在生活、工作和学习中，大家都写过作文，肯定对各类作文都很熟悉吧，作文要求篇章结构完整，一定要避免无结尾作文的出现。相信许多人会觉得作文很难写吧，
看到这部电影的第一感觉就是那部《横冲直闯好莱坞》的翻版，似乎有点儿跟风的意思，但由于那部《横冲直闯好莱坞》也实在没有什么太大的影响，以至于对本片也没什么期待可言。从海报就对本片的质量就可见一斑了，充其量是一个不怎么够捣蛋的喜剧片，而且事实也证明了在这部所谓的喜剧片中仅仅是一些半生不熟的笑料。
这部电影最大的问题就是在故事太过于缺乏现实基础，那怕不那么较真儿的话也能难把观众带入到这个故事之中，所以整部电影的喜怒哀乐似乎也与观众没有什么关系，那些搞笑的观众不用笑，那些假戏真做的动情之处也不会感动观众，仅仅是随着影片的推进看完这部电影而已。其实不仅是故事的基础太差，而且电影对于情绪的表达也不够充分，无论是什么样的桥段都给观众一种似曾相识的感觉，观众一眼就能看穿导演是在咯吱观众还是在煽情，导演使足了劲可观众根本就没有什么感觉，都只是导演的自娱自乐。
所以，这是一部味同嚼蜡的电影，全片没有什么亮点可言，就连胡闹都显得畏首畏尾，过不了多久就会忘记这样一个无聊的观影经历。
这部影片寓意是很深的，看似荒诞的剧情细细体会却是很现实，快节奏的生活，很多时候使我们想的过多，过的太累，而不去体会自己周围那些美好的事物和自己的内心，只有等到自己人生的暮年才会有所感悟，但是我们的人生也即将结束了，影片试图通过从老变小的人生逆旅给我们传达这样一个信息：结果并不重要，什么时候开始也都可以，顺其自然，随遇而安。
片中的蜂鸟应该是在像人们说明人生的意义，人生的哲理——人的一生会suffer许多意想不到的事情——疾苦，幸福，life birth，life pass away。梦想，梦想破灭，年轻，变老，热恋，失恋，富裕，贫穷，这是我们在经历的人生，并且我们没有什么可以抱怨的，我们只有鼓起勇气前进为了生活。
最后我想说，人生苦短，希望大家不管大家正在经历什么样的生活，我希望我们虽然两手空空的来到这个世界，离去时可以留下一个故事。
才六分钟的短片，竟然能够填入这么多元素。
这是一部看了一遍就不会忘的短片，直指人心。
主角辛辛苦苦，苦干实干，还是天天活在灰暗无情的都市里，
遭受到厂主的催逼，让自己又疲惫又哀愁。
讽刺的是，他们大量生产happy，却没有一个happy。
灰心的主角在深夜里发现自己其实还有希望与梦想。
透过自己腹盖中的光芒…他看见了那些失落在这世界的'东西…
他知道他还没有麻木。
所
戴上了，一切灰暗都可以变得缤纷。
瞬间，他成了伟人，地位瞬间窜升。
没有想到，这也让他落得跟曾经压迫自己的厂主一般荒唐下场。
空有权力和地位，却没有心灵平和的一刻，比原本还忧伤。
他怀疑了，重新打开腹盖，内心的希望与梦想都破灭了…
这一个故事不禁让我得到一个启示：
快乐不是more or less，只是有与无。
快乐，是不能量化去计算的，更不可能做成商品。
快乐只是有与无。有就是有，无就是无，伪装的都不算数的。
先说好我的立场，八年司机饭，本命希澈。所以当然最开始看《认识的哥哥》是冲着希澈去，但是因为学生党挺忙的并不是每期都看， 我就谈谈我看过的那些的感受。
中间《认识的哥哥》经历过改版，由最开始的解决问题（老实说这种形式我也觉得后续可行性不高，不改版很容易糊）变成了课堂形式，后来也有一些小改动，比如加入钟铉游戏……之类的，丰富了节目形式。期间嘉宾有当红团体，也有我不太了解的一些韩国艺人。
但是老实说，嘉宾对于收视率影响也是很大的，换句话说，可看可不看得情况下，如果嘉宾我不认识我不感兴趣我就会选择不看。但是最近的几期嘉宾是圭贤啊，闪团啊我都有看，而且觉得还蛮好玩的。给你们安利《认识的哥哥》第50期，闪闪是嘉宾，笑点密集，看了几遍还是觉得好好笑。
最后说固定班底，虽然喜欢希澈，但是毫不偏心的说，希澈的才气和应变能力大家都有目共睹，比较佩服的是他能让在场所有人都保持愉快，即使被损了。然后对闵爱子也很有好感，大概因为我是酒窝控233333。最最后，我在节目之前，对李秀根实在不了解，但是看了这个，觉得他很有趣，称赞！
《魔幻魅力》是一部快乐教育、快乐成长的益智电影。电影主要讲了一个学校有一个“牛一班”，他们上课不遵守纪律，常常惹得老师火冒三丈，校长和老师决定去租一个机器人来管教“牛一班”。在机器人班长伊豪的带领下“牛一班”变成了“天下第一乖班”，但期间“伊豪”被恶作剧整垮了一次，为了救同学又溺水了，经过重重的考验，“伊豪”成为了大家喜欢的班长。虽然这只是伊豪做的一个梦，但我相信，伊豪一定会因梦而觉醒的。
在伊豪的梦中，班长“伊豪”助人为乐、每门功课都学得很棒，喜欢和他抬杠的同桌也逐渐喜欢他，而现实中生活的伊豪不会管理自己，没有自信，同学也不喜欢和他交流，功课也马马虎虎，他一定想
成为梦中那么优秀的人吧。
电影中“伊豪”出色的完成了他的使命，在离开校园时下起了小雨，同学们拿着小红伞一齐走向“伊豪”，小红伞在雨中拼成了一个爱心图案，这时的“伊豪”流出了幸福泪水。机器人也有感情，这使我震撼，这时我的眼泪也流下来了。
加油吧，伊豪，你一定
上海市川沙镇 五三中学 初一（3）班 韩佳莹
听说一部电影叫做《头文字D》，它是周杰伦、陈冠希、余文乐等好多明星都出演的一部电影，我当然一定要去观看一下了。终于放暑假了，学校给每一位同学都发了电影卡。过了几天，我满怀欣喜地来到了川沙影剧院，向看一部电影，正好那天放《头文字D》，我马上跑了进去观看。想看的电影终于被我看到了，我心里十分激动。
