看完一部作品以后，你有什么总结呢？是时候抽出时间写写观后感了。你想知道观后感怎么写吗？以下是人见人爱的小编分享的奔腾年代观后感300字【精彩9篇】，希望能够给予您一些参考与帮助。
不止一次地看《奔腾年代》这部电影，并把自我的网名改成“海洋饼干”，两个小时在我看来，却是至今的挥之不去的余味。以往古人形容“语音绕梁三日不绝”用来形容这部电影对我的影响，再适宜可是了，借用孔子的“三日不知肉味”，我想把《奔腾年代》比作一道大餐，体育电影界一道“形”“色”“香”“味”俱全的大餐。
首先来说说“形”，“形”便是该电影的结构。它的主线是一匹马和三个人的故事，能够说是一个奋斗史。这个故事给我的感觉就是一波三折。
查尔斯在事业上一帆风顺，可是中年丧子，家庭粉碎，这是第一个起伏；如果说有人是含着银勺子长大的话，那么瑞德能够说是从小在漂泊中长大，最终在拳击场上沉沦，这是第二个起伏；汤姆是个优秀的驯马师，却一向被埋没，恰似失去钟子期的俞伯牙，千里马常有而伯乐不常有，这是第三个起伏；“饼干”虽有优秀的血统，可是身形矮小，生性懒惰，被人弃之，这是第四个起伏。而这四个起伏聚集到一齐，便成了海上汹涌的波涛，爆发出惊人的震撼力，那赛马场上场下的欢呼声，说明了这一切。
然而，故事并未就此结束，在取得成功后，又不遗余力地刻画失败，在克服失败后，又在用外界的考验来推波助澜，至此，影片的后半段是个高潮，瑞德和马受伤后，影片用很多手笔平静地叙述着他们的生活，恰如龙卷风的风眼中总是一片平静，而在风眼周围，作为观众的我们，无不悲痛落泪，感叹命运的无常与无奈。
如果影片仅仅是叙述这样一个故事，那么这样的起伏在希区柯克面前，也算不上一流。对于它的结构，点睛之笔就是影片的虚实相生。历史的照片，穿插在现实的镜头中，是那么自然，不留任何修饰痕迹。在现实灰暗的时候，那些黑白照片带给我们属于那个年代的记忆，或许年代是萧条的，但记忆却是充实的。这样的照片，让我们感受到真实；这样的真实，使饼干的故事更加切肤。
再来说说“色”，色彩是给我们最直接的印象，在《英雄》里，我们记住了最终飘零欲滴的金黄；在《辛德勒名单》中，我们记住了最终的红玫瑰；在《黑客帝国》里，赋予了绿色独特的气质；在《碧海蓝天》里，梦想成了永恒无涯的蓝色。在《奔腾年代》这部电影里，我们很容易发现影片前半部分是黑白的基调，并且偏重高调。在这样的色彩中，我们感到了压抑，这种高调的压抑，生在萧条的年代，生在波折的人生，压抑更容易把观众卷入到影片中大有“浓阴落尽有高柯，昨日流莺在何处”的意味。
直到海洋饼干出场，它懒惰地躺在草丛上，才让人的眼睛一亮，这样的“一亮”，是影片色彩的一个转折。由此，后半部分色彩开始变亮。异常是在赛马取的胜利后，瑞德洒下的花瓣，让人身心愉悦起来。
而海洋饼干和瑞德相伴的日子，色彩完全明艳化，虽然，这样的相伴是个悲伤的故事，那一望无际的绿色草地，那平整厚实的跑道，那油漆刚过的白色栅栏，是种难以言喻的美。自古以来，人们见到美的事物，总是那样稍纵即逝，会内心忧伤，而用美本身来修饰悲伤，不禁想对瑞德和饼干说，某一天，我们失散在这世间的哪个角落，无论我们在此岸或彼岸，我们还会相遇，这就是宿命。色彩，让故事做到了“花瓣泪飘落风中，虽有悲意也从容”的境界。
“香”是调动我们除视觉感官外的因素。所以，我更愿意用除视觉感官以外的因素来比喻《奔腾年代》的“香”。
它的香，来自它的音乐，浑厚大气的音乐加之嘈杂的现场声，这就是那个时代的赛马运动，各种小乐器加之流利八卦的解说，这就是那个时代的新闻事业。整个音乐奠定了它恢弘的基调，音乐的延伸，就是给人感觉：历史，在脚下延伸。
它的“香”，来自它的细节，从瑞德吃饭的多少，我们能够确定他复杂的心理活动，期望自我骑着海洋饼干创造辉煌，一方面又担心自我体型太大，克制着自我的食量。此外，还有很多细节反映时代。
