见船夫双手紧握船舵。用力往左一拐，船便往右边一拐，过了一会儿，又用力往右一拐，船又往左边行驶。船夫总能左拐右拐地平稳地拐过去。
来到了一座小石桥底下，由于周围的'建筑物太美了，人们都停下来观赏。这地方太窄了，可船夫紧握船舵，快速地左拐右拐，做出了一个急转弯，非常快速的穿过。
到了一个平静、宽阔的湖面，船夫又加快了行船速度，两边的建筑物飞一般的往后倒退，我们的眼睛忙极了，不知看哪一处好。
就这样结束了一天的旅程。