从电影中我才明白，原来这部影片名称的含义是飘移第一。《头文字D》给我的第一直觉是：这部赛车题材的电影一定要在一个很大的电影院看很大的银幕才过瘾，随之的是影院里如临现场般的音效。
我妈妈说有周杰伦、陈冠希、余文乐等众多巨星领衔的阵容是此片最大的卖点。在我看《头文字D》是典型的一部商业电影，里面的角色无一例外的在用不同的个性做秀，秀给适龄的年轻人看。如果你是个赛车迷或《头文字D》迷，那就一定要看这部电影；如果你喜欢周杰伦，那也要看这部电影；如果你是各紧随潮流脉动的人，那就更加要看这部电影了。这部电影如果能让你在看到偶像的表演时感到开心、刺激的话，这部电影的娱乐功能就达到了，仅此而已。
可是我却不是很赞同我妈妈的看法，因为我觉得我好像从这部电影中看到了一些什么、学到了一些什么。那就是周杰伦所演的角色藤原拓海的那种不怕失败的精神。他在影片当中，尽管自己知道自己的车子耐力是比不过专业车手的车子，但他还是不怕失败地和人家比赛，结果自己车子的发动器坏了。可是他并不像我想象中那样，我觉得他应该不会再与这些专业车手比赛了。但是实际上它是回去吧车子修好，把里面的零件更新，过一段时间再和人家比赛。
我从这部电影中，学到了一个人只要不怕失败，就能够成功这个道理。我觉得这也应了一句话“失败乃成功之母”。
在前一篇文章[1]里，笔者简要地讲述周先生校点的《红楼梦》[2]；有人提出，该文所提供的资料不多，难以说明周先生新出版的《红楼梦》比以往出版的版本没有较大的进步，不足以否定他在序言中自我鉴定的：“由于是‘石头记’三本会真（大戚序本、庚辰本和甲戌本），成为近世红楼梦版本史的开创第一章”。笔者只好再发几篇文章，比较详细地分析周先生的《红楼梦》，看是不是够“近世红楼梦版本史的开创第一章”。
本文首先看看周先生对《红楼梦》几个主要问题的观点，然后分第1～40回和第41～80回两个部分对几个章回进行重点分析。
一、贾宝玉贴身书童改名
这是《红楼梦》中争论的问题之一，猜测有多种。其实，曹雪芹在《石头记》中已经做出过明确的交待。在《梦稿本》第24回第5页前半页上写道：
只见茗烟和锄药两个小厮下象棋，为夺“车”正拌嘴，还有引泉、扫花、挑云、伴鹤四五个，又在房檐上掏小雀儿玩。贾芸进入院内，把脚一跺，说道：“猴头们淘气，我来了！”[[众小厮看见贾芸进来，都才散了。贾芸进入房内，便坐在椅子上问："宝二爷没下来？”]]（茗烟回头看见是贾芸，便笑道：“你芸二爷吓我一跳。”又笑说：“我不要茗烟了，我们的宝二爷说，烟字不好，改为叫焙茗了，二爷明日只叫我焙茗罢。”）焙茗道：“今儿总没下来。二爷说什么，我替你哨探哨探去。”说着，便出去了。
而《周本》这部分的内容是：
只见茗烟，锄药两个小厮下象棋，为夺“车”正拌嘴，还有引泉，扫花，挑云，伴鹤四五个，又在房檐上掏小雀儿玩。贾芸进入院内，把脚一跺，说道：“猴头们淘气！我来了。”众小厮看见贾芸进来，都才散了。贾芸进入房内，便坐在椅子上问：“宝二爷没下来？”茗烟道：“今儿总没下来。二爷说什么，我替你哨探哨探去。”说着，便出去了。
与《梦稿本》对照，即可看出：《周本》所依据的版本属于第一次修改版本，因为《梦稿本》的这篇稿页是誊清稿，《周本》是按照此誊清稿未修改以前的文字抄写的（即保留了涂抹掉的内容：[[众小厮看见贾芸进来，都才散了。贾芸进入房内，便坐在椅子上问："宝二爷没下来？”]]），没有新增加的文字：（茗烟回头看见是贾芸，便笑道：“你芸二爷吓我一跳。”又笑说：“我不要茗烟了，我们的宝二爷说，烟字不好，改为叫焙茗了，二爷明日只叫我焙茗罢。”）。而这段新加的文字正是为了说明为何《红楼梦》从第24回起，书童的名字“茗烟”全部改成“焙茗”。由古木校点的《红楼梦》[3]就是按照这次新修改的内容排印的，因此它应该属于第二次修改版本。在《红楼梦》[4]中，也印刷了这段新改的文字。
相比之下，《周本》不是曹雪芹的“原意”，而是过了时的旧版本。
二、在《红楼梦》各回中“茗烟”的变化
根据上面的修改意见，曹雪芹确定下来的书童名字书写的原则是：在第24回以前，叫“茗烟”，以后，一直到第119回，统统都叫“焙茗”。按照这种原则抄写和排印的版本有：《程甲本》、《程乙本》、《三家评本》、《红楼梦》[3]、《红楼梦》[6]和《红楼梦》[7]。
笔者统计了《周本》，在全部80回中，都叫“茗烟”，没有出现“焙茗”这个名字。《红楼梦》全文中，全部叫“茗烟”的版本还有：甲辰本和红楼梦（蔡义江校）。详情请看拙文[5]。这表明：《周本》、《甲辰本》和《蔡义江本》都属于第一次修改版本，并没有表达出曹雪芹的最终意图。
三、对“不洁文字”的处理
从下面四个实例，可以看出：周先生对“不洁文字”情有独鈡。
实例1：《梦稿本》第20回第4页前半页
那婆子说：“放你娘的[[B2（上尸、下必）！倒好]](屁)！宝二爷如今在园里住着……
在《梦稿本》中，涂抹掉了“B2”，用“屁”取代。按照这种方式修改的版本有：戚序本、蒙府本、程甲本、程乙本和俞平伯本。
此外，还有两种修改方法：（1）使用“B1（上尸、下穴）”（即“放你娘的B1!宝二爷如今在园里住着……”），这样修改的版本有：舒序本、甲戌本、蔡义江本和郑庆山本；（2）改用B2这个词的有：庚辰本、列藏本。
由此看来，曹雪芹修改这个猥词进行了两次：开始用的词是“B1”，后来改成“B2”，最后定稿为“屁”。而《周本》是用“B2”，属于中间状态。
实例2：《梦稿本》第40回3页后半页有关于刘姥姥吃雀蛋的描写：
刘姥姥拿起箸来，只觉不听使，又说道：“这里的鸡儿也俊，下的这蛋也小巧，怪俊的。我且[[CAO1（上入、下肉）攮]]（抓得）一个（儿）。"……那刘姥姥正夸鸡蛋[[，要CAO1（上入、下肉）攮一个]]（小巧），……