最终，再看看《奔腾年代》的“味”，即给观众的感受。众所周知，这是一部励志电影，里面面向困难与残缺，敢于挑战的体育精神更是影响着观众。可是，我想，一部电影如果光是描述体育精神，还远远不够，我们能够从中品味到更深的资料。首先是时代精神，乐观，就是美国精神的主线。好莱坞总是一个早就美国梦想的地方。所以，它从文化背景方面，是美国本土文化精神的体现。其次，我们明白，三个人都信奉着“没有不可能”，他们才能轰轰烈烈地赶出这番事业。可是这样的信奉，上升到哲学高度，就是世界上本来没有奇迹，人在最接近奇迹的时候不是上帝向人们显示奇迹的时候，而是人们认识到世界上本无奇迹的时候，仍然对世界坚持执着的时候。所以，当瑞德再次跨上海洋饼干，就是对奇迹的一种宣誓。
各位教师、各位同学，上周四我与我的队友一齐观看了一部对我心灵撞击很大的电影----《奔腾年代》，完美的东西应当拿出来和大家一齐分享，今日让我来为大家解说这部影片，与你们一齐分享我的感受。
电影开头，呈现出美国纽约的一片繁荣景象。那好似一个经济高速发展的年代，福特汽车生产的速度为90s辆……然而我们的目光，没有停留在如蚁的汽车上，而是随着大气而悲壮的背景音乐，观赏驰骋于无边草原上的骏马。
股市的崩溃，给繁荣的华尔街带来一片阴霾。许多人倾家荡产，背井离乡……在这种背景下，电影将主人翁的故事娓娓道来。
一个失意的商人，妻离子散，颓废与孤寂围绕着他。其中有一个场景让人疼惜，那是他站在楼上，观看往来的情侣与踢足球的孩子，我们能够感知主人翁心中的失落，但也敬佩他身上的不屈。命运之神的眷顾，在他最失落的时候，遇到生命的另一半，重燃生命之火。
一个驯马师，爱马如命。挣扎在现实与梦想之间。生活的压迫，没有让他颓废或是狂躁，他用冷静来成就心中那不平凡的梦。其中有一个场景，他从马主手中要下一匹受伤的白马，把他牵到林子中去，为它疗伤，带它散步，和它讲话。无疑，爱马如命的他明白如何了解马。
当商人和驯马师在林中相遇，问他为何救下这匹不能带来任何经济利益的白马时，他的回答是：因为我能够医好它。这是何等的简洁明了。只是因为证明我能够做到，所以我去做了。驯马师说过一句很富哲理的话：你不能因为它受了点伤，就抹煞它的价值。
当我听到这句话时，我心中也产生了疑惑。一匹赛马，不能驰骋于马场，那它的价值是什么呢？难道是消耗经济危机下原本不多的粮食吗？随着影片的深入，我明白了他的答案，每个人都有自我的价值，命运之神可能不会让你完美无缺，但缺憾也是一种美，重要的是不要气馁，找到自我的价值。
一个从小受高等教育，家境富裕热爱骑马的年轻人瑞德，父母受经济危机的影响，把他推向自力更生的生命之路。从富足到贫穷只会是转瞬之间。生活的压力，亲人分离，逼迫瑞德在平凡的小马场与人竞争、拼搏。挫折让他更加了解生活的现实，挫折也曾消磨他的意志，但心中的顽强与不屈，依然像屹立不倒的大山，支撑着他在困惑中慢慢摸索人生的轨迹。
一匹血统优良的马，没有俊朗的身躯，生活颓废、好吃懒做并且脾气暴躁。一无是处、不服管教的野马似乎也有它的价值---作为其他马匹的陪练，来激发其他赛马的自信心。
三个失意却不屈的人，加上一匹郁郁不得志的马，命运之神让他们走到了一齐，编造一段神话。
很快，鲜花满地，名利双收。似乎每个人都找到了自我的价值，包括这匹马，也成为众人追捧的明星。然而生命之路，不会永远平坦，命运之神，也不会永远眷顾与你。瑞德受伤，给这个充满期望的团队蒙上阴影。然而，没有人想去放弃原本坚定不移的信念---挑战、超越！最终，他们用团队的智慧赢得了对决赛，此时似乎已经能够证明他们都是这个世界上最受人关注的队伍。然而生命的意义远不仅仅如此。
如果说瑞德与赛马海饼干是因为现实的价值走到了一齐，那绝不是让他们彼此牵绊的理由。当瑞德因受伤在宁静的山区休养，一种心灵的默契，让他与海饼干共苦同甘。他们最终，成为不受人关注的弱者。这个场景让我们感动。远离鲜花荣耀，在平凡的村落，人与马相知相守。这部影片，不仅仅向我们讲述了一个如何为梦想而顽强拼搏，不屈不挠的故事，更向我们诠释了一个生命的的意义---繁华过后见真情。
人生跌宕起伏，大起大落……一路走来，在顽强中奋争，再不去中挣扎，在成功中受挫，在平静中体味人生百态。
