看完一部影视作品以后，一定有很多值得分享的心得吧，为此需要好好认真地写观后感。书读百遍，其义自见，下面是勤劳的编辑帮大家整理的《莫扎特传》的观后感【优秀10篇】。
今天我看了《莫扎特传》这部电影。
电影主要讲述了，莫扎特与御用作曲家萨列里之间发生的故事，以及莫扎特从在人们的视线中出现到去世所发生的事情。
莫扎特在面对皇室贵族及官员的驱逐鄙视下从不放弃作曲，而是愈挫愈坚。在他指挥曲子的时候，来看的人很多，莫扎特指挥得也很有激情，可是表演结束后，鼓掌的却寥寥无几；自己辛辛苦苦做出来的曲子，却在没有皇帝的允许下被音乐学院的院长撕掉了；因为官员们嫉妒莫扎特的才能，所以背着皇帝拒绝莫扎特加入音乐家协会，对他置之不理。面对如此多的挫折，他并没有垂头丧气，而是更佳大量更加努力地作曲，最终获得了皇帝的信任。我很佩服他这种意志坚定的精神。在看到莫扎特只听了皇帝很不熟练的弹了一遍萨列里刚刚新作的曲子，就能够就能够背着弹下来并且还灵机一动改了一下曲子，巧妙地把曲子变得非常完美时。我很崇拜莫扎特那种超人的才华。再看到他为了写作，晚上连别人劝他，他都不肯去睡觉。他这种勤奋，为了职业可以废寝忘食的精神我很感动。
看完了电影，我受益匪浅，尤其是我在这部电影里学到了巴赫结尾的弹法。我很佩服莫扎特敢于用自己的作品去改变皇帝的规定的勇气，佩服他惊人的才华，佩服他的勤奋。我觉得我在练琴的时候缺的就是这种勤奋的精神，光顾想着玩，这回看了这部电影，我一定要像莫扎特学习，用我的才华和勤奋，铸就我的精彩人生！
我羡慕那些有才华的人，却嫉妒那些不费劲就有才华的人，是不费劲啊，莫扎特一碰钢琴，就不费力分分钟弹出杰作，有些人从小被逼着学钢琴吭哧吭哧的考级最后混了个小学音乐老师，这些人可能也压根没有雄心抱负往音乐发展对莫扎特不羡慕嫉妒恨，问题是有些想走向音乐道路吭哧吭哧努力了十年半载还不及莫扎特十分之一的人，我相信他们有充分的理由对莫扎特咬牙切齿。这种情感太正常了，这种又爱又恨的情感，这种欲得而不得的情感，就像尝试了各种减肥方法却不见其效的人看到吃很多零食很多甜品依然苗条的瘦子，就像尝试了各种护肤品皮肤依旧有各种痘痘雀斑黑头黑眼圈的人看到平时根本不做任何保养皮肤却光滑细腻的人，就像咬着笔杆挤牙膏也写不出字的'人看到分分钟码出文章的人，就像在生活中挣扎来挣扎去当房奴当卡奴的人看到拼爹刷脸靠关系就过得比他好的人。似乎很悲哀，这么跟别人比较，有些人轻轻松松就拥有你没有的东西。
但是有一个词叫公平，有一个词叫代价。我相信能量守恒。比如在这个影片里，萨列里嫉妒莫扎特的音乐才华，但莫扎特没有萨列里殷实的生活；莫扎特生前得不到重用没有享受非凡的荣耀，死后他的作品流传至今，萨列里前半生他的作品受捧，后半生里却被世人满满遗忘。我相信能量守恒，相信上帝给每个人的幸福值都是一样的。
这么一写太鸡汤了，也不为自己是平庸之人而感到悲伤了。但尽管如此，我依然对上帝没有指定我为天才这件事而感到遗憾。想到将自己死在历史里，留不下一点伟大的痕迹诸如音乐电影艺术品著作等，心里掠过淡淡的忧伤。
影片以宫廷作曲家萨()列里自杀为起点，以他向神父和上帝忏悔的方式回顾了30多年前，他是如何心狠手毒地用种种阴谋把莫扎特置于死地的过程。
故事由一个在世的宫廷音乐家萨列里在疯人院里自杀未遂引出，一位年轻的神父倾听着他第一次在人前，在事件发生了32年后，说出的藏在他心里的秘密。