此页也是誊清稿。采用“抓得”和“小巧”取代“CAO1”。曹雪芹修改这个猥字也是分两次：（1）最初用词是“CAO1”，如甲辰本、戚序本、列藏本、舒序本、已卯本；（2）第一次修改成“CAO2”（上入、下日）；（3）最后用其它字（抓得、入等）取代，如《程甲本》和《程乙本》用“我且得一个”和“小巧”。
《周本》采用的是最开始使用的猥词：“CAO1”。
实例3：《梦稿本》第46回2页后半页有：
又怕那些人牙子家出来的不干不净，也不知道毛病儿，买了来家，三日两日，又要[[CAO1]]（弄）鬼吊猴的。
第46回4页前半页有：
照他嫂子脸上下死劲啐了一口，指着他骂道：“你快夹着B2嘴，离了这里，好多着呢！”
（1）采用“CAO1”有：甲辰本、庚辰本、列藏本、蔡义江本、郑庆山本；
（2）采用“CAO2”有：戚序本、蒙府本；
（3）在《庚辰本》中，写的是：“你快夹着B1嘴，离了这里，好多着呢！”可见，在最初原稿中，此句的使用词是：“B1”；而这次《梦稿本》变成B2，它应该属于第一次修改稿。
（4）采用“B2”的有：甲辰本、程甲本、俞平伯本。
（5）《戚序本》采用“油嘴”代替“B1”；《程乙本》采用“那嘴”取代“B1”。
《周本》使用的是：“CAO2”和“B2”，还是处于中间过渡状态。
实例4：《梦稿本》第59回2页后半页上也有两段：
[第一段]：你也跟那起轻狂浪小妇学，怎么就管不得你们了？干的我管不得，你是我[[B2里掉]]（生出）出来的，难道也不敢管你不成！
这个猥词在这里也分三种：（1）最初原稿是使用“B1”，属于这原稿版本的有：庚辰本、列藏本、蔡义江本、郑庆山本；
（2）第一次修改成“B2”的有：列藏本
（3）第二次修改时，采用其它词取代：（a）使用“生出来的”有：甲辰本、程甲本、程乙本；（b）使用“肚子里掉出来的”有：戚序本
[第二段]：问道：“这叫作什么？这编的是你娘的[[B2]]（什么）？”
（1）同样，原稿版本使用“B1”，有：庚辰本。
（2）后来改成使用“B2”，有：列藏本。
（3）最后使用其它词：（A）用“什么”取代的有：甲辰本、蒙府本、程甲本、程乙本；(B)用“屁”代的有：戚序本。
《周本》在两段中都是采用“B2”，仍然处在中间状态。
从上面可以看出：在第1个实例中，《戚序本》使用“什么”取代“B2”，但周先生却选用“B2”；在实例3中，《戚序本》用“油嘴”，而《周本》仍使用“B2”；在实例4中，“戚序本”用“肚子里掉出来的”和“屁”，而《周本》还是使用“B2”。似乎周老对“此字”很感兴趣！这些充分说明：周先生在这方面完全错误地曲解的曹雪芹的意图。曹雪芹在最终定稿中，是尽量取消不洁文字，尤其是女性的猥词，如B1、B2等。周先生的“三本会真（大戚序本、庚辰本和甲戌本）”中，《大戚序本》是按照曹雪芹后来的意图，基本上删除了大量不洁文字的手抄本，周先生却不选录；而专门选用《庚辰本》和《甲戌本》中有不洁文字的地方，不知周先生的目的何在？
需要说明：笔者不是整天绷着老脸、迈着方步走路、靠叫嚣嘴巴文明来名利双收的道学士，因为在晚上和背着人时，他们的言行与被切齿唾骂的流氓没有太大的区别（请看拙文[10~12]）。在文学作品里，可以写进大众化语言，因为广大的民众言行一致，不搞只“干”不“说”，玩道学士的两面派，专搞虚伪的表面文明！笔者反对的是：打着“最符合曹雪芹原意的新版本”[9]的旗子，贩卖曹雪芹已经删除的内容，专门挑选《庚辰本》和《甲戌本》中的不洁文字，冒冲曹雪芹的原意，欺骗读者！在市场中卖假货，搞欺骗，要受到法律的制裁；有身分的名人贩卖假货，难道不应该揭露和制止吗？
四、周汝昌对《红楼梦》“后40回”的态度
红学派元老俞平伯在临终前道：“腰斩《红楼梦》有罪，程伟元保存《红楼梦》有功。”这充分表现出一个学者忠于科学和事实的态度和高风亮节！可是，作为红学派元老之一的周汝昌先生，在他浸濡于红学70余年后，逝世前的著作“红楼梦”中，依然坚持要“腰斩红楼梦”，继续制造高鹗续作《红楼梦》“后40回”的冤案；他只承认曹雪芹创作了“前80回”[2]，实在令人感慨万分！充分显示出两个完全不同的形象：一个临终前忏悔，向人民和科学认错；另一个则坚持曹雪芹冤案，并用曹雪芹的《红楼梦》为自己大大的再捞一笔！
我国科学技术和学术不能较快发展，落后于洋人的重要原因之一就是维护名人和权威的地位和声誉，把挑战名人和权威视为不正当的行为，认为是依靠打击名人和权威来扬名。首先追究的是挑战者的动机而不是他观点的科学性，变成压制真理，保护缪误的铜墙铁壁；怂恿名人们懒惰吃老本，刚愎自用。许多人崇拜的不是真理，而是偶像；这是一种愚昧的民族恶习！真金不怕火，他没有毛病和错误，别人能炮轰吗？他能被人轰倒，难道不应该吗？轰倒一些假学者和伪权威，当然有功，理应出名；这是挑战者的辛勤劳动所得，无可非议！这才是斗争、前进的哲学。谁害怕被打倒，最好是金盆洗手，早早退出学术界！维护威信最有效的办法是自己下功夫和严肃认真，对科学和学术一丝不苟，而不是封杀别人的嘴，不许人家提出不同的意见！
在互联网上，不少人反对周先生的观点和著作，这表明他有东西让别人“反”，有毛病让人家“挑”。因此笔者在周先生靠曹雪芹的《红楼梦》大发特发，以致“神州纸贵”，而又让曹雪芹继续蒙冤的情况下，请先生考虑一个问题：
《红楼梦》第95回写道：“稍刻，小太监传谕出来说:‘贾娘娘薨逝’。是年甲寅年十二月十八日立春，元妃薨日是十二月十九日，已交卯年寅月，存年四十三岁”。高� 她死于寅年卯月（雍正十二年，1734年），享年43岁[9]。两者如此的一致，高鹗能想的到，和写的出来吗？