所以，亲爱的朋友们，请不要再责备生命你的考验，命运的不公。扬起你的头，挥动手中的长鞭，带着远大的抱负，与一切困难和挫折顽强抗争吧！
最终，我想说：成功与失败的次数无关，却与站起来的方式有关，命运之神可能一万次的大吼：“倒下”，成功者却一万零一次倔犟的回答：“不”。
一个人何以改变生活？是态度。一部电影如何震撼一个国家？是精神。——题记
《奔腾年代》这部电影是以三个人和一匹马作为故事的主线展开的。在这部电影中，人和马训练时的执著劲头以及他们的坚韧和胜利，在那个灰暗的年代给整个国家带了了希望。
在欣赏这部电影之前，我就已经对它有所耳闻，并且对于主人公如何连同他的瘸腿马如何取得赛马优秀成绩和在当时的社会背景下这部电影的导演所表达给现在的我们以什么样的信息产生了浓厚的兴趣。
“这次成功不是终点，我们的终点在未来！”当“海洋饼干”第一次获得冠军时，他的主人JeffBridges在庆贺时说的这句台词让我的心为之一振。他们眼里所看到的和我们不同。是的，他看见的是未来的希望，是未来！不是现在！对于现在所得的一切荣誉只不过是成就未来的基石。正是因为他们拥有了这种精神所以才能在面对困境的时候毫不畏惧。这又让我想起了当初驯马师挑选赛马时候的情景：驯马师从一匹身形矮小的马身上看出了它的冠军相，因为它暴烈的性格和倔犟的眼神，都表明它在任何情况下都不会轻易地屈服。在那么多马之中他将所有的注意力放在了它的身上。一匹马，因为它拥有着自己执着的信念和不服输的性格让它脱颖而出，人又何尝不是这样呢？
在看完这部电影后，毅然觉得有一些意犹未尽，所以我去查阅了一下美国当时的社会背景，和一些关于这部电影的一些信息。电影所描述的是美国三十年代的经济大萧条时期的故事。在那个时期美国人几乎在谷底挣扎，而人们最需要的除了面包和煤，是精神上的激励。赛马运动在这个背景下崛起。因为“更快、更强”的运动精神们让人们重新振作，重新去认识生活、努力地改变生活、与自己的命运所抗争。人们从赛马运动中感受到斗志和配合的力量，树立了战胜困境的信心，愿意忍辱负重地艰难拼搏出明天的胜利，而不是怨天尤人，走上轴心国那样穷兵黩武的军国主义道路。就是在这样的人心背景下，艰难的罗斯福新政才得以顺利实施，萧条时期的忍耐成就了大发展时期的公共事业基础，不能说不是那个时代美国精神的最高贡献。在这样的背景下，海洋饼干恰逢其时，以比黑马还黑的姿态横空出世，以美国人最欣赏的不服输的劲头突破体力极限，让所有人大吃一惊，成就赛马历史上一个传奇。它强力意志的力量鼓舞了美国人，为美国梦写下了一个激情的实例，从而成为了一个美国的传奇。
诚然，在这部电影后有一个响亮的声音：只要你不懈地努力，在未来的某个地方，玫瑰花自会向你开放。
上个星期三，老师让我们观看了《奔腾年代》这部电影，电影是以上个世纪90年代，美国经济大萧条为背景来展开故事情节的，因为处于社会的动荡，经济萧条的时期，人们的经历也是各种各样的，电影中的三名主人公——富商查尔斯，驯马师史密斯，骑师瑞德，他们每个人都可以说曾经的生活中的失败者，但最终他们各自成为了各个各个领域中的强者，其中的艰辛自是不用说，最让我钦佩的是他们三个人对各自人生的那份执着，不放弃，这才是追逐梦想道路上最可贵的精神。
电影中的另一位主角，体形小巧，关节粗硕的马——海饼干，虽然有着良好的基因却不被人们看好，但是它并没有忘记它与生俱来的本性与高傲。电影中当史密斯第一次见到海饼干的场景让我影响深刻，海饼干当时的状况真是不受主人重视，只能给别的马充当陪练的小角色，可是从它的眼神中透露出来的并不是失败与妥协，相反它依旧保持着那份高傲以及对现状的不满。它不为人们放弃它，不重视它而轻视自己，反倒正是因为人们轻视的目光，让它有了一种想要反抗，敢于反抗的勇气，更苦难的情况下也绝不认输。