萨列里是维也纳当时有名的宫廷御用音乐师，他在当时备受奥地利皇帝的宠爱。当时已在欧洲非常出名的莫扎特来到了维也纳，他从莫扎特那里听到了真正的音乐，并深受振动，但同时也感到很受威胁。这位人称4岁写协奏曲，7岁写交响乐，11岁写大型歌剧的大音乐家莫扎特的音乐才华很快被皇帝赏识，皇帝让他在宫廷演奏，为乐队指挥。萨列里非常忌恨，尤其是在他看到莫扎特生活上放荡不羁，极为轻浮后，他更觉得这是上帝的不公，上帝把最精髓的音乐天份给了一个他认为极为不配的人身上。于是，计谋开始实行。
他一方面在莫扎特面前表示友好，显示他是对莫扎特的音乐极为欣赏；一方面又在皇帝大臣面前挑拨。大臣们古板僵化，他们本身对莫扎特已经颇感厌恶，所以很快所有宫廷大臣都对莫扎特尤其苛刻，莫扎特在宫廷的日子变得拘束无理，他的歌剧被大量删改，只因其中涉及皇室所订的“禁令”，而这些“禁令”实在是荒谬可笑。萨列里
又在经济上给了莫扎特难题，因他的“作用”，莫扎特的歌剧只能上演很少的几场，这些歌剧精彩绝伦，却很少人可以看到。且他与宫廷的关系越来越僵（萨里埃利花的力量可不小）。萨列里还派人时刻监视莫扎特的行动，并使莫扎特渐渐陷入了贫困艰难的境地。并收买女佣，叫她从莫扎特家里偷走正在创作的歌剧《费加罗的婚礼》的部分乐谱。想在里面找到对付莫扎特的内容。宫廷似乎已经不是一个音乐的地方，他们的斗争令莫扎特厌倦。宫廷大臣总会挑出他的`毛病，皇帝总有他认为都对的事情。莫扎特除了能据理力争外，一点也不能左右自己的命运。
莫扎特对他的父亲其实非常敬爱。在他父亲死后，他极度沉痛。萨列里抓到了机会，他派了一个蒙面黑衣人去莫扎特家，这个蒙面人像极了莫扎特父亲常有的样子，一样的面具。他在心里上给莫扎特极大煎熬。蒙面人出高价请他写一首安魂曲，并威逼莫扎特在短期内完成《安魂曲》。
莫扎特不停地赶写，不但要在小剧院写那些只为了取悦观众的歌剧，还要面对着生活上的窘迫，莫扎特带着对父亲的感情写《安魂曲》，而这一切几乎在逐渐耗尽他的心力，在他累倒后，萨列里“好心”送他回家，迫使莫扎特完成那曲子，他来记录，在这里，他再一次感受到了莫扎特绝无仅有的才华，但这并没有在他心里产生怜惜，他甚至没有让他休息一分钟，一首非凡的安魂曲创作出来。莫扎特也耗尽了他的体力，喘完了他人生中最后一口气。电影里的莫扎特的人生是没
有起落的，从音乐神童到天才作曲家。年轻的无礼的乐观孩子，笑起来神经质，是为了掩饰不安还是想传达他的意志？
莫扎特的葬礼没有鲜花，没有挽联，没有送葬的队伍。如同一个平凡的贫苦人们一样，只有一个普通的墓，一块不大的现已长满杂草的地。
人们总是向上帝祈祷得到一些恩赐，比如天才，比如优雅，但总是会惊奇的发现自己所祈祷的居然在另一个人身上得到了体现，便只能够埋怨上帝的不公了。电影以宫廷作曲家萨列里的叙述为线索，以一个旁观者的角度来描绘莫扎特的一生。这个角度无疑是高明的，嫉妒的眼光总是带有别样的感情色彩，有仇恨，也有羡慕。影片中莫扎特的第一次出场就是不同寻常的，与未婚妻在公共场合打闹表现了他的不羁，而故意倒着讲话则表现出了他的聪慧。对于这一切，萨列里的态度都是不屑的，而当莫扎特一触碰到音乐，萨列里的态度又截然不同了，是佩服，甚至是仰慕了。然而他对莫扎特的仇恨又是理所当然的，这不仅仅是抢走了自己的风光，更是抢走了自己的爱情的仇恨。而他对他的仰慕，也是无穷的，甚至于发出了这世上只有我懂莫扎特的音乐的感慨。莫扎特不是谦虚的，因为谦虚这个词并不适用于天才，谦虚只会埋没他们的才华，而不谦虚的人，尤其是天才，又是不幸的，这会引起许多不够有才华的人的嫉妒。