没有帅哥美女的点睛助阵，没有惊险刺激的动作场面，更没有令人头昏脑胀的复杂情节，《少女大盗》是一部从生活中最容易被人忽视的博物馆保安切入，撰写了一出都市传奇。
或许你觉得都市传奇这四个字用得有些重了。这部片子不就是简单版的《十一罗汉》么。不。因为其实我们大部分人的一生都是平平凡凡地度过的，就像博物馆里那三个老保安。即使我们有心偷画，但也仅仅是一念之间，不会真正去行动。但是，在电影里，我们的梦想可以实现。
我很喜欢这部电影。因为它的节奏不快，但是却仍然可以高潮迭起，甚至让人憋住呼吸，为其中一个保安差点被捉住而捏一把冷汗。很多人为Roger看到他妻子与他喜爱的画中的影像重叠的情节而感动，这的确是一个小小的精彩的地方。然而，我最喜欢影片最后，那个丹麦的保安不知其为赝品，但是爱上同一副画的情节。这很讽刺诶。赝不赝品已经不重要了，我们爱上的都是我们在生活中自己的倒影。
这部电影就像一种脸，五官单看都普普通通，但是拼在一起却是一张非常难看的脸。这部电影的各个元素都很平凡，生活中随处可见，一些点子也不是第一次看到，但是拼凑在一起却仍然可以称得上一部值得品味的电影。
切莫错过。
看过很多电视剧，也不乏出色叹赏之作，但很少有一个人物形象，给我留下如此深刻的印象，久久不能忘怀。大概是因为吴秀波饰演的康凯强烈地打动了我。
在这部《相思树》中，康凯是这样一个男人：他的胸怀宽阔深沉象大海，可以包容爱人的一切，而把所有的痛苦都深埋在心底。在被需要的时候及时出现，在不需要时转身离去。面对误会从不解释，面对艰难独自承担。他只用行动默默付出，咽下所有的煎熬绝口不提。
最令人难忘的是他收到晓牧来信，被工友哄笑着扔上花坛，爬起来乘着醉意大声吟诵舒婷的名篇《致橡树》时的情景：我如果爱你—— 绝不像攀援的凌霄花 借你的高枝炫耀自己我如果爱你—— 绝不学痴情的鸟儿为绿荫重复单调的歌曲也不止像泉源常年送来清凉的慰籍也不止像险峰，增加你的高度，衬托你的威仪甚至日光 甚至春雨不，这些都还不够！这个男子，他带着不轻易露出的微笑，目光灼灼，神情坚毅，似蕴藏着无穷无尽光热而不动声色的火山，一任岩浆在地底汹涌奔突。他的隐忍，坚韧，执着，牺牲，无不令人深深动容。
这样的男子，方才配得
本片基本上看片名是看不出什么的。但是只要你耐着性子看了三五分钟，那么就可以入戏了。
好电影一般都是有悬念的，不到最后时刻你是不会觉察出剧情的反转的。但是很好的电影他会在开始就告诉你这个故事是怎样的，剧情会如何发展。他要的就是让你融入这个剧情当中不自觉的随着主人公回环婉转。就像温子仁的《招魂》一开始就告诉你本片有鬼，但是你却丝毫不觉得乏味。
希区柯克说过一般电影与好电影的区别就是，两个人到酒吧，做到了一张桌子下，等了一会儿突然桌子下面的炸弹爆炸了。这是一般电影；两个人来到酒吧，做到了一张桌子边，但是观众一开始就知道这张桌子下有炸弹。于是两个人的对话就显得饶有趣味了。这是好电影。
本片恰恰传承了第二种叙事模式，因此在叙事当中你会觉得演员们之间的对话以及剧情都是那么的有意思。
片子立意很明确，这就是一部公路片，再加上儿童成长的电影。但是这个显然比之前看过的《沉睡的巨人》好多了，起码我们看到导演很是规矩的将自己的风格很准确的定位，并没有多少晦涩难懂的情节来绕一下观众。我们也会看到小胖子的那种让人不自觉的产生喜感的演员的演绎风格是多么的自然。这些都是本片比较讨喜的地方。再加上新西兰美丽的景色。很难不融入到一种类似于《魔戒》的幻想当中去。
而本片的配角我们也不难联想到这个胖女人就是都灵族的矮子。而片中的uncle则是甘道夫的存在。我们的小胖子从一个熊孩子变得成熟有责任感，最终重拾了自己缺失已久的情感。
的却如此，我们的成长电影基本就是从一件或者几件的事情来推动剧情最终使得主人公获得成长的。这样的发展结果本就是比较自然顺畅的。而本片则是将这种主线发扬光大。而对于那些伪公路成长片来说故作姿态的事故常常会弄巧成拙。而这种结果就催生出本就应该是喜剧的电影，却被硬生生的加入了种种的成人套路而变得不伦不类。我们当然是摒弃这种剧情的。
小胖子一开始以熊孩子的身份出现时候我们就可以想得到这就是一个关于成长的电影。本想着多发展一点铺垫的，但是导演用一幕死亡将我们吓了一跳。没有了阿姨的悉心关注，我们的小胖子培养起来的那一点点的温情随之也就荡然无存了。但是还好我们还有怪蜀黍。本片当中的尼尔森却是以另一种反怪蜀黍的形象存在的。在他的催化之下我们的小胖子发生了翻天覆地的变化。当然儿童世界总是和成人世界有所区别的。当全世界都以一种解救的姿态来追逐这个“野蛮人”的时候我们的两个主人公却成了生死搭档。到最后遇到了真正的“野蛮人”而结尾也是在这个真正的`“野蛮人”的帮助下。小胖子和怪蜀黍一路逃离追踪。当他们再一次聚头的时候终于说出了那一段意味深长的话语“不是我们选择了黑帮生活，是黑帮生活选择了我们”。
观众们可能永远不会忘记，当你经历着从前从来没有经历过的事情的时候。这种过程叫做成长。
从第一集就开始看的，看着这节目从一开始收视低迷走到现在成为那么火的节目真的很感慨。有两人不得不佩服，一个是李秀根，以前也知道秀根哥搞笑但是看了这节目真的觉得简直是喜剧天才，特别是那些一集节目发挥几十次的即兴在我心中韩国最棒。另一个是我金希澈，疯子的人设发挥得淋漓尽致又不会让人觉得太过，而且简直韩国听歌识曲第一人。另外其他哥哥们每个都很喜欢，每个都很棒，每个哥哥都有自己的特色，都有自己擅长的，却又都有自己的黑点。我知道的节目里面，还没有一个节目跟认哥一样的，成员每个人都有独特的人设，嘉宾上去参加录制被笑到不行，成员们损自己还损嘉宾，不分男女，还要每期都想赢嘉宾，虽然看起来都不像会赢的人23333 不过其实经常都会赢，但是就算赢了嘉宾也不会让人有什么想法，就是觉得应该这样。真的觉得这个节目很棒很好看，会一直支持下去。本来写下这篇东西只是想记录一下我对这个节目的感想没想到越写越长超字数了只能写在剧评里