有着相同感觉的两者之间，似乎更容易亲近。当史密斯再为海饼干寻找骑师苦恼时，他意外地发现与海饼干有相似之处的瑞德，瑞德身材瘦小，但却与海饼干相同，有一副倔脾气，也正是因为这样瑞德更了解海饼干的内心想法，瑞德与海饼干的经历也有相同之处，瑞德虽有赛马的天赋，却一直没有得到重视，他有过几次的得奖的经历，可最后却渐渐因为身材过高，不受重视而丧失了信心，变得越来越失败。这样的一人一马相遇，因为更加了解彼此，反而找到了促进他们
一起前进的动力。在我们的生活中，不也正是这样吗？有时我们也许会因为他人的轻视而对自己丧失信心，但这其实是根本不值得的，自己的人生，自己知道就好为什么要时刻在意他人的看法，这样的生活不是更累吗？相信自己，相信自己有与生俱来的天赋，我们只需要去挖掘，相信这条路并不一定顺畅，也千万不能放弃，懂你了解你的人也许还在路上，不坚持又怎能遇上呢？
奔向成功的道路并不是一帆风顺的，尽管有时我们已经做好了准备，但当挫折突如其来时，我们不应当放弃而是应该重整旗鼓再来，不能因为一点不完美就否定自己的价值。当瑞德实物导致海饼干输掉比赛后，史密斯知道了他左眼看不见这一事实，想要换骑师时，查尔斯的一句话让我影响深刻：你不能因为他受了一点伤就否定他的价值。可以说在瑞德自己都要放弃自己时，是查尔斯给了他自信，让他相信自己，失败一次并不可拍，只要从新站起来，总结经验教训，再次出发便可，也不要因为自己的一点不完美而否定自己的价值，只需要用加倍的努力来改善自己的缺点，让不完美的残缺创造完美的奇迹。
在我们处于苦难中帮助过我们的人，不管是多小的帮助，我们都应该心存感激。在影片的后半段，瑞德曾经的雇主来找他让他骑一骑他的马，瑞德没有过多思考就答应了，就算他的雇主曾经并不看好他，但毕竟在他最需要工作的时候给了他一份工作，这也算是一种帮助。所以在他人需要帮助时，在自己能力范围内的事，最好选择去帮助他人，因为我们也曾经接受过他人的帮助，我们每个人都不可能仅靠自己的能力生活在这个世界上，所以只有我们在他人有困难时提供帮助，他人才会在我们有困难时伸出援手，不要总是认为帮助了他人，自己就会吃亏，其实按照藏传佛教所认为的，利他才是最大的利己。
电影中最让我感动的场景是最后瑞德和海饼干跑完全程获得冠军的时刻，也
是电影的大结局部分。当所有人都对海饼干继续比赛不抱希望时，海饼干重返赛场，更让人惊奇的是瑞德在经历过伤痛后也重返赛场，当他们被挫折重重一击跌落谷底时，他们没有放弃，一点一点从头再来，他们遭受的苦难是我们无法想象的，承受着心灵与身体的双重苦难，仍然不放弃，我曾想过如果我是他们中的之一，这样的困难，我又能否扛的过去呢？抛开内心的渴望不谈，腿上的身体苦难我可以挺得过去吗？我想着一定是非常困难的，这也是我喜欢这部电影的原因，它给了我一个依靠，让我在遭受挫折，失败时，可以激励自己，想想他们所经历的一切，我的暂时失意又算什么呢？永远不知放弃的一人一马，也激励着我为了自己的梦想，不论遇到什么，都要用不言弃，这也是我从这部电影中学到的最宝贵的一点。
前几天，爸爸妈妈跟我一块儿看了一部电影――《奔腾年代》，看完以后，我觉得自我的心里久久不能平静，充满了力量，这是一个真实的故事，查尔斯霍华德以前是个自行车修理工，因为向美国西部引进汽车赚了钱。他买了一匹个头很小的马，名字叫做Seabiscuit，直接翻译过来意思是海饼干。霍华德和半盲的前拳击冠军瑞德和以前从事表演的汤姆组成了一个小组训练他的小个子赛马，瑞德做骑师而史密斯则担任训练师。海洋饼干和它的三人小组开始了一个传奇的旅程，而三个人的人生路也从此改变。
在这之前，三个人都因为各自的原因显得是生活中的失败者，为家人朋友所遗弃，无法实现自我的梦想。霍华德靠汽车交易发财，儿子却在交通事故中丧生，妻子要求离婚；瑞德从小爱好骑马，而他的家庭在失去一切以后生活颠沛流离，尝尽了人生苦难，甚至瞎了一只眼睛，而汤姆也是对人生心灰意冷，但正是因为海饼干，这匹不被众人所看好的小马，却给了他们重新振作起来的力量，正像电影将要结束的时候，瑞德说的一句话，“我们都以为自我拯救了海饼干，但实际上是海饼干拯救了我们”。海饼干――这匹瘦小的马，有着其他良种马所不具备的一种精神，那就是不服输，“他为胜利而活”，这是他的骑师瑞德说的，所以在赛马的过程中，一开始要让海饼干放慢速度，而让其它的马领先，而让海饼干输简直就是杀了它，所以它会拼命的奔跑，直到战胜所有的对手，直至胜利！
