这次漂亮的小编为您带来了美术鉴赏论文（优秀3篇），希望大家可以喜欢并分享出去。
关键词：高中美术鉴赏；研究性学习；开展方式
高中美术鉴赏是新课标规定的必修板块，是提高和培养学生综合能力与素质，为现代化建设培养德、智、体、美、劳全面发展的人才的必要环节。在高中，对美术鉴赏课程进行研究性学习则是发挥学生主观能动性，提升学习能力，展现美术鉴赏课程魅力的有效方式。美术鉴赏课程特点和研究性学习方式的特征决定了其在教学过程中的独特性。
一、高中美术鉴赏特点
1.高中美术鉴赏的内容具有广泛性
美术鉴赏的美术作品可以是绘画、雕塑、建筑、园林等一切美的艺术形式，学生可以选择自己感兴趣或容易接触到的艺术实体。
2.高中美术鉴赏的角度具有多样性
比如对画家梵・高的《向日葵》的鉴赏中，可以着重讨论一幅作品的线条勾勒、色彩渲染、画面比例等画家绘画手法的特点；也可以横向比较梵・高所有关于向日葵作品的异同来说明鉴赏作品的特殊之处；还可以根据画面折射出的作者的情感与心态分析作者某一时期的社会生活。
3.高中美术鉴赏的知识具有繁杂性
对一件美术作品的鉴赏往往涉及历史、政治、哲学、地理等知识，要求学生在学习书本知识的同时，要注意加强课外知识的积累。
二、研究性学习方式特征
研究性学习强调学生作为学习主体的主动性，在学习的过程中，教师的指导成为一种辅助的工具。学习内容具有选择性，学生可以从课本知识和实际生活中结合自己兴趣，选择属于自己个人或小组的研究课题。研究方式也呈现多样性，可以咨询专业教师、上网搜集资料、动手实验验证等，教师不再是唯一的传道授业解惑者。因为学习过程中获得的知识不再只是枯燥的理论，因而学生对知识的记忆、消化、应用、创新都将更加得心应手。
三、高中美术鉴赏研究性学习过程
由于高中美术鉴赏课程的学科独特性和研究性学习方法的优越性，所以在教学实施过程中需要贯彻学生为主体，教师为引路人的原则，细化实践过程中的每个细节，落实实践过程中的每个步骤，不要流于形式，重拿轻放。
1.学生根据兴趣选题
教师引导学生按照自己的兴趣能力，从多种多样的鉴赏内容中，选取并制订适合自己的题目，可以提高研究成功的可能性，亦可以使学生的研究问题、分析问题、解决问题的能力在一次次的实践中逐渐增强，避免学生因失败而产生消极抵触情绪，不利于教学过程的长期展开。
教师也应当主动为学生创设多样的研究问题的情境，可以结合学生的兴趣和已有的知识结构，结合地域方面的有利条件，结合学校的教学资源，运用多种方式呈现在学生眼前，开阔学生鉴赏的视野。例如，北京市区学校则可以根据北京悠久的历史文化底蕴，鉴赏中国古代特色建筑；苏州地方学校则可以根据苏州地域的便利进行园林的鉴赏；哈尔滨的学校则依据地方特色可以展开别开生面的冰雕鉴赏。
2.个人与小组相结合，讨论解决方案
在学生自愿的基础上，老师从旁协调，将学生分成若干讨论组，讨论出从各自的鉴赏角度出发最合适的鉴赏方案，制订方案书，详细地规划自己的鉴赏方法、步骤、搜集信息的渠道等，教师要给出建议或纠正。
比如，某学生的绘画鉴赏选择中国古代名画《韩熙载夜宴图》，经过小组讨论后决定从画面内容探索研究，中国五代十国时期南唐的宴饮及餐桌礼仪，那么该学生制订的方案书至少应包括鉴赏题目――由《韩熙载夜宴图》窥视古代宴饮礼仪，鉴赏方法――理论分析与绘画观察相结合，鉴赏步骤为首先了解关于画作的基本信息，然后搜集全卷画作的音像、图片、文字等资料，最后结合历史知识和画作内容对古代宴饮礼仪做出分析，而信息搜集渠道有博物馆参观、图书馆借阅书籍、查询网络资料等。
3.搜集相关信息资料
搜集关于鉴赏课题的相关资料是进行美术鉴赏的基础，后续结合自己的情感经历、生活阅历对作品进行鉴赏都基于此步骤，可以说资料搜集的全面和有效与否直接影响了鉴赏成果的质量。
在如今网络技术发达的社会，信息搜集变得方便而且迅捷，不管是教师还是学生，都应该充分利用这一工具。教师可以建立关于美术鉴赏的网站，为学生的鉴赏课程提供方法指导，资料整理等；学生可以上网站查找和自己课题相关的文字、音像、图片等资料，或者在网上借鉴已有的美术鉴赏成功范例，尽快摸索出属于自己的鉴赏方式和风格。
4.学生独立完成鉴赏课题，并记录鉴赏结果