《帝企鹅日记》又名《企鹅宝贝》，是一部诞生于20xx年的非凡传奇，欣赏过它的人，都会被那伟大的爱情、亲情和友情所深深震撼――当冬季逼近南极，对企鹅来说，随着寒冬一起来临是危险的群体迁移，《帝企鹅日记》向我们展示了一个传奇的族群所经历的风雪历程，描绘了一群富有感情的动物――企鹅。暴风雪向帝企鹅袭来，于是，一个充满勇于、神秘与爱的故事开始了……
帝企鹅们跳上了冰川，离开了海洋，来到了奥摩克，在冰面上开始他们浪漫的婚礼，随后，一个个企鹅蛋在爸爸妈妈惊喜的目光中出现了，企� 在漫长的四个月时间里，企� 小企鹅的爸爸妈妈轮流抚养，直到小企鹅羽翼丰满，可以自立时，一群企鹅又要再次长征，继续新的生命旅程。
看完这部影片，我不禁感叹大自然的神奇和伟大，让人们透过帝企鹅从容不迫、憨态可掬的外表，感受它们坚忍不拔、恪尽职守的性格。与此同时，我再次领略了自然界的生存规律。在新生命诞生即蛋产下来的那一刻，就面临着各种生存威胁，在影片中，一对企鹅夫妻因没有经验，使刚刚生下来的蛋不小心滚落到雪地里，在这冰天雪地的南极大陆，这些脆弱的小生命就注定看不到初升的太阳了。在第一场暴风雪中，企鹅爸爸全身都结上了一层冰霜，但他们为了孕育希望，咬着牙坚持下去……
令我印象最深的就要数影片中的一位失去宝宝的企鹅妈妈抢其他小企鹅的故事。在第二场暴风雪来临之际，天空一片漆黑，狂风异常的猛烈，有很多企鹅妈妈因体力不支，晕倒在风雪中，小企鹅稀稀拉拉的羽毛，娇小的身躯，没有了妈妈的保护，怎么能抵得过那场激烈的暴风雪？不一会功夫，就永远地倒在了雪地里，当暴风雪过后，企鹅妈妈醒来时，发现自已的小宝贝已结成了冰块，伤心欲绝，痛不欲生，在这一刻，它们做出了最意想不到的行为，去抢夺别人家的孩子。在这刹那间，我看到了母爱的伟大。一个个深爱着自已孩子的企鹅妈妈轮流照看着自已的孩子，费尽千辛万苦，克服重重困难，挨饥挨饿四个多月，都是为了自已孩子能够健康成长。
自然界因为有爱，才有了新的生命，生� 正是因为男女主角西蒙（企鹅爸爸）与艾米莉（企鹅妈妈）精心呵护，才使小企鹅能够在这么极端的自然条件下成长。每一位做父母亲的爱都是无私的，我们的父母又何尝不是如此呢？
世界上如果没有了爱，小溪就不再清澈，草木就不再青翠，我们的地球妈妈也不再美丽。让我们做一名学会给予的人，只有这样，我们才可以收获一个爱的世界。
在《辩护人》这部韩国电影里，没有长腿的欧巴，只有大脸的大叔。宋康昊这个在《密阳》《汉江怪物》和《杀人回忆》中都有过出色表现的中年男人，这一次扮演了一个律师。影片开始之初，导演告诉观众“这是一部基于真实人物改编的影片，但内容有所虚构。”实际上，那个“真实人物”就是韩国前总统卢武铉。
故事发生在韩国的1980年代，那段向民主转型的艰难而充满希望的日子，有太多可说的故事，人们的努力和失败，勇敢与胆怯，这进程中每一个微小生命的经历都可以被讲述得惊心动魄。宋康昊扮演的男主角宋佑硕辞去了法官的职位，决定在釜山开一家律所，努力赚钱。他看到了不动产登记这个领域中的油水。他印制了名片到处散发，却被那些标榜自己是社会精英的律师同行所不屑。但是，他真的赚到了第一桶金。让自己的老婆孩子从一个水压不稳、房顶跑着老鼠的房子里搬了出来。然后，他又把业务拓展到税务领域，继续扩大生意。这就是他想要的人生，有尊严的收入和稳定的家庭生活。除此之外，再无野心。这和他的出身有关，多年前，他还在建筑工地打工，儿子出生时，他甚至无力负担医院的费用。他刻苦自修法律，终于改变了命运。钱，对他来说是证明自己的捷径。
《辩护人》是典型的两段论结构。影片前半段中的宋佑硕就是一个标准的小市民，只关心挣钱。公众利益、政治、思想和游行的学生，这一切在他看来遥远而可笑。而后半段中的他，已� 而促使他改变的，是一件小事。他穷困时，欠了一家餐馆的钱，多年后，他重回那家餐厅，向老板娘道歉并 而老板娘正在上大学的儿子，因为参加读书会而被当局认定是“赤色分子”，以国家安全为由，将其秘密拘押，刑讯逼供。原本一直认为学生们是在胡闹的宋佑硕感到了事态的荒唐，他放弃了可以挣钱的税务案子，接管了这个民权案件。由此逐渐看清了强权政治以爱国之名背后的真相，以及争取民主的必要。
这是那种极其容易把主角圣人化的影片，但《辩护人》的优秀之处在于，用一个最边缘的角色和一件最不经意的小事把整个故事的走向做了对折，这让主人公宋佑硕的心态转变显得润滑而通情理。电影没有赋予宋佑硕“上帝人格”，也没有让他具备舍生取义的精神。宋佑硕始终是在维护自身的利益或者与自己亲近的相关人士的利益，而客观上，他做的努力推动了普遍意义上的公民权利。虽然，这部影片后半段中的法庭戏有着不可避免的模式化，但是与秘密警察的当庭对峙，以及在特殊背景下，人们通过法律限制权力的努力仍显得动人心魄。
韩国电影给人们带来了越来越多的惊喜。除了洪尚秀的文艺范儿，不提李沧东和朴赞郁的力度，也抛开金基德那一类探索极端人性的实验，单就主流电影而言，韩国也已经走出了自己的一条路子。紧扣社会现实、认真反思历史，对人性弱点不遮蔽，对历史的污点不掩饰，这足以成就了近年来的韩国电影。无论《断箭》《熔炉》还是《柏林》，他们都沿着历史或现实，给出了一个漂亮的故事。如果说，韩剧是一个与现实无关的、造梦的封闭循环，有着自洽的逻辑，那么韩国电影则在更加切近现实的领地内打造了另一种可能性。韩国的影与视在截然不同的方向上同样取得了空前的成功。