这部电影中的马和人都值得我们学习，就像海饼干的主人霍华德所说的，“每个人的一生都会有起起落落，要么打道回府，要么就打起精神往前冲吧！”的确如此，生活中我们每个人都会遇到很多的挫折，但我们不应当灰心放弃，而应当像故事中的马和人一样，打起精神往前冲！我爱海饼干，因为它为胜利而活！它让我的心里充满了力量！奔腾吧！
不止一次地看《奔腾年代》这部电影，并把自己的网名改成“海洋饼干”，两个小时在我看来，却是至今的挥之不去的余味。曾经古人形容“语音绕梁三日不绝”用来形容这部电影对我的影响，再合适不过了，借用孔子的“三日不知肉味”，我想把《奔腾年代》比作一道大餐，体育电影界一道“形”“色”“香”“味”俱全的大餐。
首先来说说“形”，“形”便是该电影的结构。它的主线是一匹马和三个人的故事，可以说是一个奋斗史。这个故事给我的感觉就是一波三折。
查尔斯在事业上一帆风顺，可是中年丧子，家庭粉碎，这是第一个起伏；如果说有人是含着银勺子长大的话，那么瑞德可以说是从小在漂泊中长大，最后在拳击场上沉沦，这是第二个起伏；汤姆是个优秀的驯马师，却一直被埋没，恰似失去钟子期的俞伯牙，千里马常有而伯乐不常有，这是第三个起伏；“饼干”虽有优秀的血统，但是身形矮小，生性懒惰，被人弃之，这是第四个起伏。而这四个起伏聚集到一起，便成了海上汹涌的波涛，爆发出惊人的震撼力，那赛马场上场下的欢呼声，说明了这一切。
然而，故事并未就此结束，在取得成功后，又不遗余力地刻画失败，在克服失败后，又在用外界的考验来推波助澜，至此，影片的后半段是个高潮，瑞德和马受伤后，影片用大量手笔平静地叙述着他们的生活，恰如龙卷风的风眼中总是一片平静，而在风眼周围，作为观众的我们，无不伤心落泪，感叹命运的无常与无奈。
如果影片仅仅是叙述这样一个故事，那么这样的起伏在希区柯克面前，也算不上一流。对于它的结构，点睛之笔就是影片的虚实相生。历史的照片，穿插在现实的镜头中，是那么自然，不留任何修饰痕迹。在现实灰暗的时候，那些黑白照片带给我们属于那个年代的记忆，或许年代是萧条的，但记忆却是充实的。这样的照片，让我们感受到真实；这样的真实，使饼干的故事更加切肤。
再来说说“色”，色彩是给我们最直接的印象，在《英雄》里，我们记住了最后飘零欲滴的金黄；在《辛德勒名单》中，我们记住了最后的红玫瑰；在《黑客帝国》里，赋予了绿色独特的气质；在《碧海蓝天》里，梦想成了永恒无涯的蓝色。在《奔腾年代》这部电影里，我们很容易发现影片前半部分是黑白的基调，并且偏重高调。在这样的色彩中，我们感到了压抑，这种高调的压抑，生在萧条的年代，生在波折的人生，压抑更容易把观众卷入到影片中大有“浓阴落尽有高柯，昨日流莺在何处”的意味。
直到海洋饼干出场，它懒惰地躺在草丛上，才让人的眼睛一亮，这样的“一亮”，是影片色彩的一个转折。由此，后半部分色彩开始变亮。特别是在赛马取的胜利后，瑞德洒下的花瓣，让人身心愉悦起来。
而海洋饼干和瑞德相伴的日子，色彩完全明艳化，虽然，这样的相伴是个悲伤的故事，那一望无际的绿色草地，那平整厚实的跑道，那油漆刚过的白色栅栏，是种难以言喻的美。自古以来，人们见到美的事物，总是那样稍纵即逝，会内心忧伤，而用美本身来修饰悲伤，不禁想对瑞德和饼干说，某一天，我们失散在这世间的哪个角落，无论我们在此岸或彼岸，我们还会相遇，这就是宿命。色彩，让故事做到了“花瓣泪飘落风中，虽有悲意也从容”的境界。
“香”是调动我们除视觉感官外的因素。所以，我更愿意用除视觉感官以外的因素来比喻《奔腾年代》的“香”。
它的香，来自它的音乐，浑厚大气的音乐加之嘈杂的现场声，这就是那个时代的赛马运动，各种小乐器加之流利八卦的解说，这就是那个时代的新闻事业。整个音乐奠定了它恢弘的基调，音乐的延伸，就是给人感觉：历史，在脚下延伸。