天才不是早死就是疯了，莫扎特是属于前者的，这或许就是天才带给他最大的不幸吧！莫扎特的死，或许对于萨列里来说是无罪的，没有萨列里，就不会有《安魂曲》的诞生，这或许也就是萨列里为莫扎特唯一的帮助了吧！在德国一家歌剧院的门上，写了这么一段话：巴赫带给我们神明的絮叨莫扎特带给我们天堂的欢笑贝多芬带给我们生命的火焰但上帝赐予人类音乐让我们不用言语也能向他祈祷完美的人不会存在，萨列里是，莫扎特也是。完美不会永恒，就像莫扎特的音乐，只会带给人瞬间的享受，创作它的人，总是早早的长眠于地下。
天才在现实生活中有两种表现：
一种是心智澄澈，世事洞明。他们虽然才华横溢，但是常常展现出愚钝、糊涂、内敛等不会给人造成威胁的形象，因为他们明白，自身的天分会凸显旁人的平庸，由此遭到嫉恨和无来由的打击。另外，他们明白，生命是有限的，而欲望是无限的，以有限的生命追逐无限的欲望，幸福会离我们越来越远，所以有必要给心灵留一个安静的空间，让自己栖息于其中，诗意地生存。
另一种天才是在某一方面拥有惊人的才华，但在为人处世方面却天真幼稚，由此给自己带来了不必要的伤害。虽然他们命运多劫，但不幸的遭遇又成为他们在艺术创作上的丰富素材。由此，创造带来的狂喜抚慰了生活中的痛苦和悲伤。
毫无疑问，莫扎特是第二种天才。
值得一提的是，这部电影的钢琴曲实在是太优美了，“有耳朵可以听的，都听吧！”
《莫扎特传》是1984年奥斯卡最佳电影。这部电影最大的特色，是通过莫扎特的死敌——宫廷乐师萨列里的视角来重现这位音乐天才辉煌而坎坷的一生。
美国音乐学者约瑟夫61马克利斯曾经这样评价莫扎特的音乐：“在音乐历史中有这么一个时刻：各个对立面都一致了，所有的紧张关系都消除了。莫扎特就是那个灿烂的时刻。”
然而，后世的赞誉，无法排遣莫扎特在世时的寂寞。他的岳母认为他是一个“不切实际的人”，他的妻子指责他的工作“无法换回钱来”，维也纳皇帝批评他的作品“音符太多”……
在莫扎特生活的年代，惟一真正理解、欣赏这位天才的却是他的敌人萨列里，他说：“透过音符构成的栅栏，我看到了一种纯粹的美。”
萨列里通过阴谋诡计，不断地伤害莫扎特，他让莫扎特被皇帝冷落，被贵族厌弃，被同行仇恨打压。与此同时，父亲的去世、岳母的嘲弄、妻子的抱怨、生活的贫困也让他备受煎熬。不过，天才与凡人的区别，就是他们能够在不幸的生活中提炼出流芳百世的艺术结晶，当岳母喋喋不休地数落他时，他却屏蔽了一切杂音，只是专注地欣赏那些音符之间的旋律。也许，命运的作弄，在天才看来不过是上帝华美乐章的一个片断，但这些片断也只有天才才能够捕捉到，并让它们走向人间。
影片最后，莫扎特的尸体被租来的棺材丢入简陋的坟坑，天才与凡人同归一穴，这样的结尾委实令人震骇。不过，几十年后，当萨列里演奏自己创作的曲目时，无人知晓并欣赏，唯独他演奏莫扎特的乐曲，才得到了掌声。这是命运对他最大的惩罚。
“所有的庸才们——在世的和未来的庸才们，我宽恕你们全体。阿门。”导演米洛斯61福尔曼借疯癫的萨列里之口给影片划上了一个凝重的句号。
天才从来都不属于庸才，但是天才又和庸才是那么的不可分离。
的确是不能只看一遍的电影，我看完了三个小时的导演剪辑版，想长吁一口气，可看着莫扎特裹布丢坑的下场多少有些堵的慌
略显粗鄙、艳俗，甚至有些市侩、狂妄，但对于音乐狂热的无以复加，才华横溢的宣泄自己的青春和能量，仿佛是上帝的乐器，呵，这就是少年天才的莫扎特