相比于韩国电影愈发清晰的前进路径，中国电影却显得让人难以评价。这部反映韩国民主转型的《辩护人》成为了韩国历史上第9部观影人数破千万的本土电影，就在它上映后的第二天，中国也上映了一部票房数亿的新片，叫做《私人订制》。
语言纯美，感情深挚。浓浓的人情世故，绮丽壮阔的自然深深触动孩子的心，大人的心。
从城里来，又要回到城里去，但经过了这样一个和白色山岭，和飞鸟，和秘密泉水，和暴雨为伴的夏天，怎能不伤心欲绝。只要是真正的大美，没有人不会心动。没有人是真的铁石心肠。
《冬冬的假期》《稻草人》《黄土地》《随风而逝》也有这样的城里人去乡下的结构，这也是个常用的叙事结构，但《我父亲的荣光》绝不能被简单归类到其中。杰作是不甘心，也不能够被归类的。
原著作者Marcel Pagnol 1946年被选为法兰西学院院士。这一系列电影都是院士的自传。而这些被称为“不朽的人”的责任是―――维护法语的纯洁性。由此可以窥知该电影语言中的诗意和音乐性了吧。Marcel的语言风格或许可相对应于中国的老舍，汪曾祺。
我理想中的生活，乡村，童年就是这样的，下辈子做个普罗旺斯人好了。不，这辈子也是可能的。我喜欢这种土土的，不入流的别具一格的南方口音。
《青春电幻物语》是一部充满着失望的电影。
电影一开始，主角雄一静静的在田园中欣赏着莉莉美妙的音乐，像是春天刚长出的幼苗充满着无穷的希望，雄一的心中有着自己的主见、理想，但因家境与好友星野的改变，使他只能透过网络来发表思绪，把精神的依靠与动力放在莉莉身上，但在真实生活上却默默忍受。
雄一的理想与希望却让生活环境给摧毁了，整部电影的转捩点在于他们去琉球的种种经过，这也是让雄一的希望变为失望的关键。雄一与星野的理想有所相同，但个性却有所差别，雄一因把所有的事藏在心中，不轻易释放出来，这也让他的青春增加了失望的情节，当他发现蓝猫（一个如知己的网友）竟然是欺负他的同学，从此他的青春失去了阳光。
现在的网络科技发达，生活中有些事不方便说出或表达出来，但我们却可以跟网络上有相同理念的人互相分享，使我们生活中有了发表自我的空间。
在豆瓣中无意间看见这么高的日剧，而且很多人说这部剧很好看，就觉得看一看消磨一下时光。开始看的时候觉得这种夸张类似动画的表现手法还挺有意思的，但是对电视剧情的兴趣不是很大，差一点就不看了。现在看完回头想一想，真是差一点就错过一部好的日剧。
在看电视前五集，我都觉得这是一个《恶作剧之吻》男女主角的配置。但是女主角野田妹的邋遢白痴，真是比袁湘琴还要糟糕。男主角除了不敢坐飞机之外，真是一个完美的人，这样的两个人，身为观众的我也觉这两个人太不相配了。一开始就像《恶作剧之吻》女主角拼命的粘着男主千秋王子， 但是看到最后你会发现男主千秋好像还很享受这种被粘着的感觉，每次给女主野田妹做饭很乐在其中，原因是女主也是一个天才。就像� 他们的爱情是从欣赏彼此的才华开始的。这似乎又和《恶作剧之吻》的爱情很不一样。
《小王子》，这是一个忧伤而神秘的童话，世人众说纷纭，我却看不懂那些太过于深奥的道理。我只能悄悄地跟着小王子的脚步，去探索他内心那个纯洁无暇的世界。
人生路漫漫，我们一直在成长。而在成长过程中最难得的，就是保持一颗始终不变的心。不会忘了自己是为了什么而成长的，正如小王子一样，不会忘了那五十三分钟是应该用来干什么的。他，小王子，始终有一颗纯洁的童心， 他，是一个超凡脱俗的仙童。
难道为了忘记自己有酗酒的坏习惯而拼命喝酒的人就是长大了吗？不，不是的。这不是真正的长大，这只是自欺欺人，这只是为了生活而长大的人，他们早已忘记了原来的自己，而深深迷醉于这个虚伪的世界。飞行员说：“他们 ”
我们不可能永远停留在童年，但我们可以始终保留着一颗纯真的心，尽情地去享受生活的馈赠，不管你多大年龄，时刻拥有着一份美好的心情。我们没有权利去改变别人对虚假浮华的社会的沉醉，却可以改变自己，不被外表所蒙蔽，始终保留着对最初的梦想的信仰。
不忘初心，方得始终。不要忘记最初的意愿，就可以得到想要的结果。
看了这部电影，我被基度的爱深深感动。
第一，是他与女教师多拉的爱情。上帝安排他们相遇，并拥有了彼此。虽然他们之间的爱情没有做到什么门当户对，青梅足马，但是却让我懂得了：原来，在这个世界上，有一种勇敢的爱叫做生死相随，有一种至死不渝的爱叫做情比金坚，有一种珍贵的爱叫做今生注定。虽然最终他们未能白头偕老，但当多拉握住他的手，对他笑的那一刻，他是幸福的，无比的幸福，也许，这就是爱情的力量，它能让一个人不顾一切，就像多拉与基度那样。
第二，是基度对儿子约叔华伟大而深沉的父爱。基度为了让约叔华能有一个与别的孩子一样无忧无虑的童年，让他脆弱且敏感的童心不受到伤害，告诉他这只是一场游戏，只有遵守游戏规则才能拿到头奖。既保护了儿子的童心，又使其不被纳粹兵，他把仅有的一点食物全给了儿子，宁愿自己挨饿。当纳粹兵押着他经过约叔华藏得那个铁柜子时，他还乐观地大步走向死亡，暗示约叔华不要出来。最终，约叔华活了下来，他的生存是他伟大的父亲基度用生命换来的。
当基度听到纳粹兵枪声想起的那一刻，我相信他的心里是微笑的，无憾的，因为爱可以使死亡变得从容。这样的爱，对妻子，对儿子，对整个世界，在磨难面前，在战争浩劫面前，是那样伟大，那样感人。
爱，可以突破所有极限，超越一切，这样的爱，基度做到了，我们也应该做到。
在如今这么一个信息垃圾泛滥的时代 我们真的不知道还有什么能看了。或许只有纪录片才是最真实的了。