在搜集大量相关资料后，学生需要对资料进行分类整理，融合吸收，并结合自己的理解，对资料进行再加工和创新，提升认识水平，对鉴赏课题做出自己的分析，只有这样，学生才能在这一过程中真正掌握有用的课外知识，熟悉鉴赏过程和技巧，提高自己对美术作品的深层次认识并培养高尚的情操和高雅的兴趣爱好。
高中美术鉴赏除了新课程标准的要求外，也是教师引导学生进行自主性学习，交流思想、开拓思维，提高审美品位，培养精神创新的重要课程。对如何开展美术鉴赏的研究性学习的探索才刚刚开始，相信经过一代代教师的不懈努力，这一探索必将更加全面而丰富。
参考文献：
关键词：符号论美学；艺术鉴赏；理论
中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）24-0034-01
符号论美学是以更加直观的形式来进行艺术表达，以象征和符号的方式来表达艺术情感，在很大程度上还原了艺术的本质，对艺术创作和鉴赏理论进行了创新，用人类哲学文化来阐释艺术创作，引领着艺术创作的发展方向。而符号论美学的艺术鉴赏理论，从全新的角度诠释了艺术与美，推动着美学的发展和进步，成为艺术创作的重要理论基础。
一、符号论美学的重要意义
在现代西方美学的发展过程当中，作为独树一帜的美学理论，符号论美学从独特的视角，“符号化”的表达，与神话、语言以及科学相互联系，更加形象的进行艺术表达，将思想和情感融入到作品当中去，实现艺术创作的自由和创新。符号论美学是按照直觉将进行艺术创作的事物“形式化”，形成符号。将艺术创作作为一种主观意识上的形式构建过程，能够充分地发挥想象力，极大的增加了艺术作品的创新性，有利于艺术的发展和进步。
符号论美学能够将艺术更加真实的进行表达。根据符号论美学理论，艺术真实性表达并不是局限于现实生活中的具体事物，将其真实完整的展现出来。这不是创作，而是模仿。真正意义上的真实性表达是从符号形式上进行创作表达。通过形式真实的表达，来呈现真实的艺术作品，真正体现出符号论美学的内涵以及艺术创作的本质。
另外，符号论美学的审美鉴赏，让人们更加直观的感受和体验艺术形式化创作的魅力。而艺术创作过程当中，艺术创作者将构成艺术作品的各种形式有机的组合，实现艺术形式化的创作，无论是从绘画的光影、线条，还是从音乐的节奏、旋律，或者还是诗歌的文字等艺术形式，将艺术更加完美的呈现，具有更高的审美鉴赏价值。符号论美学开拓了艺术创作的新领域，引领着艺术的发展方向。
二、符号论美学的艺术鉴赏
无论是卡西尔最初提出的符号论美学理论，还是经过苏珊・朗格创新推广的新理论，都对符号论美学的内涵进行了阐述，从艺术本质上进行分析，将艺术创作赋予了全新的概念和意义。经过了几十年的发展和完善，符号论美学已经成为一个系统而复杂的理论体系，而艺术鉴赏是最能阐释符号论美学的重要途径之一。对符号论美学的艺术鉴赏理论的解读，使符号论美学理论基础下的艺术创作能够更好的表达。
（一）艺术鉴赏的内涵
对符号论美学理论基础下的艺术创作进行鉴赏，需要从艺术内涵出发。苏珊・朗格认为，艺术鉴赏更深层的内涵，并不是固定的形式和可以进行逻辑解释的表达方式，而是无法通过语言和文字来进行理解和解释的。真正的“符号化”或是“形式化”的艺术创作，都是抽象进行的作品。无论是从光影、线条、节奏等表达方式的组合应用，还是情感的表达，都能更加强烈的激发美感，而不仅仅局限于形式当中。艺术是由各种形式的符号组合而成，而艺术本身也是人类的情感符号。人类为了抒感，无法用语言来表达时，就以艺术创作作为情感符号，将情感完整的表达在艺术作品当中。符号论美学的艺术鉴赏的内涵，就在于“形式化”的情感表达。除此之外，符号论美学与现代科技以及各学科之间的结合实践，使其艺术内涵具有时代的气息，其艺术鉴赏具有更强的理论价值。
（二）艺术鉴赏的形式
艺术创作就是情感表达的“形式”，符号论美学将艺术表达更加“形式化”，把抽象的的艺术形式更加具象的表现出来。艺术形式作为生命形式当中的一部分，人的逻辑思维、情感思想在一定程度上影响着艺术的表达。利用人类情感进行感知，对艺术形式当中的“形式”或是“符号”有着更深层次的了解和掌握，并能进行准确的判断和预测。而艺术审美正是在此基础之上，参与到艺术创作当中的一种形式。通过情感的感知，将艺术鉴赏提升到一个新的层次上，以艺术表达来震撼人心。生命创造出情感，情感创造出艺术，艺术形式的表达是生命形式表达的重要一部分，是生命的投影。艺术创作就是利用抽象化的手段和方法，将艺术作品更加真实的展现出来。艺术的发展与进步与生命的成长是类似的过程。生命形式的艺术表达，是符号论美学的内涵。通过构造符号形式，创作艺术作品，表达生命情感。因此，符号论美学具有极高的艺术鉴赏价值。