因为他从小被训练开发的音乐技艺，深深的决定了他的人生轨迹，年少名高的沃夫冈也没理由没时间去考虑什么深沉的理念、哲学、信仰，如同贝多芬，他有的，是宠物般的周游欧洲各王公贵族的门第，从环境决定论可以很好的解释和开脱上段里提及的不足了。
喜欢创作轻快、活泼，适合大众口味的音乐，一旦要装个故事框子放上舞台，乐于探讨的还是青春、爱情这些主呵呵，还能要求他什么啊，还是好好欣赏那些天上流淌下来的美妙旋律吧
另，这里的背景音乐繁花似锦，层出不穷，恰到好处，毋庸说是沃夫冈的作品+导演值得炫耀的地方了，因为是莫盲，不敢多嘴，相信有所了解、浸润后就更加能领会本片的妙境了。
向大家推荐一部影片，《莫扎特传》，该片讲述了天才莫扎特的一生。莫扎特六岁开始作曲，八岁写下第一首交响曲，十一岁写下第一首清唱剧，十二岁写下第一部歌剧，十四岁指挥了该歌剧的十二场演出。本片于1985年获得十一项奥斯卡提名，最终获得八个奖项，并且获得了最具价值影片奖。无论是情节，还是编剧，无论哪个方面，都是最完美的电影。
第一次听到莫扎特先生的作品是某次夜里开车的时候，某个广播电台，一个专门播放经典音乐的节目，流畅的山路驾驶感受和优美的旋律就这样不可思议地融合在一起。然后我就忘乎所以地寻找关于这首曲子的一切，后来才知道，那是《DieZauberflte魔笛》，那是莫扎特，那是连我这样粗俗不堪的半文盲都觉得优美动听的旋律。
真的，我从来没想过自己和歌剧，和西方古典音乐会产生什么交集。我一直以为只有两只蝴蝶和冲动的惩罚，只有庞龙和刀郎才是属于我的音乐，只有丁香花才是我的天籁。就好像我总是觉得蹲在街头吃的北京饭店的大雪条，小时候淌着口水舔的冷狗和人头比冷气店里的哈根达斯好吃一样，毕竟，那是童年的味道。可忽然间，我听到了莫扎特，听到了魔笛；于是歌剧和古典音乐就这样穿越到了我那再也找不到冷狗和人头的生活中。
我依然还是在听周杰伦，依然还是听那些什么榜上的流行歌曲。但偶尔那么一刻，我会把《FürElise致爱丽丝》，会把《PianoSonataK331，3.Allaturca》这样的钢琴曲一遍又一遍地播放；会一次又一次地聆听《DieZauberflte—DerHolleRache魔笛》，还有那无法忘怀的《SwanLake—Scene（Act1）天鹅湖》。我的音乐就是这么复杂，我甚至还会听梵唱般若波罗密多心经，很怪吧。
写着写着就漂移—跑题依然是我的风格，那些怀疑我的文章是转来的人可以放心，绝对原创。
看了《莫扎特传》，才知道什么叫做天才。才知道最了解你的人，其实是你的对手。
莫扎特英年早逝，死时仅35岁，出殡那天，狂风呼啸，大雪纷飞。恶劣的气候迫使几位送葬的亲友都中途返回，只剩下一个掘墓老人赶着灵车踽踽独行……这是一个埋葬罪犯、流浪汉与贫民的坟场，下葬的墓穴里已有两口他人的棺材。康斯坦采当时重病卧床，没能到场。当她数日后前往坟地时，已无法找到准确的墓址。人类文明史上的一代奇才就这样无影无踪地消失了，身后留下尚未还清的1682弗罗林的债务。最初并没有人知道莫扎特，比起长寿而晚成的海顿来，莫扎特刚好相反——短命而早熟。然而就在他不足36岁的一生里，却为人们创造出数量惊人的音乐瑰宝。其中包括：歌剧22部；以《费加罗的婚礼》（TheMarriageofFigaro）、《唐璜》、《魔笛》最为著名；交响曲41部，以第三十九、四十、四十一交响曲最为著名；钢琴协奏曲27部，以第二十、二十一、二十三、二十四、二十六、二十七钢琴协奏曲最为著名；小提琴协奏曲6部，以第三、第四、第五小提琴协奏曲最为著名；此外，他还写了大量各种体裁的器乐与声乐作品。