它的香，还来自它的台词。“I was crippled for the rest of my life。 I got better。 He made me better。 Hell， you made me better。”瑞德叫嚣着这句话的时候，我落泪了，他不愿承受没有赛马之痛的宣言。包括查尔斯的无数次宣言，都让我们感到处在萧条中的振奋。
它的“香”，来自它的细节，从瑞德吃饭的多少，我们可以判断他复杂的心理活动，希望自己骑着海洋饼干创造辉煌，一方面又担心自己体型太大，克制着自己的食量。此外，还有很多细节反映时代。
最后，再看看《奔腾年代》的“味”，即给观众的感受。众所周知，这是一部励志电影，里面面向困难与残缺，敢于挑战的体育精神更是影响着观众。但是，我想，一部电影如果光是描述体育精神，还远远不够，我们可以从中品味到更深的内容。首先是时代精神，乐观，就是美国精神的主线。好莱坞总是一个早就美国梦想的地方。所以，它从文化背景方面，是美国本土文化精神的体现。其次，我们知道，三个人都信奉着“没有不可能”，他们才能轰轰烈烈地赶出这番事业。但是这样的信奉，上升到哲学高度，就是世界上本来没有奇迹，人在最接近奇迹的时候不是上帝向人们显示奇迹的时候，而是人们认识到世界上本无奇迹的时候，仍然对世界保持执着的时候。所以，当瑞德再次跨上海洋饼干，就是对奇迹的一种宣誓。
主角是一匹名叫Seabiscuit的马，矮小，气喘，懒惰，似乎天生不适合做赛马；几经辗转后，这匹弃马落到了能化腐朽为神奇的传奇训马师Sunny Fitzsimmons手中， 但后者的凌厉的皮鞭没能改变固执的Seabiscuit，于是Seabiscuit被认定是一匹劣马，而被用作陪练――它的任务就是在一对一的练习赛当中输给其他赛马，以此来建立其他赛马的信心。 到它三岁大时，当同它年纪相当的良驹都驰骋于全美的各大赛事时，它却挣扎于低级赛道上……接踵而来的失意和无休无止的冷遇使得它脾气暴戾，最终它被做为一匹一无是处的马以市场最低价出卖给了Charles Howard。
Charles Howard是一个白手起家的汽车销售大亨，中年丧子的剧痛迫使他通过赛马运动来转移注意力。他本人并不看好Seabiscuit。看好Seabiscuit的人是他那独具慧眼的训马师Tom Smith。Tom Smith是一个沉默寡言的流浪牛仔。他爱惜马，痛恨处决瘸腿赛马。 “Every horse is good for something…you don’t throw a whole life away just ‘cause he’s banged up a little”，每匹马自有他的用处……你不能仅仅因为它遭受创伤就抛弃这整条生命。这句话深深的打动了刚从中年事业和家庭危机中挣扎出来的Charles Howard。Charles随后力排众议，果敢的聘请Tom Smith作为他的训马师。
Tom Smith第一次看到Seabiscuit时被后者眼中的桀骜不驯震动了。他坚信真正的赛马胜在不服输的心气上，而不在腿上。所以尽管Seabiscuit身形弱小，败绩累累，而且当时瘸腿，他仍然认定假以时日，它可以成为一匹优秀的赛马——它输掉了过去的比赛只是因为过去的训马人要它输掉比赛，而多次失败使得它忘记了取胜的本能。它需要一个了解它的骑手重新唤起它求胜的欲望。
但Seabiscuit暴戾的脾气让所有骑手都避而远之。正当Tom Smith为此头疼的时候，骑手Red Pollard到来了。Red曾有美好的童年，然而大萧条迫使他的父母把他“寄养”在了一个养马人的家中，当时他年仅16。他的父母从此音信全无，而他不得不在接下来的6、7年里靠参加低级赛事为生。然而他并不是块骑手的好料。骑手的个子都很矮，这样才能保持较低的重心。他不够矮，而且没有受过正规的训练。屡次惨败使得他一次次寄人篱下，又一次次被扫地出门。最落魄的时候只能睡在马厩里，而靠打赤手拳击维持生计。他的一只眼睛在肉搏中失明，但他把失明的痛苦深埋在了心里，因为他知道，没有人会用独眼骑手。