影片以一种很散漫的方式回忆起了刘小东老师的故乡。整个片子的氛围都弥漫着浓浓的乡愁。没有什么华丽的东西，一切只是质朴而真实的日常。然而艺术家的画作是感人的，那些肖像并非只是一张张布，而是在那些笔触在燃烧。你会感觉到自己也被那些画家所要表现的东西所感染了。我很惊异为什么有人画出了这样的人物，甚至比真实更加真实，那是属于当下的一幅幅活的人皮。
刘小东老师的故乡是迷人的，一个朴实的东北小镇。我总以为艺术必须成为非日常的表达。却发现不论怎样，生活和世界是不会改变的，改变的只是认识。真实是迷人的，艺术只能扎根于时代，扎根于生活，才能成为真实。人有的时候也许什么都不要管，远离一切，才会感受到真实。在田野，在山丘与小溪，在麦田，在丰收后稻谷的香味里，甚至是在遗忘的时光里。
刘小东老师说：其实我就是个画画的。
我想这并不是他的谦和，而是一个艺术家最为真实的生活感悟。什么东西能够超越一切呢，超越生活呢。一切都是生活的奇迹。
看了视频《家庭小药箱》，我有深深的感受。
《家庭小药箱》告诉我们要正确使用药品。家庭药箱备用药品一般分两大类：内服药和外用药。这些药的储存很有讲究，有的药品怕热要低温保存，最好放在2至15摄氏度的地方，而有些药品则要储存在干燥的地方。
我感到“是药三分毒”。药物有它治治病的一面，也有不良反应的一面。为了您的身体健康，生病时一定要明确诊断，服用药品要遵守用药剂量和时间，要防中暑，不可乱用药，要及时清理药箱，用药要先看说明书，老年人和小孩子要在医生的指导下正确服药。“药用得多，好得快”这是错误的说法。如发现药品发生变色、爆裂、霉点、班点等千万不要服用。
大家一定要牢记正确的服药、用药观念，如不按说明书乱用药发生副作用，反而伤害了我们的身体！
有了1亿英镑会发生什么？生活、工作、人生观和世界观都会因此改变么？其实早年的各种教育，对生活、工作的认知都已让一个人有了根深蒂固的思想，影片中揭露的是普通人，也可以说是善良的人，她一步步的觉醒，内心的挣扎与反抗，逐渐将1亿英镑回馈社会，并将那颗168克拉的钻石送给采访她的记者之后，她感受到真正的自由与解脱，那是她丢弃的最后一份虚荣。
人都会犯错，也
女主角帮助了清洁工，她也是在报复心态下，又加上清洁工的挑唆，当然还有爱财之心作用，她偷窃了保险门的密码，但随之内心的恐惧与挣扎就一直伴随着她，那是罪恶感使然，爵士死后又有良心的谴责。
我敬佩女主角的勇气。谁能无错？
《追捕野蛮人》这名字一下子就吸引我了，追捕！野蛮！人不人不重要，由于鄙人对荒野存在一种难以名状的怪癖式恋物情怀，就决定牺牲中午小憩的时间来补这部只有100min的电影。
景是在新西兰取的，上一次看新西兰取景的电影还是传奇史诗魔幻巨著《指环王》和《霍比特人》系列电影，这一次看完这部片又再一次坚定了此生必去新西兰的决心，随手一截即是桌面。前一段时间看的《海蒂和爷爷》也是同样，剧情搁置不谈，光景一出，你对这片子的好感度就Up Up Up!，更别说配乐再一顺耳，剧情什么的都Bladyhell见鬼去吧。
胖墩儿Ricky就是一个话痨孩子王，跟你不熟使劲装高冷，熟起来逼叨个没完，有一个在荒野里暴走一年也不见瘦的健壮体质。猎人Hec，高加索人，在没遇到老婆Bella之前是一个十足的荒野流浪汉，与Bella一起生活后，过上了远离现代文明的灌木丛林猎人生活。Hec在影片中说是因为他的原因所以家里没有孩子的出世，我猜此前他对Ricky态度之恶劣的主要原因也归结于此。但由于Bella的意外死亡和发生的一系列阴差阳错的事情，Hec不得不和Ricky一起过上逃离文明社会的“野蛮人”跑路之旅。毕竟这不是一部现实主义的荒野求生片，幽默和荒诞才是这部小片儿的主旋律。在看到这两个“Wilderpeople”与警察和教管所以及整个社会的斗智斗勇中，导演营造了一场两个野蛮人势必终山穷水尽、走投无路的决斗大场面，我特别害怕结局会收不住闸，并且整部电影的基调过于欢脱，总害怕会出现惨淡的结局收尾，不停看进度条，就怕导演把这两个“Gangster”其中的一个“Bastard”给导死，毕竟一个看到罐头食品会高呼：“Yes Yes Yes Yes Yes”，如厕时还必须有厕纸相伴的大胖小子，一个留着络腮胡子铁汉外表内心柔软的硬汉大叔简直太对我们想振臂高呼：“FREEDOM”却害怕别人像看怪物一样的目光看我们，不得不憋在心里的“文明人”的胃口啦！电影首尾的两段俳句抄录在此：Ricky“Trees Birds Rivers Sky | Running with my uncle Hec | Living forever”Hec:“Me and this fat kid | We ran we ate and read books | It was the best”看到最后小胖子鼓起勇气张开双臂向Uncle Hec走去，暖爆了！
关于这部影片的反讽意味再多啰嗦两句，总结出了下面几条：
一：社会对于过往身上有污点的人还是学不会以宽容对待
二：抨击黑暗少管所和收养制度的漏洞这一点不用多说
三：媒体作为社会舆论的风向标只求爆点，对于牵连其中的当事人和事件原委缺少基本的职业责任感
最后，导演借Hec之口说了一段话：“Bella didn’t know where she from , Bella didn’t have any family . Like you , like me . That’s why she wanted to look after you ...and took pity on me.She wanted save us poor wretches when no one esle wanted us.That’s the way she was. Heart of Gold.”