什么时候能去一次奥地利萨尔茨堡，参加一次莫扎特音乐节，就好了……
这部电影其实拍的很真。但是真实过头了。为什么这么说呢。我们要知道一个事实。萨列里同样是个著名的作曲家，才能上也许真的不如莫扎特。但是是否真的是萨列里逼死了莫扎特呢？我们要知道，这个电影里有着疯狂嫉妒心的男人教出了世界最伟大的音乐家——贝多芬，还有李斯特和舒伯特。至少这样的一位老师是绝对有一丁点胸怀的。但是故事片究竟是故事片。电影中最大的美感在于莫扎特的音乐，直至今天，依然深深震撼着每一个人的心。
我认为这个故事片不能正确的表现莫扎特一生，因为他是没有意义的。他除了展示莫扎特“神奇”的一生之外，它并没有值得注意的价值。莫扎特是个天才，但是却绝对不是个偷懒的天才。但是若是我这样的苛刻一部故事片有人文价值我就是罪大恶极。
但是我们不防认为故事讲的是真的。这位萨列里大师失败的地方在哪？他嫉恨的不是莫扎特，是上帝。他认为上帝不公平，他多么希望上帝公平。但是他不懂，在某个特定时代的特定时期，每个人的出生本身不带有不公平性。我们难道要羡慕音乐神童莫扎特吗？还是要嫉妒这个已经死了几百年的作曲家？不会，天才是存在的。贫富差距也是存在的。何必跟音乐天才莫扎特相比，又何必跟电影天才威尔斯对照，你为什么要羡慕世界首富的儿子？
莫扎特说过一句话，“以为我的艺术得来全不费功夫的人是错误的。我确切地告诉你，亲爱的朋友，没有人会像我一样花这么多时间和思考来从事作曲；没有一位名家的作品我不是辛勤地研究了许多次。”这是我想表达的。中国报纸上总是会出现很多的天才，高考满分，哈佛天才。但是我们清楚的知道，最后我们再也听不到他们的音讯。成名早并不定好，孔子就并不是年少成名，当然历史上很多都是。
你要努力，努力，再努力。成功不成功却并不一定。但是要求问心无愧不是吗？
莫扎特传，但是题目确没用他的最为人之的姓莫扎特也没用他的名字wolfgang，而是中名Amadeus。因为这部电影不是讲述莫扎特是个怎样伟大的音乐家，一生对世界有多少贡献，而是通过宫廷乐师萨列里的视角看这个疯疯癫癫的人。
这部影片并不是关于莫扎特这个人的传记，而是对人性人世的探究。萨列里一生严格律己，不碰女人，刻苦作曲，为人圆滑使得他很受宠。当他觉得自己被上帝眷顾时，一个疯疯癫癫的傻小子确作出让他瞠目结舌的音乐。他认为上帝在嘲笑他，他永远得不到上帝的宠幸，这使他选择对抗上帝，除掉这个不知天高地厚的小子为己任。
在另外一方面，莫扎特非常有天赋，但是就从他父亲出场的一幕就告诉观众他和父亲的关系。他父亲一身黑衣，站在台阶上逆光处，向他展开双臂，要吞噬他一般。莫扎特虽然表面对父亲毕恭毕敬，但是他从心里害怕他父亲。不管在化妆误会父亲的双面面具还是家里斜眼盯着他的画像，莫扎特一直生活在父亲的监视管教之下，即使他父亲已经死了还是不能脱出这份阴影。在影片开始的时候，萨列里的父亲就说你想让我把你当猴子一样牵着到处表演么！这也映射了幼年莫扎特和父亲的关系，父亲一手遮天，莫扎特当年不过是父亲手下的猴子。到维也纳之后虽然莫扎特表面上脱离了父亲，但是家里依然挂着父亲的画像，他心里的畏惧也没有减少。
萨列里一直认为自己杀了莫扎特，其实他只是火上浇油，纵火犯还是莫扎特自己。萨列里对莫扎特的又爱又恨最终在两人合作《安魂曲》时化解开，那时他才真正明白平庸的含义，他才对自己的平庸释怀，因为他看到了莫扎特为自己的天才付出的代价，人生是公平的。
最后萨列里忍受着一天天被人们遗忘，而莫扎特连享乐的机会都没有。最后的安魂曲，献给英年早逝的莫扎特。