他在走投无路时来到Charles Howard的马厩做遛马者。这与他做骑手的志向相去甚远，绝望和自我折磨使得他歇斯底里，他和马厩里的其他人厮打起来。在这场一对多的肉搏的同时，Seabiscuit也在和多个力图制服它的工作人员对抗着。这两个博斗的瞬间被敏感的Tom捕捉到，于是一个创造性的想法冒了出来：为什么不让这两个野性难驯的家伙驯服彼此呢？
第一次见面，Red和Seabiscuit就用眼睛驯服了彼此。两颗绝望的心很快就读懂了对方。那是一种沉默的理解，那是一种沉默的认同。于是，最高的骑手和最矮的马成了搭档。
这一切还只是开始。
就这样，一匹屡战屡败的劣马，一个颠沛流离的骑手，一个默默无闻的牛仔，一个大起大落的商人，合在了一起，产生了奇妙的化学反应，创造了赛马史上最美的一段传奇，为从大萧条中艰难复苏的美国人民燃起了希望的火炬。
影片的高潮出现在Seabiscuit与传奇的“完美的”赛马之王War Admiral的一对一较量中。War Admiral是一匹拥有高贵血统的高头大马，鲜尝败绩，是当时全美赛马中No.1。但其主人却以Seabiscuit的矮小为借口不肯让War Admiral“屈就”与之交手。然而，这匹矮小的马却赢得了可以赢得的一切重大赛事，在美国众多媒体高压之下，War Admiral的主人被迫答应举行一场单打独斗的，决定谁是王中王的大赛。
这场受到4000万收音机听众关注的世纪之战最后以Seabiscuit的胜利而告终。Seabiscuit战胜了比它腿长，速度更快的War Admiral，原因不在腿上，而在心气上。在最后冲刺前的关键时机，了解Seabiscuit的骑手有意让它慢下来，给它一个打量对手的机会――War Admiral的高大，傲慢与完美激起了Seabiscuit的万丈雄心。它积蓄着力量……随后骑手松开缰绳，Seabiscuit奋起冲刺，把对手抛在身后，创造它一生中这个无比华丽的瞬间。这是弱者的最终胜利，这是失败者对自己的最终证明，这是后天努力对先天血统的最强烈反驳，这是不屈不挠的精神的终极典范。
我追剧一般都是选择与自己年龄相仿且喜欢的明星的剧。小鲜肉等太嫩的演员不是我的菜。只要有我喜欢的演员，无论是年代剧，还是泡沫剧，我都爱看，当然古装剧与我无缘。
记不清是从哪天起开始看的《奔腾年代》，应该是看了蛮久时间的了，因为我的追剧时间只有孩子们熟睡之后的那一小段时光。
这部电视剧由佟大为和蒋欣联合主演，佟大为饰演电力机车工程师常汉卿，蒋欣饰演保卫科科长金灿烂，常汉卿和金灿烂看着是完全不搭的两个人，其实他们身上有着同样的价值观，所以他们虽然过得很艰辛，却能幸福的过完一生！
我觉得演员赵达把剧中的冯仕高演得挺到位的。赵达扮演的冯仕高是厂里的政治部主任，做起事来有些教条主义，做什么事情都要上纲上线，对常汉卿总持有一种偏见，特别是当他得知常汉卿爱上了自己喜欢的女人金灿烂以后，就对常汉卿的所作所为越来越看不顺眼了，他便利用手里的权利对常汉卿进行打击报复。冯仕高喜欢金灿烂到了痴迷的程度，成天对着金灿烂的照片说话，简直有点变态。
生活在大变革时代的知识分子遭受了不公平地对待，但他们对生活的热情和对知识的渴望，绝对比现在的人高涨。
个人觉得这部剧的台词写得挺好的，通俗易懂，简洁明了，不时来点幽默，生动的剧情很容易被观众接受。
不止一次地看《奔腾年代》这部电影，并把自己的网名改成“海洋饼干”，两个小时在我看来，却是至今的挥之不去的余味。曾经古人形容“语音绕梁三日不绝”用来形容这部电影对我的影响，再合适不过了，借用孔子的“三日不知肉味”，我想把《奔腾年代》比作一道大餐，体育电影界一道“形”“色”“香”“味”俱全的大餐。
首先来说说“形”，“形”便是该电影的结构。它的主线是一匹马和三个人的故事，可以说是一个奋斗史。这个故事给我的感觉就是一波三折。