三、结论
符号论美学由卡西尔提出，经过苏珊・朗格的创新与发扬，已经形成重要的艺术创作理论。符号论美学以其独特的魅力融入到艺术创作当中，使艺术表达更加真实化，具有极高的艺术价值。通过对符号论美学的艺术鉴赏理论的研究，掌握其中的艺术内涵和表现形式，更加透彻的理解符号论美学的艺术鉴赏价值。符号论美学是艺术创作重要的理论基础，为现代艺术创作开辟了新的领域，对艺术的发展进步作出了巨大的贡献。
参考文献：
（一）影视艺术的视觉性特点
影视艺术视觉性的表现之一在于影视能够以动作表现出人物的内心活动，戏剧中同样也有这样的特点，但因为观众距离舞台较远，且视角比较固定，观众很容易忽略某些细小却重要的动作，观众的观看和体验受到了很大程度的限制。因此，演员在表演时会有夸张的肢体动作，以便能让后排的观众看清楚。例如，《卖花姑娘》这部影片中，得知母亲死讯的妹妹跌倒在地时双手做出了向前抓的动作，极致地表现出妹妹对母亲的爱及在失去母亲后的悲痛，具有极强的威慑力及感染力。
（二）影视艺术的视觉性情感
影视艺术视觉性的另一个表现是影视能够借助镜头把人物脸部的细节、表情和眼神等进行放大，进而表现出人物的内心活动。在影视作品中，由于可以借助特写或大特写的镜头表现形式，其人物普遍具有比在其他艺术形式中更为细致的细节、表情和眼神，因而更加贴近生活，具有更强的表现力。例如，在《归心似箭》这部国产影片中，玉贞赠送了一管小烟袋给魏得胜，用以表达感情。由此可以看出，影视艺术中通常以物件等细节展示人物的感情，而采用以物寄情的手法能够最大限度激发观众的观影兴趣。
二、影视艺术的审美鉴赏
（一）影视艺术审美鉴赏的策略
（1）做好心理准备。观众看电影时总是会带入个人喜好，或是追求情感的平衡或释放，从目前的调查情况来看，大部分观众对影视作品的观赏主要强调的还是其娱乐功能，目的在于消遣和调节。如果从影视鉴赏的角度出发，观众的目标会更为鲜明，心理也更为紧张，在视听信息的获取上表现得更积极，思维也更加活跃，有些会自己与作品进行同化和融合，有些则会出现游离状态，即突破原先的剧本模式，通过思考、分析、联想和判断，挖掘出影片更深刻的艺术内涵。［2］（2）做好影视作品的信息准备。影视作品的信息主要包含作品故事的梗概、作品人物的简介、作品的时代背景及主创人员的风格和特点等，其来源主要是媒体，鉴赏观众通过这些作品信息能够对作品进行全方位和多角度的了解和把握，在进行艺术价值高的作品的鉴赏时，这一点尤为重要。（3）把握局部与整体间的关系。观众在鉴赏影片时必须对影片进行分解，再以分解为基础对影片进行综合，即结合自身生活经验、观影经验及相关影视知识，合理地整合分解的过程和结果。
（二）影视艺术鉴赏的方法
影视艺术鉴赏的方法主要有两个方面：一是内容鉴赏。二是形式鉴赏。（1）内容鉴赏可以从宏观角度、微观角度及影视风格进行，其中，宏观角度通常与文学息息相关，主要考察作品的社会性、民族性和时代性内涵。首先，用文学方式对主要用故事情节作为其叙事和抒情框架的影视作品进行鉴赏时，要紧紧围绕人物的活动和事件，把握该事件是如何体现人物的性格特点及思想感情的。其次，结合情节及人物安排了解作品的主题及创作者的创作思想。然而，作品创作者由于审美视角、创作心态及创作手法的多元化，其作品的思想内涵及主题指向往往也带有多元化和复杂化的特点。在这类影视作品的鉴赏中，既要从情节和人物活动等方面进行分析，也要对创作者的创作思想进行体会，以把握住作品复杂而丰富思想内涵。［3］（2）形式鉴赏可以从听觉元素、视觉元素和综合元素的角度进行鉴赏。听觉元素的鉴赏特指对声音，即语言、音效和音乐的鉴赏，合理巧妙的音效能够突出作品中的造型表意。视觉元素与美术有密切的联系，主要包含镜头、服装、道具、化妆、特技和场景等元素。综合元素的鉴赏主要包括艺术和科技、形式和内容以及各部门间智慧的融合。
三、结束语