《美丽人生》，一如片名，这是一部给人以温暖的影片。可是，故事却发生在第二次世界大战的阴霾之下，残酷的战争背景，是一切都变得那么难能可贵。
故事的主人公基度，是一个外表看似笨拙，但心地善良憨厚而且生性乐观的犹太青年。一次偶然的机会，他邂逅了美丽的女教师多拉，他彬彬有礼的向多拉鞠躬：“早安！公主！”历经诸多令人啼笑皆非的周折后，天遂人愿，两人幸福美满的生活在一起。然而好景不长，法西斯政权下，基度父子被强行送往犹太人集中营，聪明乐天的基度哄骗儿子这只是一场游戏，使儿子快乐，天真地生活在纳粹的阴霾之中。
尽管集中营的生活艰苦寂寞，基度仍然带给他人很多快乐，他还趁机在纳粹的广播里问候妻子：“早安！公主！”可是，就在解放来临之际，一天深夜纳粹准备逃走，基度把儿子藏在一个铁柜里，趁乱去找妻子多拉，却不料纳粹兵被发现，即使最后一刻，他仍然乐观走向死亡，直到两声枪响，这个历经磨难的男人永远离开了这个世界。
小王子，小说就是以他命名的，是一个神秘可爱的孩子。他住在被称作B-612小星球，是那个小星球唯一居民。小王子离别自己的星球和所爱的玫瑰花开始了宇宙旅行，最后来到了地球。
狐狸 小王子在沙漠见到狐狸。聪明的狐狸要求小王子驯养他，虽然狐狸在两者中显得更有知识，他使小王子明白什么是生活的本质。狐狸告诉小王子的秘密是：用心去看才看得清楚；是分离让小王子更思念他的玫瑰；爱就是责任。
玫瑰 一朵喜欢卖弄风情的花，她的自负和幼稚没能让小王子明白她对他的爱，反而令他无法忍受离家出走。在分开的日子里，她却时时出现在小王子的思想和心里。
玫瑰园 小王子看到一座盛开的玫瑰园时，他非常伤心。因为他的玫瑰对他说谎说她是宇宙中一朵独一无二的花。不过，在狐狸的引导下，小王子认识她们和他的玫瑰虽然类似，
小孩子的快乐很简单，一块糖果，一群小伙伴、一个夸赞，都能乐开怀！他们是世界上幸福的小天使。
大人的快乐很复杂，金钱、事业、成就……无穷无尽的欲望，所以他们都带着一张面具，那是一张永远不会开心地、忧郁的面孔。
一个孩子都会长成大人，是不是意味着要丢掉更多的快乐？
每个大人总有那么一些留在记忆最深处，无法磨灭的童年回忆吧？
在钢筋水泥的世界里，每个长大的小孩都设法找寻那丢失的一部分——more happy。
这是人生的仪式，这是生活的目标，这是生活的意义。
一场游戏，一场梦，多少人深陷其中，无法自拔？
带上魔力的眼镜自欺欺人，以为灰暗的成人世界能再一次拥有儿时童话的色彩。
熟不知那丢失的部分无法重来，因时间无法逆转，终究回不去。
那属于孩子的快乐永远不会消失，只是孩子换了一批又一批，对于长大的孩子再也享受不到，只能在梦中回味。
MORE这个动画配上迷幻的音乐（音乐太赞了），告诫每个长大的孩子失去的不会再重来，握紧童年最后的梦想，别让它再丢失了。
这部电影我不是第一次看了，对于里面的人物、故事和结局，我非常清楚。对于经典的影片，看的次数再多，也不会感到讨厌。所以，我准备回顾恐龙世界，再来体会一下这些故事，发现一些新的道理。
故事开始，恐龙妈妈在河边发现了Heart。因为Heart出生后，皮肤的颜色与其他食草恐龙的颜色不同，就遭到食草恐龙家族的排斥，要求恐龙妈妈把Heart丢弃。可恐龙妈妈不忍心。就这样，在食草恐龙家族北迁时，Heart和他的兄弟Light，还有恐龙妈妈，一直生活到那一天…
Heart误入了平原，看到了霸王龙们在捕捉恐龙时，意识到了弱肉强食的道理。在那时，他真正意识到了自己和Light他们不是一类，自己是这个大陆最凶猛的霸王龙。为了生存下去，自己必须变强来。
Heart是个勇敢的恐龙，很努力。但是他总是不明白，为什么恐龙妈妈要隐瞒事实。直到他遇到了Umasou。他对Umasou有着当年恐龙妈妈对他的感情，不忍心说出这事实。
Heart最后为了拯救恐龙妈妈和她的家族，回到了孵蛋山。最后的最后，结局是圆满的，可是，Heart还是不能和他的妈妈生活在一起，但是他却能和Umasou一起生活，这也是可喜可贺的。
这部电影我觉得和“恐龙（电影）”很像，可是主角是食草类的。恐龙，抚养他长大的是一群类似猴子的生物，最后也拯救了同类。我觉得相同的不只是故事，还有主角的品质和特点：聪明和善良。