查尔斯在事业上一帆风顺，可是中年丧子，家庭粉碎，这是第一个起伏；如果说有人是含着银勺子长大的话，那么瑞德可以说是从小在漂泊中长大，最后在拳击场上沉沦，这是第二个起伏；汤姆是个优秀的驯马师，却一直被埋没，恰似失去钟子期的俞伯牙，千里马常有而伯乐不常有，这是第三个起伏；“饼干”虽有优秀的血统，但是身形矮小，生性懒惰，被人弃之，这是第四个起伏。而这四个起伏聚集到一起，便成了海上汹涌的波涛，爆发出惊人的震撼力，那赛马场上场下的欢呼声，说明了这一切。
然而，故事并未就此结束，在取得成功后，又不遗余力地刻画失败，在克服失败后，又在用外界的考验来推波助澜，至此，影片的后半段是个高潮，瑞德和马受伤后，影片用大量手笔平静地叙述着他们的生活，恰如龙卷风的风眼中总是一片平静，而在风眼周围，作为观众的我们，无不伤心落泪，感叹命运的无常与无奈。
如果影片仅仅是叙述这样一个故事，那么这样的起伏在希区柯克面前，也算不上一流。对于它的结构，点睛之笔就是影片的虚实相生。历史的照片，穿插在现实的镜头中，是那么自然，不留任何修饰痕迹。在现实灰暗的时候，那些黑白照片带给我们属于那个年代的记忆，或许年代是萧条的，但记忆却是充实的。这样的照片，让我们感受到真实；这样的真实，使饼干的故事更加切肤。
再来说说“色”，色彩是给我们最直接的印象，在《英雄》里，我们记住了最后飘零欲滴的金黄；在《辛德勒名单》中，我们记住了最后的红玫瑰；在《黑客帝国》里，赋予了绿色独特的气质；在《碧海蓝天》里，梦想成了永恒无涯的蓝色。在《奔腾年代》这部电影里，我们很容易发现影片前半部分是黑白的基调，并且偏重高调。在这样的色彩中，我们感到了压抑，这种高调的压抑，生在萧条的年代，生在波折的人生，压抑更容易把观众卷入到影片中大有“浓阴落尽有高柯，昨日流莺在何处”的意味。
直到海洋饼干出场，它懒惰地躺在草丛上，才让人的眼睛一亮，这样的“一亮”，是影片色彩的一个转折。由此，后半部分色彩开始变亮。特别是在赛马取的胜利后，瑞德洒下的花瓣，让人身心愉悦起来。
而海洋饼干和瑞德相伴的日子，色彩完全明艳化，虽然，这样的相伴是个悲伤的故事，那一望无际的绿色草地，那平整厚实的跑道，那油漆刚过的白色栅栏，是种难以言喻的美。自古以来，人们见到美的事物，总是那样稍纵即逝，会内心忧伤，而用美本身来修饰悲伤，不禁想对瑞德和饼干说，某一天，我们失散在这世间的哪个角落，无论我们在此岸或彼岸，我们还会相遇，这就是宿命。色彩，让故事做到了“花瓣泪飘落风中，虽有悲意也从容”的境界。
“香”是调动我们除视觉感官外的因素。所以，我更愿意用除视觉感官以外的因素来比喻《奔腾年代》的“香”。
它的香，来自它的音乐，浑厚大气的音乐加之嘈杂的现场声，这就是那个时代的赛马运动，各种小乐器加之流利八卦的解说，这就是那个时代的新闻事业。整个音乐奠定了它恢弘的基调，音乐的延伸，就是给人感觉：历史，在脚下延伸。
它的香，还来自它的台词。瑞德叫嚣着这句话的时候，我落泪了，他不愿承受没有赛马之痛的宣言。包括查尔斯的无数次宣言，都让我们感到处在萧条中的振奋。
它的“香”，来自它的细节，从瑞德吃饭的多少，我们可以判断他复杂的心理活动，希望自己骑着海洋饼干创造辉煌，一方面又担心自己体型太大，克制着自己的食量。此外，还有很多细节反映时代。
最后，再看看《奔腾年代》的“味”，即给观众的感受。众所周知，这是一部励志电影，里面面向困难与残缺，敢于挑战的体育精神更是影响着观众。但是，我想，一部电影如果光是描述体育精神，还远远不够，我们可以从中品味到更深的内容。首先是时代精神，乐观，就是美国精神的主线。好莱坞总是一个早就美国梦想的地方。所以，它从文化背景方面，是美国本土文化精神的体现。其次，我们知道，三个人都信奉着“没有不可能”，他们才能轰轰烈烈地赶出这番事业。但是这样的信奉，上升到哲学高度，就是世界上本来没有奇迹，人在最接近奇迹的时候不是上帝向人们显示奇迹的时候，而是人们认识到世界上本无奇迹的时候，仍然对世界保持执着的时候。所以，当瑞德再次跨上海洋饼干，就是对奇迹的一种宣誓。